Портрет М. И. Калинина
«Портрет М. И. Калинина» — картина, созданная русским художником-графиком Василием Никитичем Мешковым в 1934 году. Хранится в Ростовском областном музее изобразительных искусств. На картине изображён пожилой мужчина М. И. Калинин в тёмно-сером костюме, сидящий в кожаном кресле[1].
Общие сведения
| Мешков, Василий Никитич | |
| Портрет М. И. Калинина. 1934 | |
| масляная живопись, холст | |
| Ростовский областной музей изобразительных искусств | |
| 123х108 | |
| (инв. Ж-805) |
Описание
Поясной портрет пожилого мужчины выполнен на коричневом фоне. Фигура изображена сидящей в кожаном кресле, слегка наклонённой влево, с одной ногой, заброшенной за другую, а жилистые кисти рук сложены на коленях. Лицо, обращённое к зрителю, характеризуется морщинистым лбом, седыми волосами, усами и бородой «клинышком», а взгляд прищуренных глаз просматривается через очки. Мужчина одет в тёмно-серый костюм, белую сорочку и синий галстук. В правом верхнем углу полотна нанесена дата «1937», ниже — монограмма «В. Н. М.».
Об авторе
В. Н. Мешков — русский живописец и график. Работал в традициях поздних передвижников, создавая жанровые сцены («Зубоврачевание», 1891), портреты и лиричные пейзажи («Стынет», 1898). Особое внимание уделял психологическому портрету, передавая социальный облик героев через точный рисунок, выразительную лепку лица. Акцентировал работу со светотенью, отражая объем и глубину.
Известные работы
С 1917 года Мешков создал серию портретов руководителей коммунистической партии — С. М. Будённого, В. Р. Менжинского, И. В. Сталина. Работы отличает психологическая достоверность. Произведения хранятся в крупнейших государственных музеях России, также в Елецком краеведческом музее и Липецком краеведческом музее.
Жанр
Портрет — жанр живописи, посвящённый изображению внешности и психологического облика человека. Возник в эпоху Ренессанса, расцвет наблюдался в XVI веке в Италии (например, работы Леонардо да Винчи), а позже в Нидерландах XVII века и во Франции XVIII—XIX веков. Характерные черты — точная передача анатомии, моделировка светотенью, фокус на взгляде. Выделяются форматы: погрудный, полнофигурный, парадный и камерный психологический портрет. В России XVII века предшественником жанра стала парсуна — декоративное изображение знатных особ. Автопортреты художников закрепили роль автора как субъекта образа. Развивали традиции Рембрандта ван Рейна, Жака-Луи Давида, Жан-Огюст-Доминик Инgres. В России XIX века жанр продолжили И.Е. Репин и В.А. Серов. В XIX веке акцент сместился на психологический реализм, представители импрессионизма — Эдуара Мане, Пьера-Огюста Ренуара — экспериментировали с цветом. В XX веке портрет развивался в контексте модернизма. Крупнейшие собрания хранятся в Эрмитаже, Русском музее и Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Ростовский областной музей изобразительных искусств РОМИИ основан в 1938 году в Ростове-на-Дону на ул. Пушкинской, 115. Коллекция насчитывает свыше 6 000 единиц: живопись, графику, скульптуру и декоративно-прикладное искусство. В постоянной экспозиции представлены образцы древнерусского искусства, русского искусства XVIII—начала XX вв., западноевропейские и восточные произведения. Художественное наследие XX в. представлено работами Б. Лавренко, А. Лактионов, М. Сарьян, Н. Тимков и мастеров Донского края. Музей занимает главный корпус и исторический особняк адвоката А. П. Петрова (проект Н. А. Дорошенко). Для посетителей работают научная библиотека и реставрационные мастерские.