Доярка Нина Болотина

На переднем плане полотна представлен портрет молодой доярки в рабочем халате и белом платке с красным цветочным узором по краю. Её лицо обращено влево в три четверти, левая рука поддерживает автокормушку. В глубине коровника видна вторая кормушка. На втором плане расположены отдыхающие коровы, лежащие на подстилке. Все события развёрнуты внутри коровника.

Степан Фёдорович Арефин работал в реалистической традиции реализма, с акцентом на натюрморт и сценографию. Обучение в студии военных художников Хабаровский Дом Красной Армии сформировало его умение выстраивать чёткую композицию и использовать сдержанный колорит. Эскизы для Приморского драмтеатра отличаются пластичной глубиной перспективы и выразительной фактурой, передающей атмосферу сцены.

Известные работы

В станковой натюрмортной живописи позднего периода Арефина акцентирован объём и текстура. Приглушенный колорит и мягкая градация тонов подчёркивают значимость предметов на лаконичном фоне. Каждое полотно демонстрирует сочетание точной прорисовки и выверенного художественного ритма через светотеневые переходы. Работы экспонировались на художественных краевых выставках Приморского края, республиканских и всесоюзных. Член Союза художников России.

Жанровая живопись (бытовой жанр) — разновидность живописи, изображающая сцены обыденной жизни. Первые примеры встречаются в древних культурах, однако самостоятельный расцвет жанр пережил в XVII веке в Нидерландах (золотой век) — мастера как Я. Стейн и П. де Хох обращались к изображениям семейных интерьеров, таверн и ремесленного быта. В Франции конца XVIII века бытовую тему развивали Ж.-Б. Шарден и Ж.-Б. Грез. В Великобритании XVIII—XIX веков жанр представляют У. Хогарт и Д. Вилки. В России значительный вклад внесли В.Г. Перов и И.Е. Репин, чьи полотна сочетали бытовые сюжеты с социальным комментарием. Жанр оказал влияние на развитие реализма и социально ориентированных направлений в XIX веке—XX веке. Характерны психологизм, детальная проработка интерьера и атрибутов, сюжетность с нравоучительным либо сатирическим подтекстом. Ключевые хранилища — Русском музее, Государственной Третьяковской галерее и Музее истории искусств в Вене. Специфические понятия: интерьерный сюжет, жизненный эпизод.

Приморская государственная картинная галерея — музей изобразительных искусств во Владивостоке, единственный государственный художественный музей Приморского края. Расположена в памятнике архитектуры конца XIX в., первом здании Русско-Азиатского банка (ул. Алеутская, 12). Коллекция насчитывает более 10 000 единиц: древнерусского искусства, русская живопись XVIII—XX вв. (А. Серов, И. Левитан, И. Шишкин, И. Репин), западноевропейское искусство XIV—XX в. (итальянская, фламандская, голландская школы) и модернизма Дальнего Востока. Представлены работы Марка Шагала, Василия Кандинского, Ивана Айвазовского, Александра Куприна и региональных живописцев (А. Телешова, И. Рыбача, К. Шебеко). Действуют реставрационные мастерские, Детская краевая картинная галерея и инклюзивные музейные программы.