В Уссурийской тайге

Композиция картины представляет собой пейзаж. На переднем плане в правой части расположена дорога, уходящая вглубь полотна и поворачивающая влево. На среднем плане находятся два домика, около которых стоит грузовой автомобиль, возле которого расположена группа людей. За домиками раскинулся лес с осенней листвой. На горизонте видны темно-синие сопки, за которыми проступает узкая полоса неба.

Степан Фёдорович Арефин работает в жанре натюрморта, используя традиции реализма. Его живопись отличается точной проработкой фактуры, строгим объёмом и умеренной светотенью. Композиционная стройность полотен, сформировавшаяся в результате сценографической практики в Приморском драмтеатре, подчёркивается сдержанной палитрой и колористическими акцентами.

Известные работы

Арефин уделял значительное внимание театрально-декорационному искусству. В качестве главного художника Уссурийского драмтеатра и Приморского драмтеатра разрабатывал сценические декорации, сочетающие реалистическую детализацию и декоративные приёмы. Участвовал в окружных, республиканских и всесоюзных выставках театральных и художественных постановок.

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению природных и рукотворных ландшафтов. Основные сюжеты включают виды сельской местности, гор, рек, морей и городских панорам. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах в период голландского золотого века, с дальнейшим развитием в XIX веке в рамках романтизма и реализма. Характерные особенности — внимание к свету и атмосфере, «атмосферная перспектива», детальная передача фактуры и настроения природы. Выделяются поджанры: «городской пейзаж», «сельский пейзаж», «парковый пейзаж» и «морской пейзаж»; широкое распространение получила пленэрная живопись, позволившая запечатлеть смену света и метеорологических эффектов. Пейзаж использовали как фон для историко-библейских сюжетов, а в XX веке жанр стал полем для цветовых и световых экспериментов. Значительный вклад внесли Клода Лоррена, Я. ван Рейсдала, в Германии — К. Д. Фридриха. В Франции XX века известен К. Моне. В России жанр развивали И. И. Шишкин и А. И. Куинджи. Ведущие собрания хранятся в Государственном Эрмитаже, Третьяковской галерее, Лувре.

Приморской государственной картинной галерее во Владивостоке (ул. Алеутская, 12) основана в 1965 году в памятнике архитектуры конца XIX — начала XX вв. В фонде более 10 000 единиц хранения: древнерусские иконы, русское искусство XVIII — начала XX веков, западноевропейские мастера XIV — XX вв. (Якопо Бассано, Даниэль Сегерс) и модернизм Дальнего Востока 1920–1930-х гг. Представлены произведения Репина, Ильи Ефимовича, Шагала, Марка Захаровича, Кандинского, Василия Васильевича и работы приморских художников: Телешова, Анатолия Васильевича, Рыбачука, Ивана Васильевича. Действуют реставрационные мастерские, Детская краевая картинная галерея, библиотека. Экскурсии охватывают «Русское искусство: от иконы до авангарда», «Западноевропейская живопись», проводятся инклюзивные программы. Галерея — единственный государственный художественный музей Приморского края.