Деревня (картина Григорьева)

Полотно представляет собой пейзаж с изображением сельской жизни. На переднем плане в центре полотна изображена голова девушки с темнорусыми волосами. За ней справа находятся бело-черная собака и мальчик, стоящие у изгороди. На среднем плане перед деревенским домом с расписными наличниками окон на завалинке сидят три мальчика. Слева от дома растёт дерево с густой зелёной листвой. Задний план занимает голубое небо с плывущими белыми облаками.

Графика Бориса Дмитриевича Григорьева базируется на изысканной гибкой линии как превалирующем начале формы. Этот приём наиболее очевиден в большом графическом цикле «Intimité» (1916—1918), отражающем парижские будни — мир богемы, цирков, кафешантанов и продажной любви. Парижская практика сформировала его как рисовальщика, владеющего возможностями линии. Стиль сочетал влияние Ван Гога, Сезанна, фовистов, Дерена и Пикассо.

Известные работы

Григорьев утвердился как один из ведущих портретистов России 1910-х годов, создав образы Скрябина, Рахманинова, Мейерхольда. Эмигрантская книжная графика включает альбом «Расея» (1918), представляющий многоголосое изображение постреволюционной деревни, монументальное полотно «Лики мира» для Лиги Наций, серию рисунков к «Детству» М. Горького (1931) и к «Братьям Карамазовым» Ф. М. Достоевского (1932—1933).

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, фокусирующееся на изображении сцен повседневной жизни и обычных занятий людей. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах, где мастера «Золотого века» создавали небольшие композиции с подчеркнутыми деталями быта. В XVIII веке жанр получил распространение во Франции и Англии, а в XIX веке — в России с акцентом на социальные и нравственные аспекты. Чаще всего работы выполнялись в технике масляная живопись на холсте или деревянной панели, с реалистичным отображением интерьеров, одежды, домашней утвари и мебели. Характерные черты — мелкий масштаб, повествовательность, анекдотичность сцен и морально-аллегорический подтекст. К известным мастерам жанра относятся Ян Стейн и Питера де Хоха в Нидерландах, Ж.-Б.-С. Шардена во Франции, Уильяма Хогарта в Англии; в России — В.Г. Перова и И.Е. Репина. Крупнейшие собрания бытовых сцен хранятся в Рейксмюсеуме, Лувре, Эрмитаже и Третьяковской галерее.

Государственный Русский музей находится в Санкт-Петербурге на Инженерной ул., 4. Главная экспозиция размещается в Михайловском дворце с Корпусом Бенуа, Михайловском замке, Мраморном дворце, Строгановском дворце и Летнем дворце Петра I. Около 410 945 единиц хранения: живопись, графика, скульптура, нумизматика, декоративно-прикладное искусство, народные промыслы и архивы. В разделе древнерусского искусства — иконы XII—XV веков (например, «Ангел Златые Власы», работы Андрея Рублёва, Дионисия). Изобразительное собрание представлено шедеврами Карла Брюллова («Последний день Помпеи»), Ивана Айвазовского («Девятый вал»), Ильи Репина («Бурлаки на Волге»), Виктора Васнецова, Исаака Левитана и Михаила Врубеля, а также мастеров «Мира искусства». В 2018 году музей посетили более 2 миллиона человек. Региональные отделения есть в Казани, Ярославле, Мурманске, Саранске, Когалыме. В комплекс входят также Михайловский сад, Летний сад и Домик Петра I.