Горе от ума (ЕГЭ-ОГЭ)
«Го́ре от ума́» (рус. дореф. Горе отъ ума) — комедия в стихах Александра Сергеевича Грибоедова, написанная в 1822—1824 годах и впервые опубликованная целиком в 1833 году. В ней объединились традиции классицизма и элементы новых для начала XIX века направлений — романтизма и реализма.
«Горе от ума» представляет собой сатиру на аристократические круги московского общества первой половины XIX века: «Действие происходит… спустя десять лет после войны 1812 года, то есть в 1822»[1]. Произведение признаётся одной из вершин русской драматургии и поэзии. Пьеса фактически завершила формирование жанра «комедия в стихах». Благодаря афористичности языка многие выражения стали крылатыми.
Что важно знать
| Горе от ума | |
|---|---|
| рус. дореф. Горе отъ ума | |
| Жанр | комедия |
| Автор | Александр Сергеевич Грибоедов |
| Язык оригинала | русский |
| Дата написания | 1822—1824 |
| Дата первой публикации | 1833 |
История создания
В русской литературе А. С. Грибоедов прежде всего известен как автор первой русской реалистической комедии «Горе от ума», хотя до неё он написал и другие комедии, например «Молодые супруги» и «Студент». Пьеса «Горе от ума» оказалась по-настоящему новаторским произведением, которое вместе с трагедией «Борис Годунов» А. С. Пушкина в 1825 году ознаменовало начало реалистического периода русской литературы.
Замысел комедии возник у А. С. Грибоедова в 1820 году (по некоторым сведениям, в 1816 году)[2], но основная работа над пьесой началась уже в Тифлисе после возвращения автора из Персии. Значительное влияние на А. С. Грибоедова оказали рассказы его подруги детства — Евгении Борисовны Греховой. К началу 1822 года автор завершил первые два акта, а весной и летом 1823 года в Москве появился первый вариант пьесы. Именно здесь писатель глубже проник в быт московского дворянства и уловил дух светских салонов. Тем не менее доработки продолжались: в 1824 году появился новый вариант под названием «Горе и нет ума» (первоначально — «Горе уму»).
Задумывая «Горе от ума» как сатирическую комедию нравов, А. С. Грибоедов во многом опирался на классическую пьесу Мольера «Мизантроп». Главный герой этой комедии, Альцест, отчасти схож с Чацким: оба выступают в роли «злого умника», бесстрашно разоблачающего лицемерие и иные пороки общества, в котором живут[3].
Пьеса «Горе от ума» имела успех, особенно среди декабристов. Впервые она вышла в свет с существенными сокращениями лишь после смерти автора — в 1833 году[4]. Для школьного изучения «Горе от ума» впервые опубликовали в 1869 году[5].
Действующие лица
- Павел Афанасьевич Фамусов, управляющий в казённом месте.
- Софья Павловна, его дочь.
- Лизонька, служанка Фамусовых.
- Алексей Степанович Молчалин, секретарь Фамусова, живущий у него в доме, ухажёр Софьи.
- Александр Андреевич Чацкий, молодой дворянин, воспитывавшийся в доме Фамусова.
- Сергей Сергеевич Скалозуб, полковник, завсегдатай дома Фамусова, потенциальный жених Софьи. Как имя нарицательное его впервые использовал А. И. Герцен («Былое и думы», гл. 20).
- Гости на балу в доме Фамусова:
- Наталья Дмитриевна (молодая дама) и Платон Михайлович (отставной военный) Горичи.
- Князь Тугоуховский и Княгиня, жена его, с шестью дочерьми.
- графиня бабушка и графиня внучка Хрюмины.
- Антон Антонович Загорецкий, карточный мошенник, знакомый Чацкого.
- Старуха Хлёстова, свояченица Фамусова.
- Г. N.
- Г. D.
- Репетилов, опоздавший гость, член Английского клуба.
- Множество гостей всякого разбора и их лакеев при разъезде.
- Петрушка и несколько говорящих слуг.
- Официанты Фамусова.
Почти все фамилии действующих лиц пьесы соотнесены по значению со словами «говорить» — «слышать»: Фамусов (от греч. Όσσα — «молва»), Молчалин, Скалозуб, Тугоуховский, Репетилов (от фр. répéter — «повторять»).
Сюжет
Молодой дворянин Александр Андреевич Чацкий возвращается из-за границы к своей возлюбленной — Софье Павловне Фамусовой, с которой он не виделся три года (на момент событий пьесы Софье 17 лет, а Чацкий отсутствовал три года; следовательно, он почувствовал к ней симпатию, когда ей было не более 14 лет)[6]. Они росли вместе и были связаны чувствами с детства. Софья была недовольна тем, что Чацкий неожиданно отправился в странствие (в тексте не указано, куда именно) и «не писал двух слов». Чацкий прибывает в дом Павла Афанасьевича Фамусова с намерением сделать Софье предложение, но сталкивается с её холодным приёмом: она уже влюблена в секретаря Алексея Степановича Молчалина, который проживает в доме её отца и из корыстных побуждений изображает к ней нежность. Чацкий не может понять, «кто мил» Софье, и видит в Молчалине лишь «жалчайшее созданье», недостойное искренних чувств девушки и неспособное на глубокую любовь. Более того, он презирает его за стремление угождать всем и чинопочитание. Осознав, что именно такой человек завоевал сердце Софьи, Чацкий разочаровывается в возлюбленной.
Чацкий произносит яркие монологи, в которых обличает пороки московского общества, выразителем взглядов которого является Павел Фамусов, отец Софьи. Вечером среди гостей начинают распространяться слухи о безумии Чацкого, их пускает обиженная Софья. В финале пьесы Чацкий случайно становится свидетелем предательства Молчалина, оказавшегося ухажёром и Софьи, и её служанки. Он открыто упрекает сплетников и уезжает из Москвы в карете.
Анализ произведения
Композиция пьесы построена по законам классицизма, основным из которых является единство места, времени и действия. Сюжет разделён на четыре действия. При этом соблюдено лишь два классических единства: места и времени (действие происходит в доме Фамусова в течение суток), — тогда как единство действия нарушено из‑за наличия двух параллельных сюжетных линий: любовной истории Чацкого и его конфликта с московским обществом.
От классицизма пьесе также достался конфликт, основанный на любовном треугольнике. А. С. Грибоедов изобразил противостояние старой России в лице Фамусова, где господствуют самодурство, невежество, пошлость, грубость, эгоизм и лицемерие, и новой России в лице Чацкого, где ценятся ум, честность, искренность и благородство. Автор осуждает социальные пороки и предлагает путь к переменам. Чацкий выступает в роли резонёра: его мысли и взгляды отражают мировоззрение самого А. С. Грибоедова — идею о неизбежном крахе старого мира и необходимости прогресса и защиты новых ценностей.
Галерея
Примечания
Литература
- Белый А. Осмеяние смеха. Взгляд на «Горе от ума» через плечо Пушкина // Московский пушкинист. — Вып. VIII. — 2000. — С. 221—265.
- Голлер Б. «Горе от ума» в современном мире // Вопросы литературы. — 2009. — № 4. — С. 220—291.
- Колесникова С. А. Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» на сцене отечественного театра XX века: литературное произведение в театральном процессе. — Краснодар, 2011. — 209 с.
- Тебиев Б. К. Тайны книжных переплётов. Из записок книжника. — М.: Пашков дом, 2008. — 384 с. — (В кругу книг и друзей).
- Цимбаева Е. Художественный образ в историческом контексте (Анализ биографий персонажей «Горя от ума») // Вопросы литературы. — 2003. — № 4. — С. 98—139.
- «Грибоедовский год». Две рецензии на один спектакль // Литературная газета (+ Курьер Культуры: Крым — Севастополь). — 2010. — № 2 (77). — С. 8.




