АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Аугментация


Аугментация (от лат. augmentare, «увеличивать») — музыкальный термин, имеющий три различных значения в западной музыке и теории музыки. Во-первых, аугментация — это приём композиции, при котором мелодия, тема или мотив излагаются с увеличенными длительностями по сравнению с исходными. Во-вторых, аугментация — это пропорциональное увеличение длительности отдельной ноты в старинной нотации с помощью окрашивания, применения пропорционального знака или специального обозначения, например, современного точки, стоящей справа от ноты. В-третьих, термин обозначает интервал (мажорный или чистый), увеличенный на один хроматический полутон; этот процесс также называется аугментацией.

Аугментация мелодии

Мелодия или последовательность нот считается аугментированной, если длительность каждой ноты увеличена; аугментация противоположна дроблению (диминуции), при котором длительности сокращаются. Например, мелодия, изначально состоящая из четырёх восьмых нот, становится аугментированной, если позже она появляется в виде четырёх четвертных нот.

Данный приём часто используется в строгом контрапункте, в частности, в «каноне с аугментацией» (лат. per augmentationem), где длительности нот в последующих голосах вдвое длиннее, чем в ведущем голосе[1]. Примеры можно найти в музыке Иоганна Себастьяна Баха, например, тема контрапункта V и её преобразование в контрапункте VII в произведении Искусство фуги.

Возможны и другие соотношения аугментации, например, 1:3 (увеличение длительности втрое) или 1:4 (вчетверо)[2].

Мотив также может быть аугментирован за счёт увеличения его длительности[3].

Пример: Уильям Бёрд, начало The Seconde Pavian из My Ladye Nevells Booke. Бёрд строит басовую партию, используя аугментированные пять начальных нот мелодии.

Аугментация встречается и в неконтрапунктических произведениях, например, в «Пасторальной симфонии» Людвига ван Бетховена, где мелодическая фигура, звучащая дважды в последних десяти тактах части «Гроза» (нем. Der Sturm), появляется в аугментированном и транспонированном виде по сравнению с первоначальным мотивом, впервые прозвучавшим у вторых скрипок в третьем такте[4]. Аугментация также используется в разработках разделов сонатной формы, особенно в симфониях Брамса и Брукнера[2].

Аугментированная нотация

undefined

Точка при ноте увеличивает её длительность в полтора раза. Четвертная нота (одна доля), если она с точкой, длится как четверть плюс восьмая, то есть полторы доли.

Точка при паузе увеличивает её длительность в той же пропорции.

Нота с двумя точками увеличивается на половину своей длительности и ещё на четверть. Четвертная нота с двумя точками длится как четверть плюс восьмая (половина) плюс шестнадцатая (четверть от четверти).

Аугментированные интервалы

Интервал считается аугментированным, если он увеличен на один хроматический полутон. Например, увеличенная квинта на полутон шире чистой квинты.

\header { tagline = ##f } \score { \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } << \relative c'' { \key c \major \time 32/1 %\set Staff.midiInstrument = #"violin" \override TupletBracket #'bracket-visibility = ##f %\autoBeamOff %%%%%%%%% s4 \[ g1^"Увеличенная секунда" ais \] s4 \bar "||" s2 \[ g1^"Увеличенная терция" bis \] s4 \bar "||" s2 \[ g1^"Увеличенная кварта" cis \] s4 \bar "||" \bar "|." } >> \layout { \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } \midi { \tempo 1=54} }
\header { tagline = ##f } \score { \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } << \relative c'' { \key c \major \time 32/1 %\set Staff.midiInstrument = #"violin" \override TupletBracket #'bracket-visibility = ##f %\autoBeamOff %%%%%%%%% s4 \[ g1^"Увеличенная квинта" dis' \] s4 \bar "||" s2 \[ g,1^"Увеличенная секста" eis' \] s4 \bar "||" s2 \[ g,1^"Увеличенная септима" fisis' \] s4 \bar "||" \bar "|." } >> \layout { \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } \midi {\tempo 1=54} }
\header { tagline = ##f } \score { \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } << \relative c'' { \key c \major \time 32/1 %\set Staff.midiInstrument = #"violin" \override TupletBracket #'bracket-visibility = ##f %\autoBeamOff %%%%%%%%% s4 \[ g1^"Увеличенная октава" gis' \] s4 \bar "||" s2^"Увеличенное трезвучие" < g, b dis >1 \bar "||" s2^"Доминантсептаккорд" < c, e gis bes >1 \bar "|." } >> \layout { \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } \midi {\tempo 1=54} }


Хороший пример можно найти в партии левой руки знаменитой Прелюдии соч. 28, № 4 ми минор Фридерика Шопена, где многие гармонические последовательности изменяются за счёт повышения или понижения верхнего или нижнего звука, что приводит к аугментации или уменьшению аккорда в ходе музыкального развития.

Аугментированный аккорд — это аккорд, содержащий увеличенный интервал, почти всегда увеличенную квинту. Аугментированное трезвучие — это мажорное трезвучие, в котором квинта увеличена на хроматический полутон; такой аккорд является основным для целотоновой гаммы.

См. также

Примечания

  1. ↑ Jeppesen, Knud. Counterpoint: The Polyphonic Vocal Style of the Sixteenth Century. trans. Glen Haydon. New York: Dover Publications. 1992. ISBN 978-0-486-27036-4. с. 235
  2. ↑ 1 2 «Augmentation and diminution» в Harvard Dictionary of Music, 2-е изд., перераб. и доп. (1969). Ред. Уилли Апель. Cambridge, Mass.: The Belknap Press of Harvard University Press.
  3. ↑ Allen Forte (1979/1962). Tonal Harmony in Concept & Practice, P.. 3-е изд. ISBN 0-03-020756-8.
  4. ↑ Roger Bullivant. Augmentation // The New Grove Dictionary of Music and Musicians : [англ.] / Stanley Sadie (ред.). — Лондон : Macmillan, 2001. — ISBN 9780195170672.

Ссылки

Категории