Арройо, Мартина

Родилась 2 февраля 1937 года в Нью-Йорке. Она была младшей из двух детей в семье Деметрио Арройо, уроженца Пуэрто-Рико, и Люсиль Вашингтон, уроженки Чарльстона, штат Южная Каролина. Её старший брат стал баптистским священником. Семья Арройо жила в Гарлеме в районе Сент-Николас-авеню и 111-й улицы. Её отец работал инженером-механиком на Нью-йоркской военно-морской верфи и хорошо зарабатывал, благодаря чему мать будущей певицы могла посвятить себя воспитанию детей. Работа отца также позволяла семье посещать различные культурные мероприятия, и они часто ходили на концерты, в музеи и театры. Именно после посещения нескольких бродвейских спектаклей Арройо и задумалась о том, чтобы стать артисткой. Мать поддержала стремление дочери и разрешила ей брать уроки балета. Она также была хоть и не профессиональной, но талантливой пианисткой и научила будущую певицу играть на фортепиано. Помимо этого, в юности Арройо пела в хоре: в баптисткой церкви, прихожанами которой была её семья, а также во время учёбы в Хантерском колледже^[5][6][7].

В 1953 году, окончив среднюю школу, Арройо поступила в Хантерский колледж, где в 1956 году в возрасте 19 лет получила степень бакалавра по специальности «Романские языки». Во время учёбы она в качестве хобби обучалась вокалу в оперной мастерской у Джозефа Турнау. Турнау увидел в Арройо большой талант и порекомендовал ей продолжить обучение. После окончания мастерской он познакомил её с преподавателем вокала Маринкой Гуревич, которая сразу же приняла её в ученицы. Когда Арройо начала относиться к занятиям не так серьёзно, как того требовала Гуревич, та пригрозила ей, что прекратит давать ей уроки. Арройо так рассказывала об этом инциденте:

В то время большинство крупных оперных театров никогда не ставили спектакли с участием чернокожих певцов, поэтому Арройо и не допускала возможности, что сможет выступать на профессиональной сцене. Однако угрозы Гуревич заставили её более серьезно отнестись к учебе, и она продолжала заниматься с ней до самой смерти педагога в 1990 году. В этот период у Арройо сложились ещё одни важные профессиональные отношения — с концертным менеджером Теей Диспекер, которая, посетив одно из сольных выступлений Арройо, предложила певице свои услуги бесплатно, пока карьера Арройо не пойдет вверх. Диспекер оставалась менеджером Арройо на протяжении нескольких десятилетий^[6][7][5].

Окончив колледж, Арройо столкнулась с трудностями: ей нужно было продолжать обучение вокалу и параллельно с этим работать. По совету матери осенью 1956 года она устроилась учителем английского языка в среднюю школу Бронкса, однако совмещать преподавание с занятиями у Гуревич не получилось. Арройо уволилась из школы и устроилась соцработником в Ист-Эндский центр социального обеспечения. В течение двух лет она курировала более 100 на пособии и параллельно продолжала заниматься постановкой голоса. Арройо считала эту работу полезной и так вспоминала этот опыт: «Моя жизнь так долго была сосредоточена на музыке, и вдруг я оказалась глубоко вовлечена в проблемы других людей»^[6][7][5].

В 1957 году Арройо участвовала в прослушивании в «Метрополитен-оперу», но тогда её не приняли. Огорчившись, она решила заняться наукой и начала работать над магистерской диссертацией на тему «„Хлеб и вино“ и „Вино и хлеб“ на материале романа Иньяцио Силоне» по специальности «Сравнительное литературоведение» в Нью-Йоркском университете. В следующем году певица победила в конкурсе прослушиваний для участия в радиотрансляциях «Метрополитен- оперы» (англ. Metropolitan Opera of the Air). Она получила денежный приз в размере 1 000 долларов и стипендию на обучение в школе Кэтрин Лонг при театре. Осенью 1957 года Арройо отчислилась из Нью-Йоркского университета и поступила в школу Кэтрин Лонг, где обучалась вокалу, актёрскому мастерству, немецкому языку, английской дикции и фехтованию. Во время учёбы ей предложили партию первой корифейки в американской премьере оперы «Убийство в соборе» И. Пиццетти, которая должна была состояться на фестивале на севере штата Нью-Йорк. Однако из-за дождя представление было перенесено на 17 сентября 1958 года в Карнеги-холл. Это было первое профессиональное выступление Арройо в опере. Автор рецензии в газете «Нью-Йорк таймс» отозвался о нём так: «Сопрано Мартина Арройо — одаренная, обладающая огромным потенциалом певица. У неё красивый тембр и широкий диапазон»^[6][7][5].

В феврале 1959 года Арройо спела заглавную партию в постановке «Ифигении в Тавриде» К. В. Глюка в концертной версии в сопровождении оркестра «Маленькое оркестровое общество» (англ. Little Orchestra Society) в нью-йоркском Таун-холле. Вскоре после этого, 14 марта 1959 года, она дебютировала на сцене «Метрополитен-оперы» в партии Голоса с небес в постановке «Дона Карлоcа» Дж. Верди с Эудженио Фернанди в заглавной партии, Леони Ризанек в партии Елизаветы Валуа, Робертом Мерриллом в партии Родриго и Нелл Рэнкин в партии принцессы Эболи. Это выступление положило начало многолетнему сотрудничеству Арройо с «Метрополитен-оперой», а также продолжительной карьеры на международной оперной сцене^[6][7][5].

После дебюта в «Метрополитен-опере» Арройо переехала в Европу, где в 1959 году начала петь в небольших оперных театрах. Во время выступления в Италии в том же году она встретила своего будущего мужа, профессионального альтиста Эмилио Поджиони. Брак закончился разводом, и второй раз она вышла замуж за банкира Мишеля Мореля^[8], с которым прожила до его смерти в 2011 году. В течение следующих нескольких лет Арройо пела в Европе в основном небольшие партии, главные партии певице получить не удавалось. А те крупные роли, которые ей всё же предлагали, были в основном в малоизвестных постановках. В 1961—1962 году она выступала то в Европе, то в «Метрополитен-опере», на сцене которой пела в цикле «Кольцо нибелунга» Р. Вагнера (партии третьей норны и Воглинды в «Гибели богов»; Воглинды в «Золоте Рейна»; Ортлинды в «Валькирии» и Лесной птички в «Зигфриде») и в репризах вердиевского «Дона Карлоса»^[6][7][5].

В 1963 году в карьере Арройо произошёл переломный момент: её пригласили в труппу Цюрихского оперного театра в качестве ведущей сопрано. Она дебютировала в заглавной партии в постановке «Аиды» Дж. Верди, и её выступление было принято зрителями с большим восторгом. Певица продолжала регулярно выходить на сцену этого театра до 1968 года^[6][7][5]. Партия Аиды стала визитной карточкой Арройо: в 1960-е она пела её на сцене крупных оперных театров в разных странах. В 1963 году она впервые спела Аиду в Гамбургском оперном театре, а в 1964 году — в Немецкой опере в Берлине и Венской государственной опере. В феврале следующего года она исполнила эту партию в «Метрополитен-опере», заменив в последний момент Биргит Нильссон. Выступление получило восторженные отзывы, а в рецензии в газете «Нью-Йорк таймс» Арройо была названа «одной из самых великолепных оперных певиц современности». Директор театра Рудольф Бинг незамедлительно предложил ей многолетний контракт на должность одной из ведущих солиcток-сопрано в труппе^[6][7][5].

Сезон 1965/66 года в «Метрополитен-опере» начался для Арройо с партии Елизаветы в «Доне Карлосе» Дж. Верди. Её выступление получило высокую оценку критиков. Арройо быстро завоевала симпатии публики, исполняя в основном партии вердиевских героинь, и с этого момента до 1978 года «Метрополитен-опера» была её основной сценой. В числе других партий, исполненных Арройо в театре за эти тринадцать лет, — Аида; Амелия в «Бале-маскараде», Эльвира в «Эрнани», Леди Макбет в «Макбете», Леонора в «Трубадуре» и Леонора в «Силе судьбы» Дж. Верди; Чио-Чио Сан в «Мадам Баттерфляй» и Лиу в «Турандот» Дж. Пуччини; Донна Анна в «Дон Жуане» В. А. Моцарта; Мадлен де Куаньи в «Андре Шенье» У. Джордано; Сантуцца в «Сельской чести» П. Масканьи; заглавная роль в «Джоконде» А. Понкьелли и др. В 1968 году Арройо стала первой чернокожей исполнительницей партии Эльзы в вагнеровском «Лоэнгрине» — не только на сцене «Метрополитен-оперы», но и во всей истории оперы^[6][7][5].

В годы работы в «Метрополитен-опере» Арройо часто выступала и в других театрах как в США, так и за рубежом. В 1968 году она впервые спела в Израиле и впервые выступила в Великобритании в партии Валентины в концертном исполнении «Гугенотов» Дж. Мейербера в Лондоне. В том же году она дебютировала в Королевской опере «Ковент-Гарден» и в Лирической опере Филадельфии, исполнив партию Аиды. В 1970-е годы она неоднократно возвращалась в обе труппы в партиях вердиевских героинь и в заглавных партиях в «Тоске» Дж. Пуччини и «Ариадне на Наксосе» Р. Штрауса. В 1971 году она дебютировала в Опере Сан-Франциско, а в 1972 году — в Лирической опере Чикаго, спев партию Амелии в вердиевском «Бале-маскараде». В 1974 году она вернулась в Чикаго, чтобы впервые спеть Амелию Гримальди в постановке вердиевского «Симона Бокканегры». В 1972 году она дебютировала в миланском театре «Ла Скала», где спела Аиду в паре с Пласидо Доминго, который исполнил партию Радамеса. В 1973 году она впервые выступила в Парижской национальной опере и театре «Колон» в Буэнос-Айресе.

В 1977 году она дебютировала в составе оперной труппы Филадельфии, исполнив партию Сенты в «Летучем голландце» Р. Вагнера, а в 1979 году — в Мичиганском оперном театре в роли Леоноры в «Трубадуре». До 1979 года она продолжала активно выступать в крупнейших оперных театрах мира, исполняя в основном героинь Верди, Пуччини, Штрауса и другие партии из лирико-драматического репертуара. Арройо сыграла саму себя в комедийном сериале «Странная парочка» в серии под названием «Ваша мама носит армейские сапоги», показанной по телевидению 16 января 1975 года. В этой серии также снялся Говард Коселл, который изображал большого поклонника Арройо^[6][7][5].

После официального ухода со сцены в 1989 году Арройо активно занялась преподаванием, в частности, в Университете штата Луизиана, Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, Делавэрском университете, Уилберфорском университете в Огайо, консерватории Моцартеум в Зальцбурге и Индианском университете. Она давала мастер-классы как в США, так и за рубежом, и входила в жюри нескольких конкурсов, в том числе вокального конкурса имени Джорджа и Норы Лондон и Международного конкурса имени П. И. Чайковского. Совместно с Уиллардом Бойдом, бывшим ректором Айовского университета, она стала соавтором «Отчёта о состоянии музыкального образования в США»^[6][7][5].