Ramble in Music City: The Lost Concert

Желая обновить стилистику собственных выступлений, а также испытывая из-за проблем с горлом сложности с пением поверх громких электрических инструментов, Харрис в 1990 году расформировала свою давнюю аккомпанирующую группу The Hot Band и собрала акустический коллектив The Nash Ramblers^[1]. В том же году состоялся первый тур артистки с новым ансамблем, в финале которого, 28 сентября, певица дала концерт в нэшвиллском Tennessee Performing Arts Center (TPAC)^[2]. Представление было зафиксировано на аудиоплёнку, однако исключительно в историко-архивных целях — издавать этот материал не планировалось^[3]. Весной 1991 года состоялись знаменитые шоу солистки и её недавно созданной команды в заброшенном и аварийном зале Ryman Auditorium^[4]. Представления имели большой общественный резонанс, помогли спасти это старое здание от сноса и были запечатлены на альбоме At the Ryman (1992). Последний завоевал премию «Грэмми», и на его фоне запись выступления в TPAC совсем ушла в тень и оказалась забыта на долгие годы^[5]. Тем не менее три десятилетия спустя музыкальный архивариус Джеймс Остин с лейбла Rhino Records обнаружил её и показал Харрис^[6]. Ознакомившись с находкой, Харрис решила выпустить данный артефакт в формате альбома^[4].

Диск Ramble In Music City: The Lost Concert был издан Nonesuch Records 3 сентября 2021 года на CD, виниле и цифровых площадках и включал 23 трека^[7]. В отличие от таких концертников артистки как Last Date (1982) и At the Ryman (1992), целиком состоявших из произведений, который она ранее не записывала, данный релиз, напротив, в основном включал песни, уже появлявшиеся на альбомах певицы^[4]. Проект отражал свойственный Харрис и The Nash Ramblers музыкальный стиль — глубоко укоренённый в блюграссе, но с регулярными отклонения в госпел и кантри^[5]. Представленная на лонгплее подборка материала сочетала народные песни, старые и современные кантри-композиции и поп-стандарты, в частности, такие любимые публикой номера как «If I Could Only Win Your Love», «Two More Bottles of Wine», «Hello Stranger», «One of These Days», «The Boxer», «Sweet Dreams», «Blue Kentucky Girl» и «Boulder to Birmingham». Вместе с тем большинство из этих 20 с лишним вещей прежде исполнялись солисткой и The Hot Band в электрическом формате и на сцене TPAC получили новые акустические интерпретации^[8]. Звучание концерта, по словам певицы, на альбоме было сохранено в первозданном виде: какие-либо огрехи в игре на инструментах либо пении не исправлялись. В то же время, хотя Остин и нашёл полную запись выступления, из-за ограничений по хронометражу на диск в итоге вошло не всё шоу^[3].

Рецензии

Оценки критиков
Источник	Оценка
Mojo	[9]
American Songwriter	[5]
Record Collector	[10]
Uncut	[11]
Holler	[12]
Acoustic Guitar	без рейтинга[8]

По оценке Сильвии Симмонс из журнала Mojo, концерт Харрис и The Nash Ramblers в TPAC также хорош, если не лучше, как их выступление, запечатлённое на альбоме At the Ryman (1992). По её мнению, на диске нет неудачных треков — если только слушатель не против виртуозных инструменталов или не предпочитает слушать голос Харрис без сопровождения мужского гармонического пения. Среди наиболее ярких номеров выступления она перечислила «Sweet Dreams», «Boulder to Birmingham» и «Wayfaring Stranger»^[9]. Соласно обозревателю издания Record Collector Майклу Хитли, хотя диск и записан семью месяцами раньше пластинки At the Ryman (1992) и на менее престижной площадке, он обладает собственной ценностью, поскольку имеет совершенно иной трек-лист. Описывая общую концепцию проекта он констатировал, что в нём «глянец коммерческого кантри заменён искренность мелодии», наглядным примером чего служит новая версия песни «If I Could Only Win Your Love»^[10].

Рецензент журнала Uncut Люк Торн выделил широту спектра интерпретированного на лонгплее материала, который с одной стороны простирается в прошлое, к самым истокам Америки, а с другой к современным кантри-авторам, таким как Родни Кроуэлл и Таунс Ван Зандт. При этом, по ощущениям журналиста, почти все треки на альбоме в исполнении Харрис, будь то её оптимистичная песня 1970-х годов «One Of These Days» или хит The Drifters «Save The Last Dance For Me» являют саму суть сопереживания^[11]. Как написал обозреватель American Songwriter Ли Циммерман, диск даёт возможность поклонникам и коллекционерам взглянуть на критически важный этап в постоянно меняющейся карьере Харрис, связанный с The Nash Ramblers, а также служит достойным трибьютом этой исключительной группе, запечатлев её в момент, когда она только появилась. Также он выделил чистоту звучания записи, особенно с учётом её 30-летнего возраста^[5]. С своей стороны Блэр Джексон из журнала Acoustic Guitar заключил, что выход проекта оказался «восхитительным сюрпризом»: новые акустически интерпретации песен Харрис выполнены добротно и всегда со вкусом, гармоническое пение — на высоте, и в целом материал сыгран с той же страстью и точностью, что и на знаменитом диске At the Ryman^[8].

Музыкальный журналист Хэл Горовиц в статье для портала Holler, констатировал, что 76-минутный лонгплей своим выходом фактически удвоил объём совместного наследия Харрис и The Nash Rambler, поскольку имеет совершенно иной трек-лист нежели пластинка At the Ryman, остававшаяся до недавнего времени единственным релизом, запечатлевшим короткую работу певицы с этой группой (студийных альбомов они вместе не записали). По мнению обозревателя, в представленном на диске шоу нет проходных номеров и целом оно звучит свежо и ярко. Самыми примечательными песнями на лонгплее он назвал «Sweet Dreams» Дона Гибсона, «Leaving Louisiana in the Broad Daylight» Кроуэлла, «Hello Stranger», «If I Needed You» Ван Зандта и «Two More Bottles of Wine» Делберта Макклинтона, а попавшая на пластинку версия фирменной «Boulder to Birmingham», по мнению, Горовица заставит прослезиться даже бывалых поклонников артистки, слушавших данную композицию бесчисленное количество раз. Единственный недостаток он усмотрел в том, что при издании в виде альбома концерт в TPAC сократился с двух сетов до одного^[12].