Singin’ with Emmylou 2

Сборник Singin’ with Emmylou 2 служил продолжением вышедшей ранее компиляции Singin’ with Emmylou 1 (2000), включавшей записи, сделанные различными артистами при участии Харрис в качестве дуэт-партнёрши или бэк-вокалистки^[1]. Как и предшественник, релиз содержал 20 треков и охватывал 25 лет сессионной певческой карьеры исполнительницы^[2]. В то время как первый выпуск состоял из дорожек знаменитых и исторических фигур кантри- и поп-музыки, второй стал более эклектичным, сочетая в равной мере работы Харрис с кантри-легендами, менее известными персонами и артистами от жанра далёкими^[1]. Автором идеи и составителем коллекции выступил австралийский рок-журналист Гленн Бейкер^[3]. Аннотацию для проекта обеспечил австралийский музыкальный критик Стюарт Коуп, среди прочего описав многочисленные появления Харрис в альбомах других музыкантов как худший кошмар дискографа и заключив, что вокалистка явно не намерена снижать свою активность в этой сфере^[4].

Альбом включал записанные с Харрис треки таких артистов как Джонни Кэш, Билл Монро, Люсинда Уильямс, Николетт Ларсон, Тэмми Уайнетт, Таня Такер; работы более нишевых Barry & Holly Tashian, The Kendalls, Матрейсы Берг, немецкой кантри-легенды Тома Астора, гитариста Альберта Ли, Jim & Jesse, Бобби Крайнер, The Woodys и Билли Джо Шейвера^[1]. Кроме того, на диске фигурировал дуэт Харрис с ирландской певицей Мэри Блэк и коллаборации с добро-виртуозом — сооснователем The Seldom Scene — Майком Олдриджем, а также Ти Грэмом Брауном^[3]. Помимо песен, записанных для проектов различных певцов и ансамблей, в компиляции присутствовал и дуэт с Патти Гриффин, исполненный специально для саундтрека к кинофильму «Там, где сердце» (2000)^[1]. На некоторых дорожках Харрис гостила не одна, а совместно с другими артистами — Роем Экаффом, Уэйлоном Дженнигсом, Джесси Колтер, Родни Кроуэллом, Букером Ти Джонсом, Винсом Гиллом, Доном Эверли или Хербом Педерсеном^[4].

Как и в случае с Singin’ with Emmylou 1, трек-лист компиляции не пересекался с официальными сборниками Харрис^[2]. Выпустивший коллекцию австралийский лейбл Raven Records подчёркивал, что не позиционирует её как альбом Харрис, но артистка является темой проекта^[4]. Вместе с тем в музыкальной прессе и литературе сборник иногда фигурирует как часть дискографии певицы^[a].

Рецензии

Оценки критиков
Источник	Оценка
AllMusic	[1]
Edmonton Journal	без рейтинга[3]

Обозреватель портала AllMusic Том Джурек особенно выделил дуэт Харрис и Мэри Блэк «Only a Woman’s Heart», назвав коллаборацию пылающей искренностью и воодушевляющей (даже несмотря на её балладную сущность). При этом сдержанность исполнения, согласно рецензенту, добавляет столько веса мелодии и темпу, что кажется, будто певицы несут на себе тяжесть всего мира. Появляясь в середине компиляции, трек, по словам, Джурека, практически не даёт продолжить её прослушивание. Единственным номером в сборнике, который «сияет таким же синим, чёрным и ярким светом», он назвал «Beyond the Blue». Песня, по ощущениям критика, выглядит как ответ на дуэт с Блэк и является одним из самых волнующих выступлений Харрис за последние 20 лет (и при этом с партнёршей, равной ей в плане вокальных данных по всем параметрам, Патти Гриффин). Композиции с Биллом Монро, Николетт Ларсон, Люсиндой Уильямс, Тэмми Уайнетт и Таней Такер обозреватель назвал «убийственными», а в части коллабораций с менее знаменитыми артистами обрисовал роль певицы как поршня, подталкивающего безумно талантливых исполнителей добиваться феноменальных результатов. В то же время запись Альберта Ли, согласно Джуреку, не может спасти даже Харрис, так как песня сама по себе никуда не годится, а гитарист не способен петь — даже если бы от этого зависела его жизнь^[1].

Журналист канадской газеты Edmonton Journal Питер Норт похвалил Гленна Бейкера за разнообразие (как по форме, так и по настроению) представленных в сборнике коллабораций и за выдержанный на диске баланс между знаменитыми и менее известными исполнителями. В вопросе выбора треков, по словам редактора, с Бейкером сложно спорить, поскольку итогом неизменно является качество. Получившаяся коллекция согласно Норту подчёркивает, насколько многогранной вокалисткой и бескорыстной артисткой является Харрис: в каждом номере она находит идеальные места, чтобы наиболее эффективно украсить куплет, отполировать фразу, добавить немного эмоций или напора в припев. Так, отрезок из трёх последовательных треков — «Sweet Believer» Ти Грэма Брауна, «Dreamin’My Dreams» Майка Олдриджа и «Only a Woman’s Heart» Блэк — по мнению Норта, демонстрирует как Харрис может проникнуть в глубь эмоций, независимо от жанра или аранжировки. К соуловому пению Брауна она добавляет лишь эхо (к одному слову в каждом куплете), но обеспечивает этим мощную вокальную пунктуацию; Олдриджа, который не является профессиональным певцом, она снабжает сдержанным, но основательным вокалом, а её дуэт с Блэк показывает, что Харрис может уйти из верхнего регистра и звучать так, словно она росла исполняя ирландские баллады. Сборник в целом Норт описал как музыкальную экскурсию с уникальным содержанием, где сами песни столь же впечатляющие, как и их исполнение^[3].