Китаро
Кита́рo (яп. 喜多郎 Китаро:), настоящее имя Масанори Такахаси (яп. 高橋正則 Такахаси Масанори) (род. 4 февраля 1953, Тоёхаси, Айти, Япония) — японский композитор, музыкант-мультиинструменталист, лауреат премий «Золотой глобус» (1993)[2] и Грэмми (2000)[3].
Общие сведения
| Китаро | |
|---|---|
| Kitarō | |
| Основная информация | |
| Имя при рождении | Масанори Такахаси |
| Полное имя | |
| Дата рождения | 4 февраля 1953[1] (73 года) |
| Место рождения | |
| Страна |
|
| Профессии | композитор, музыкант |
| Годы активности | 1975 — наст. время |
| Инструменты | Синтезатор, электрогитара, барабаны. |
| Жанры | нью-эйдж |
| Лейблы | Geffen Records, Domo Records, Columbia Music Entertainment. |
| Награды |
«Золотой глобус», Грэмми |
Биография
Настоящее имя — Такахаси Масанори. Имя Китаро получил от своих школьных друзей в честь героя японского мультфильма.
Родился 4 февраля 1953 года в городе Тоёхаси. Его родители были крестьянами.
Живя на ферме, в окружении природы среди свято почитающих традиции и национальную культуру людей, он избрал то, что подсказывало ему сердце, а может и сам дух Страны Восходящего Солнца. В то время в Японии царило повальное увлечение западной культурой. В школах и ВУЗах играли рок и блюз, и юный Масанори не был исключением: будучи школьником и затем студентом, он увлекся ритм-энд-блюзом. В детстве его кумиром был Отис Реддинг. Глядя на него, Kitaro научился играть на электрогитаре, и вместе со своими друзьями организовал группу «Albatross».
В начале 1970-х, после окончания школы, Китаро постепенно перешёл на клавишные инструменты.
Окончил Высшую Коммерческую школу в Тоёхаси (Toyohashi Commercial High School), после чего переехал в Токио, где начал свою сольную музыкальную карьеру, перейдя с электрогитары на синтезатор.
В 1972 году, во время поездки в Германию, Китаро познакомился с Клаусом Шульце, известным немецким музыкантом, который помог Китаро освоить игру на синтезаторе. Это позволило Kitaro реализовать скрытые возможности на стыке музыки Востока и Запада, а также создавать новое на базе традиционного. Китаро начал экспериментировать со звуками. «С помощью синтезатора я могу создать океан, зимний берег, летний пляж» — говорил он. Осенью 1975 Шульце посетил группу в Токио и помог им в студийной работе.
В 1976 году Китаро ушёл из «Far East Family Band» и начал сольную карьеру. Он посетил Лаос, Таиланд, Китай, Индию и некоторые другие азиатские страны и, наконец, вернулся в Японию, где открыл для себя новую музыку. «Мой собственный мир кончился. Я осознал, что не отличаюсь от нищего на улице Калькутты» — говорил он.
Распад группы не повлиял на всепоглощающую страсть Китаро к музыке. Напротив, роль организатора в группе дала толчок к развитию новых талантов: он становится композитором. Он творит, по-прежнему не имея даже начального музыкального образования, и, тем более, не зная правил построения музыкальных композиций.
В 1983 году Китаро женился на Юки (Yuki). Отец Юки был членом японской мафии. Kitaro часто осуждали за это, на что он отвечал: «Её отец член мафии, но не она. А я только музыкант». Однако вскоре они развелись. В своем интервью он говорил: «Нет никаких особых причин нашего развода: просто я имею хорошую работу в Америке, а Юки не хочет бросать работу в Японии. Мы остаёмся друзьями до сих пор».
Его вторая жена — Кэйко (Keiko, в июле 1998 на Тайване она играла вместе с Китаро на клавишных), у них двое детей.
В 1989 году Китаро перебрался из Японии в США, где создал музыкальную студию «Mochi House» в городе Вард (штат Колорадо).
Кроме того, Китаро — фотограф: он создал фирму в штате Колорадо и, например, обложка альбома «Gaia», это фотография вида из его дома.
В 1980-х годах Китаро работал профессиональным пиротехником.
Китаро много лет так и жил с Кейко около Boulder в штате Колорадо, где в своей студии «Mochi House» (способной разместить оркестр из 70-ти исполнителей) работал над новой музыкой. В 2006 году вышел совместный с Keiko альбом Spiritual Garden. Но в 2007 году они переехали в Себастопол, маленький город в северной Калифорнии.
Музыкальная карьера
Первый альбом Китаро вышел в 1978 году. Он назывался «Ten Kai». Здесь Китаро впервые смешал американские, европейские и восточные музыкальные культуры, доказав, что Восток и Запад могут «звучать» вместе. Это была музыка, написанная по заказу японской вещательной корпорации NHK, для многосерийного документального телефильма «Silk Road» («Шелковый путь»). Эта «живая», медитативная музыка, состоящая из простых и медленных мелодий, принесла ему национальную и международную известность. Китаро сочинял её, живя в маленькой деревне округа Нагано (центральная Япония), вдалеке от цивилизации и суеты, что и отразилось в музыке.
В 1979 году Китаро выпустил второй альбом — «From the Full Moon Story» («История Полнолуния»). Первые два альбома стали культовыми среди фанатов зарождающегося тогда движения New Age («Новый век»). Сам Китаро называет свою музыку духовной. «Чувство — самый важный элемент в моей музыке» — говорит он.
В 1985 году Китаро подписал контракт с Geffen Records. Его альбомы стали распространяться на американском рынке. В 1987 году, совместно с Mickey Hart’ом, Китаро выпустил альбом — «The Light Of The Spirit» («Свет Духа»), из которого трек The Field наконец номинировался на Grammy. Продажи его альбомов выросли до 10 миллионов в год.
В 1993 году, с участием Randy Miller’а, Китаро написал музыку к кинофильму «Небо и Земля», а в 1997, к кинофильму «The Soong Sisters» («Сестры Сун»). Он получил награду Премия «Золотой глобус» за лучшую музыку к фильму «Небо и Земля». Получил награду Golden Horse на Тайване на Гонконгском международном кинофестивале за самую оригинальную музыку к кинофильму «The Soong sisters».
Китаро множество раз номинировался на награды Grammy, и наконец получил её в 2001 году, за альбом «Thinking of you» выпущенный в 1999 году.
В последующие годы Китаро продолжил активную студийную работу, выпустив серию альбомов «Sacred Journey of Ku-Kai» (Vol. 1-5). Пятая часть этого цикла, вышедшая в 2017 году, была номинирована на премию «Грэмми». Всего за свою карьеру музыкант получил более 15 номинаций на эту награду[4][3].
В 2024 году дискография композитора пополнилась концертными альбомами «Zen: Live In Katsuyama» и «Kukai 1250: Live In Zentsuji» (совместно с Хироки Окано)[5][6]. В 2025 году в рамках гастрольного тура «The Best of Kitaro World Tour» музыкант дал концерты в Бангкоке, Сингапуре и Куала-Лумпуре[7]. Тогда же состоялся выпуск масштабных переизданий и ремастеров классических работ Китаро, включая альбомы «The Light Of The Spirit» и «An Enchanted Evening»[8].
Музыкальный стиль и инструменты
Музыкальный стиль Китаро описывают как синтез восточной и западной культур, глубоко вдохновленный природой[9]. Сам музыкант называет свою музыку «духовной» и считает себя лишь «вестником», отмечая: «Одни мои мелодии — это облака, другие — вода». Основу инструментария составляют клавишные. Китаро отдаёт предпочтение аналоговым синтезаторам за их «тёплый» звук; в его арсенале используются Minimoog, Korg 800DV, Yamaha DX7, Prophet-5 и Roland VP-330[10]. В композициях электронное звучание сочетается с традиционными акустическими инструментами. Китаро играет на японских барабанах тайко, различных флейтах (включая флейты коренных американцев), а также на гитаре[9][11]. Музыкант не имеет формального образования и не знает нот, записывая композиции собственным методом. Он черпает вдохновение в звуках природы — шуме ветра и воды, стремясь передать их энергию слушателю[9].
Дискография
- 1978 — Ten Kai /Astral Voyage /Astral Voyager/Astral Trip
- 1979 — Full Moon Story/Daichi
- 1979 — Oasis
- 1980 — Silk Road
- 1980 — Silk Road II
- 1980 — In Person Digital
- 1980 — Silk Road Suite
- 1981 — Silk Road III: Tunhuang
- 1981 — Best of Kitaro vol 1
- 1981 — World of Kitaro
- 1981 — Ki
- 1981 — Tunhuang
- 1982 — Millennia (саундтрек к мультфильму Queen Millennia)
- 1983 — Silk Road IV: Tenjiku/India
- 1984 — Silver Cloud/Cloud
- 1984 — Live in Asia/Asia Super Tour Live/Asia
- 1986 — Toward the West
- 1986 — Tenku
- 1987 — The Light of the Spirit
- 1988 — Ten Years/Best of Ten Years
- 1990 — Kojiki
- 1991 — Live in America
- 1992 — Lady of Dreams
- 1992 — Dream
- 1993 — Heaven & Earth
- 1994 — Mandala
- 1995 — An Enchanted Evening — Live
- 1996 — Peace On Earth
- 1997 — The Best of Ten Years (1976—1986)
- 1997 — Cirque Ingenieux
- 1998 — Gaia-Onbashira
- 1999 — Best of Kitaro vol 2
- 1999 — Thinking of You
- 2000 — The Soong Sisters
- 2000 — The Essential Collection (Japan-only)
- 2001 — Ancient (Древние)
- 2002 — An Ancient Journey (Старинное путешествие)
- 2002 — Daylight, Moonlight in Yakushiji — Live
- 2003 — Best of Silk Road
- 2003 — Sacred Journey of Ku-Kai (Священное путешествие Ку-Кая)
- 2004 — Shikoku 88 Places
- 2005 — Sacred Journey of Ku-Kai Volume 2
- 2006 — Spiritual Garden (Спиритический сад)
- 2007 — Sacred Journey of Ku-Kai Volume 3
- 2008 — Toyo’s Camera
- 2009 — Impressions of The West Lake
- 2010 — Sacred Journey of Ku-Kai Volume 4
- 2010 — Live with Honor, Die with Dignity (Живи с гордостью, умри с достоинством)
- 2013 — Tamayura
- 2013 — Final Call (Последний зов)
- 2014 — Symphony Live in Istanbul (Симфония. Концерт в Стамбуле)
- 2016 — Asian Cafe (Азиатское кафе)
- 2016 — Modulations 1979—1992 (Модуляции 1979—1992)
- 2016 — Tenku (Remastered) (Райское небо), ремастер
- 2017 — Sacred Journey of Ku-Kai, Volume 5
- 2020 — American Indian Storyteller (с Деннисом Бэнксом)[12]
- 2024 — Zen: Live In Katsuyama[5]
- 2024 — Kukai 1250: Live In Zentsuji (с Хироки Окано)[6]
- Ремастеры 2025 года:
- 2025 — The Light Of The Spirit[8]
- 2025 — An Enchanted Evening[8]
- 2025 — Peace On Earth[8]
Награды и номинации
- Премия «Золотой глобус» (1993) — за музыку к фильму «Небо и Земля»[2].
- Грэмми (2000) — за альбом Thinking of You[3].
- Номинации на «Грэмми» — всего около 17 номинаций, включая номинацию 2017 года за альбом Sacred Journey of Ku-Kai Vol. 5[3][4].
Примечания
Ссылки
- Сайт «Мир Китаро» (на русском) Архивная копия от 2 апреля 2022 на Wayback Machine