Яблоки. Натюрморт

Натюрморт представляет собой композицию из двух ваз, размещённых на красной салфетке. Левая ваза на высокой ножке наполнена жёлто-красными яблоками; правая, широкая и низкая, — крупными полосатыми яблоками. В нижнем левом углу лицевой стороны помещена авторская подпись. На обороте в левом верхнем углу находятся наклейка и штамп «Росизо».

Анатолий Зверев – советский художник-авангардист и график. В живописи и рисунке он сочетал экспрессионистские приемы с элементами абстракции, использовал свободный импровизационный мазок и «капельную» технику по образцу Джексона Поллока. Работы отличаются энергией, динамикой линий и разнообразием материалов.

Известные работы

С середины 1950-х годов Зверев усвоил уроки Джексона Поллока и сблизился с ташизмом. Его считали первым русским экспрессионистом, значительную поддержку оказывал коллекционер Георгий Костаки. Работы экспонировались в Нью-Йорке, Париже, Лондоне, Копенгагене и хранятся в Третьяковской галерее, Музее АЗ, MoMA и других коллекциях.

Натюрморт (от франц. nature morte — «мертвая натура») — жанр живописи, посвящённый изображению неживых предметов (пища, цветы, утварь). Зародившись в XVI веке в Италии на фоне растущего интереса к натурным исследованиям, жанр достиг расцвета в XVII веке в Нидерландах «золотого века», где мастера подчёркивали фактуру, игру света и включали символические мотивы («Ванитас»). В XVIII веке в Франции жанр развили Ж.-С. Шарден и последователи, в Испании — Ф. де Сурбаран. Тематически натюрморты подразделяют на цветочные, фруктовые, пищевые и аллегорические варианты. Мастера работали преимущественно в технике масляной живописи по дереву и холсту, реже применяли акварель. В XIX веке приём перешёл к импрессионистам (Э. Манэ, П. Сезанн), обогатившим жанр живой кистью и насыщенным цветом. В XX веке художники-реалисты и авангардисты обратились к натюрморту, экспериментируя с формой и материалами. Нередко такие картины создавались как камерные произведения для частных заказчиков, подчёркивая эстетические предпочтения и социальный статус владельцев. Крупные собрания натюрмортов хранятся в Рейксмузеуме, Эрмитаже и Прадо.

Курская государственная картинная галерея имени А. А. Дейнеки расположена в Курске (ул. Радищева, 85). В музее хранится 8 448 единиц: живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства и народного творчества XVI–XX вв. Западноевропейская коллекция представлена мастерами Италии, Фландрии и Голландии (Д. Тьеполо, Ф. Бароччи, И. Кленгель). Русский раздел включает портреты Ф. Рокотова, В. Тропинина, И. Левитана, А. Куинджи и И. Репина. Особое место занимает собрание работ уроженца Курска А. А. Дейнеки (более 1 000 единиц). Галерея активно поддерживает художников, связанных с регионом (В. Шварц, К. Трутовский, Е. Чепцов), приобретает ткачество, вышивку и кожлянскую игрушку Курской губернии. Филиалы работают в музее В. М. Клыкова (Советский район) и доме-музее Е. М. Чепцова в Медвенке.