Юрты в Джунгарии

На лицевой стороне листа представлен пейзаж: зелёные холмы с пологими спусками, на которых на разных уровнях расположены юрты и одноэтажные дома с плоскими крышами. В нижнем правом углу простым карандашом выполнена надпись «вк», красным карандашом — цифра «26». На обороте листа изображён чертёж; простым карандашом сделана надпись «№ 8 Каптерев Валерий "Юрты в Джунгарии" 28г.».

Каптерев работал в графике и живописи русского авангарда: в 1917 году вошел в группу Гармония и ритм, в 1921 — в Общество «Бытие», а с 1930-х — в ОМХ (позже МОСХ). Окончил ВХУТЕМАС (ученик А.В. Шевченко) и организовал «Цех живописцев», сочетая конструктивистские и академические принципы, развивая графическую точность и лаконичную форму.

Известные работы

С начала 1920-х Каптерев участвовал в экспедициях по Джунгарскому Алатау и Заилийскому Алатау (1928), высокогорной экспедиции по Казахстану (1930), далее — по Памиру и Таджикистану. Он создавал серии эскизов, пейзажей и натюрмортов, отражающих особенности региональных ландшафтов. Из довоенных работ в Третьяковской галерее сохранились «Ночной натюрморт» и «Старый город».

Корни жанра восходят к эпохе Ренессанса в Италии, где формировались самостоятельные пейзажные мотивы благодаря развитию линейной и атмосферной перспективы и натурному письму. Пейзаж — жанр живописи, посвящённый изображению природных видов: гор, лесов, озёр, сельских и городских панорам, а также погодных и световых условий. Исторический расцвет пришёлся на XVII век в Нидерландах (золотой век голландской живописи) и получил второе рождение в XIX веке во Франции при романтизме, реализме и особенно в рамках Барбизонской школы и импрессионизма. Характерные черты — акцент на световых и атмосферных эффектах, сезонности, использование пленэра, отсутствие сюжетного нарратива. Классические представители XVII в. — Я. ван Рёйсдал и Рембрандт; XIX в. — К. Коро, Т. Руссо, В. Ван Гог, Д. Констебл и Дж. М. У. Тёрнер; в России — А. К. Саврасов и И. И. Левитан. В XX веке жанр эволюционировал в постимпрессионизме, фовизме и абстракционизме, обогащаясь индустриальными и урбанистическими мотивами и отражая экологическую проблематику. Крупнейшие собрания — в Государственной Третьяковской галерее, Пушкинском музее, Лувре и Национальной галерее.

Челябинский государственный музей изобразительных искусств — единственный художественный музей Челябинской области, открыт 6 июня 1940 года. Экспозиции размещены в зданиях Александро-Невской церкви (парк Алое поле) и Пассаже Яушевых (ул. Труда, 92-а; пл. Революции, 1). Коллекция свыше 16 000 произведений включает западноевропейскую живопись XVI–XIX вв., классическое русское искусство XVIII–XX вв. (Д. Г. Левицкий, И. К. Айвазовский, В. А. Тропинин, И. И. Шишкин, А. А. Дейнека), советское искусство социалистического реализма, древнерусская и уральская иконопись. Уральское декоративно-прикладное искусство представлено каслинским литьём, златоустовской гравюрой и камнерезным искусством. Музей проводит более 25 выставок в год, лекции, цикловые занятия и научные исследования фондов.