Античный мотив
«Античный мотив» — картина русского художника Валерия Всеволодовича Каптерева, написанная в 1934 году. Она выполнена в жанре натюрморта с элементами античного фриза, гипсовой женской головой и гирляндой розовых цветков. Хранится в Новосибирском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Каптерев, Валерий Всеволодович | |
| Античный мотив. 1934 | |
| масляная живопись, холст | |
| Новосибирский государственный художественный музей | |
| 71х53 см | |
| (инв. Ж-1046) |
Описание
На полотне выполнен монохромный натюрморт. Нижнюю треть занимает фрагмент фриза с изображением обнажённой стоящей девушки и коня со змеевидным хвостом. Выше, в профиль, изображены две птицы: одна сидит, другая лежит на спине. В верхней части полотна помещено изображение гипсовой женской головы, наклонённой влево, с волнистыми волосами, разделёнными прямым пробором; губы подкрашены красным. Под ней расположена гирлянда из розовых цветков. На обороте сохранился эскиз с двумя женскими полуфигурами. На подрамнике вверху карандашом сделана надпись «Каптерев Валерий “Античный сюжет”», в правом нижнем углу чёрной краской выполнена авторская подпись «ВК 34».
Об авторе
В.В. Каптерев работал в традициях русского авангарда в живописи и графике. Основные жанры — натюрморты и городские пейзажи с акцентом на ритмическую организацию формы и декоративную манеру цвета. Техника характеризуется схематикой контуров и синтетической композицией, выработанной в ВХУТЕМАСе у А.В. Шевченко.
Известные работы
Работы Каптерева хранятся в Третьяковской галерее, музеях Москвы и других городов, особенно в Нукусе. Первая персональная выставка прошла в 1943 году в Алма-Ате, далее в Центральном доме литератора (1989), галерее «Ковчег» (1993) и Центральном доме художника (2000), а также посмертно на ретроспективных выставках русского авангарда.
Жанр
Натюрморт (от фр. nature morte — «мертвая натура») — жанр живописи, воспроизводящий неживые объекты: цветы, фрукты, посуду, сувениры. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах благодаря развитию товарного обмена и кальвинистской эстетике. Предшественники жанра сформировались в Италии XVI века, где в монастырских трактатах и алтарных композициях прописывались символические предметы. Отличается продуманной композицией, точной передачей фактур, контрастной светотенью (светотени) и скрытой символикой. Отдельно выделяют ванитас — подвид натюрморта со символикой бренности и скоротечности жизни. Ведущие представители — К. Петерс, В. Кальф и Де Хем. В Испании (бодегон) жанр развил Веласкес, в Франции XVII века — Шарден. В XIX веке к натюрморту обратились Сезанн и Курбе, в XX веке — модернисты (Пикассо, Модильяни). Крупные собрания хранятся в Рейксмузее, Эрмитаже, Лувре, а также в Пушкинском музее и Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Новосибирский государственный художественный музей основан в 1957 г. и открыт в 1958 г. С 1982 г. музей занимает здание бывшего Сибревкома (арх. А. Д. Крячков), памятник архитектуры. Коллекция включает: раздел русской иконописи XVI–XX вв., в том числе народные иконы из экспедиций по Сузунскому и Колыванскому районам; русский портрет XVIII–XIX вв. (работы Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского), пейзажи И. К. Айвазовского; произведения передвижников (И. М. Прянишников, И. И. Шишкин, И. И. Левитан); ранний XX в. (Н. К. Рерих); советский и современный периоды; зарубежная живопись и графика XVI–XIX вв. Проходят Международная биеннале графики, лекции, конференции и экскурсии.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |