Мастерица игрушек
«Мастерица игрушек» — портрет, написанный художником Валерием Всеволодовичем Каптеревым в 1970 году и хранящийся в Челябинском государственном музее изобразительных искусств. На картине изображена пожилая женщина восточного типа в развороте три четверти влево на фоне синего неба с жёлтым месяцем и силуэтами гор; на переднем плане — расписная керамическая игрушка[1].
Общие сведения
| Каптерев, Валерий Всеволодович | |
| Мастерица игрушек. 1970 | |
| картон, масляная живопись | |
| Челябинский государственный музей изобразительных искусств | |
| 33 х 25 | |
| (инв. Ж-878) |
Описание
На фоне синего неба с жёлтым месяцем и очертаниями гор слева изображён поясной портрет пожилой женщины восточного типа в развороте три четверти влево. Голова женщины покрыта тёмным платком. Лицо характеризуют орлиный нос, чёрные дугообразные брови, опущенный вниз взгляд и плотно сжатые губы. На переднем плане, на столешнице перед фигурой, размещена расписная керамическая игрушка.
Об авторе
Валерий Всеволодович Каптерев – художник русского авангарда XX века. Участвовал в группах «Гармония и ритм», «Бытие», «Цех живописцев» и Обществе московских художников. Окончил ВХУТЕМАС и Государственный институт кинематографии. Работал в технике живописи и графики, разрабатывая лаконичные формы, линейную структуру и сдержанную цветовую гамму.
Известные работы
Тематика произведений включает натюрморты, городские зарисовки и пейзажи Средней Азии, созданные в экспедициях в Казахстан, джунгарское и заилийское Алатау, Памир и Таджикистан. Среди сохранившихся работ «Ночной натюрморт» и «Старый город» в Третьяковской галерее. Хранятся в музеях Москвы и музее имени И.В. Савицкого в Нукусе.
Жанр
Портрет — жанр живописи, посвящённый отображению внешности и психологического образа отдельного человека или группы. Зарождаясь в Античности, портрет обрел классическое оформление в Ренессансе в Италии XV–XVI вв. и достиг нового подъёма в Нидерландах XVII в. Характерны стремление к реалистическому сходству через приём светотени, использование символических атрибутов и разнообразных форматов (анфас, профиль, в рост); для передачи текстур тканей и кожи традиционно применялась масляная живопись. Развивались жанровые разновидности — автопортрет, групповой портрет. В Франции XVIII в. формировался официальный придворный портрет, в России конца XVII — начала XVIII вв. развивалась парсуна. В XIX в. получили развитие психологический портрет и жанровый портрет в рамках реализма и импрессионизма, в XX в. жанр расширился авангардными направлениями сюрреализма и поп-арта. Ключевые мастера — Леонардо да Винчи, Ганс Гольбейн, Рембрандт, Диего Веласкес, И. Е. Репин, Элизабет Виге-Лебрен. С распространением фотографии в XIX в. часть документационных функций портрета перешла к фотоснимку, однако живописный портрет сохранил художественную автономию. Крупнейшие собрания портретов хранятся в Лувре, Эрмитаже, Третьяковской галерее и Национальной портретной галерее в Лондоне.
Хранится в коллекции
Челябинский государственный музей изобразительных искусств — единственный художественный музей Челябинской области, основан в 1940 году в здании Александро-Невской церкви. Экспозиции размещены в Пассаже Яушевых и на площади Революции, включают свыше 16 000 работ живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Западноевропейское собрание представлено мастерами XVI–XIX вв. (Италия, Франция, Германия), русское искусство — от иконописи XVII в. до полотен передвижников и социалистического реализма (А. А. Дейнека, К. Ф. Юона). Особое место занимает уральское искусство: керамика, чугунное литьё, златоустовская гравюра и камнерезы Кусы. Коллекция восточного искусства насчитывает более 250 объектов.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |