Элиогабало

• Элиогабало (Гелиогабал), император Рима (меццо-сопрано)
• Алессандро Чезаре, его двоюродный брат, цезарь, позднее император Александр Север (сопрано)
• Джулиано Гордио, префект преторианцев (контртенор)
• Флавия Джеммира, его сестра, невеста Алессандро (сопрано)
• Аниция Эритея, знатная римлянка, невеста Джулиано (сопрано)
• Атилия Макрина, молодая красивая римлянка, влюблённая в Алессандро (сопрано)
• Зотико, наперсник императора (тенор)
• Ления, служанка императора, влюблённая в Нербулоне (тенор)
• Нербулоне, слуга императора (бас)
• Тиферне, гладиатор (бас)
• Консулы, сановники, преторианцы, гладиаторы, стража, народ (хор)

Действие оперы происходит в Риме около 222 года в конце правления императора Гелиогабала, названного здесь «Элиогабало». Он считает себя богом, стоящим выше всех законов, и живёт исключительно ради своих удовольствий, не заботясь о чувствах других. В его злодеяниях ему помогают слуги Зотико и Ления. Двоюродный брат Элиогабало Алессандро является его назначенным преемником в качестве цезаря. Хотя он также страдает от действий императора, он остаётся верным. Алессандро любит (Флавию) Джеммиру, сестру префекта преторианцев Джулиано (Гордио), который, в свою очередь, обручён со знатной римлянкой (Аницией) Эритеей. Император желает обеих женщин. Эритею он уже изнасиловал и затем успокоил обещанием брака, которое он вовсе не собирается выполнять. Дальнейшие осложнения возникают из-за того, что молодая римлянка Атилия (Макрина) влюблена в Алессандро и постоянно пытается завоевать его. Слуга Нербулоне неоднократно создаёт комические ситуации.

Инструментальный состав в оригинале требует всего пять музыкантов^[1].

Кавалли не придерживался принятой с 1650 года практики сочинять все строфические тексты как арии, а неоднократно выбирал для этого речитативы или вариационные формы. Этот стиль в то время уже считался устаревшим^[2]. Примером является «Deh manda quei singulti» Эритеи (II.3), которое он сочинил как речитатив со строфическими вариациями и четырёхголосным струнным сопровождением^[3].

В первом акте (сцена 13) есть трогательное ламенто Алессандро («Misero cosi và»). Оно состоит из двух строф над остинатной басовой линией и постоянно сопровождается струнными^[4]. В средней части фигура остинато меняет тональность^[3].

«Элиогабало» — последняя сохранившаяся опера Франческо Кавалли. Он сочинил её по заказу импресарио Марко Фаустини для Театро Санти-Джованни-э-Паоло в Венеции. Согласно контракту, заключённому 29 июня 1667 года, он получил за неё сумму в 400^[4] или 450^[5] дукатов. В качестве либретто он получил переработанный Аурелио Аурели текст неизвестного автора^[4]. Историческая основа находится в Vita Heliogabali из Historia Augusta, предположительно написанной Элием Лампридием^[6]. Аурели конкретно использовал итальянский перевод производного произведения, Historia imperial y Cesarea каталонца Педро Мехии (1545), опубликованный Лодовико Дольче в 1558 году и неоднократно переиздававшийся в Венеции^[6].

Однако запланированная постановка была отменена в кратчайшие сроки. Вместо неё в 1668 году была сыграна одноимённая опера молодого композитора Джованни Антонио Боретти с новым либретто Аурели. Тот написал в предисловии, что это была «поспешная» замена текста, положенного на музыку Кавалли. Ему «приказали» по «неожиданным» причинам отказаться от версии Кавалли. Новая пьеса хотя и рассматривает тот же сюжет, но «совершенно иная по стилю и действию»^[6]. Причинами были, среди прочего, разногласия между Фаустини, который покинул театр незадолго до начала карнавального сезона 1668 года^[4], и владельцами театра, братьями Джованни Карло и Винченцо Гримани^[2]. Кроме того, изменились музыкальные вкусы, и стиль Кавалли считался устаревшим. Его сила заключалась в музыкальном усилении драматизма, присущего тексту, через тесную связь действия и музыки. Теперь же вместо этого требовались арии как показательные номера для звёздных певцов того времени, которые лишь связывались друг с другом речитативами, несущими действие. Кавалли не смог приспособиться к этой новой, по сути недраматической эстетике^[4]. Мауро Кальканьо, редактор нового издания «Элиогабало» Кавалли, скрупулёзно сравнил либретто двух опер и доказал, что определённые политические аспекты либретто должны были быть проблематичными для Гримани^[5]. Главное отличие заключается в исходе двух опер. У Кавалли император жестоко убит, в результате чего к власти приходит Алессандро. У Боретти же он выживает, меняет своё отношение и затем продолжает править при поддержке Алессандро^[6]. Обширные сцены женского сената были сокращены всего до семи строк^[6]. Кальканьо предполагает, что упоминания о проституции, встречающиеся в этой и других сценах, могли быть поняты венецианской публикой как намёки на подрывную литературу, циркулировавшую тогда в Венеции. В памфлетах знатные семьи венецианских политиков сравнивались с проститутками, поскольку политические посты раздавались за деньги. Даже иллюстрированный титульный лист либретто оперы Боретти содержит соответствующие намёки через изображение Венеры и Амура. Очевидно, он относится к сцене сената из оперы Кавалли, которая в новом либретто уже была смягчена^[6].

Рукопись партитуры Кавалли сохранилась в коллекции Контарини Национальной библиотеки Марчиана в Венеции.

Премьера состоялась лишь 27 ноября 1999 года в Театро Сан-Доменико в Креме по случаю открытия этого театра. Играл барочный оркестр «I Concertanti» под управлением Роберто Сольчи. Постановка и декорации были выполнены Секондо Поццали, а костюмы — Кьярой Мути. Певцами были Антонио Джованнини (Элиогабало), Анна Симболи (Алессандро), Джованна Кавараджо (Джулиано), Паола Чинья (Флавия Джеммира), Марина Морелли (Эритея), Барбара Лавариан (Атилия), Андреа Арривабене (Зотико), Алессандро Карминьяни (Ления) и Алессандро Каламаи (Нербулоне и Тиферне). Живая запись была выпущена на CD^[7].

Большее внимание опера получила в 2004 году благодаря серии представлений в Королевском театре Ла Монне в Брюсселе, в Тирольском земельном театре в Инсбруке и на Венском фестивале с Concerto Vocale под музыкальным руководством Рене Якобса и в постановке Венсана Буссара^[8]. В этой постановке пели Сильвия Тро Сантафе (Элиогабало), Джорджо Миланези (Алессандро), Лоуренс Заццо или Кристоф Дюмо (Джулиано), Аннетте Даш (Флавия Джеммира), Софи Картхойзер или Нурия Риаль (Эритея), Селин Шен (Атилия), Джеффри Томпсон (Зотико), Марио Цеффири (Ления), Серджо Форести (Нербулоне) и Жуан Фернандеш (Тиферне). Постановка была отмечена в опросе критиков журнала Opernwelt 2003/2004 годов как «Открытие года». С брюссельского представления 27 апреля была выпущена CD-запись^[9].

В августе 2008 года «Элиогабало» был исполнен в качестве североамериканской премьеры на Музыкальном фестивале в Аспене в Wheeler Opera House. Дирижёр Chicago Baroque Ensemble Джейн Гловер сама подготовила исполнительский материал из оригинальной рукописи для инструментов, обычных во времена Кавалли. Постановка была осуществлена Эдвардом Беркли. Певцами были Сесилия Холл (Элиогабало), Кристин Висманн (Алессандро), Эллен Патни Мур (Джулиано), Ариана Уайатт (Флавия Джеммира), Ханна Селеста Нельсон (Эритея), Карин Гилфри (Атилия), Сара Ларсен (Зотико), Алекс Мансури (Ления) и Дэвид Кек (бас)^[10].

В июне и июле 2009 года английская Grange Park Opera исполнила произведение в Нортингтоне в постановке Дэвида Филдинга со сценографией и костюмами Дэвида Филдинга. Дирижёром был Кристиан Кёрнин. Здесь пели Рената Покупич (Элиогабало), Анна Стефани (Алессандро), Джеймс Лэнг (Джулиано), Шинейд Кэмпбелл (Флавия Джеммира), Клэр Бут (Эритея), Иветт Боннер (Атилия), Эшли Кэтлинг (Зотико), Том Уокер (Ления) и Жуан Фернандеш (Нербулоне).

В октябре 2011 года Дортмундский театр включил «Элиогабало» в свою программу. Исполнялась версия по новому изданию Мауро Кальканьо, которое должно быть выпущено в рамках издания Кавалли издательством Bärenreiter. Фаусто Нарди руководил Дортмундским филармоническим оркестром и певцами Кристофом Штрелем (Элиогабало), Джоном Цукерманом (Алессандро), Илеаной Матееску (Джулиано), Элеонорой Маргерр (Флавия Джеммира), Тамарой Ваймерих (Эритея), Анке Бригель (Атилия), Ханнесом Броком (Зотико), Эльжбетой Ардам (Ления) и Кристианом Систом (Нербулоне и Тиферне). Постановка была осуществлена Катариной Тома, сценография — Штефаном Хагенайером, а костюмы — Ириной Бартельс.

Особенностью стала постановка Gotham Chamber Opera, которая была сыграна в марте 2013 года в постановке Джеймса Марвела с костюмами Мэтти Ульрих в нью-йоркском ночном клубе «The Box». Здесь пели Кристофер Эйнсли (Элиогабало), Эмили Грейс Райтер (Алессандро), Рэндалл Скоттинг (Джулиано), Микаэла Оэсте (Флавия Джеммира), Сюзанна Биллер (Эритея), Мейв Хоглунд (Атилия), Дэрил Фридман (Зотико), Джон Истерлин (Ления) и Брэндон Седел (Нербулоне).

В апреле 2016 года оперная труппа «Lyric & Co» исполнила произведение в Большом театре Кале. Барочный ансамбль Hemiolia играл под музыкальным руководством Клэр Ламке и Франсуа Гренье. Певцами были Алис Абеллион (Элиогабало), Ксавье де Линьероль (Алессандро), Николя Зелински (Джулиано), Мари Кюбень (Флавия Джеммира), Екатерина Левенталь («Une spéciale»), Стефани Гуйи (Атилия), Ив Ванденбюсше (Зотико), Кристоф Крапез (Ления) и Сириль Костанзо (Нербулоне и Тиферне).

Парижская опера исполнила «Элиогабало» в сентябре и октябре 2016 года в музыкальной редакции дирижёра Леонардо Гарсии Аларкона, который значительно расширил инструментарий для своей Capella Mediterranea. Постановка была осуществлена Тома Жолли, декорации — Тибо Факом, костюмы — Гаретом Пью, а световой дизайн — Антуаном Травером. Пели Франко Фаджоли (Элиогабало), Пол Гроувз (Алессандро), Валер Сабадус (Джулиано), Надин Сьерра (Флавия Джеммира), Элин Ромбо (Эритея), Мариана Флорес (Атилия), Мэттью Ньюлин (Зотико), Эмилиано Гонсалес Торо (Ления) и Скотт Коннер (Нербулоне и Тиферне)^[8]. Видеозапись была предоставлена на интернет-платформе Culturebox^[11]. Это была совместная постановка с Национальной оперой Амстердама, где произведение было дано в ноябре 2017 года.

В Цюрихском оперном театре «Элиогабало» был сыгран в 2022 году в постановке Каликсто Биейто под музыкальным руководством Дмитрия Синьковского. Исполнителями были Юрий Миненко (Элиогабало), Дэвид Хансен (Алессандро), Бет Тейлер (Джулиано), Анна Эль-Хашем (Флавия Джеммира), Шивон Стэгг (Эритея), Софи Юнкер (Атилия), Джоэл Уильямс (Зотико), Марк Милхофер (Ления) и Даниэль Джулианини (Нербулоне)^[12].