Грюбер, Клаус Михаэль
Клаус Михаэль Грюбер (нем. Klaus Michael Grüber; 4 июня 1941, Неккарэльц, ныне район Мосбаха, Баден-Вюртемберг[4] — 22 июня 2008, Бель-Иль) — немецкий актёр, театральный и оперный режиссёр. Считается одной из ключевых фигур европейской театральной сцены второй половины XX века[5]. Профессиональная значимость Грюбера во многом определяется его новаторским подходом к режиссуре[6].
Что важно знать
Биография
Свой творческий путь Грюбер начал с обучения актёрскому мастерству в Штутгарте, после чего с 1962 года работал ассистентом режиссёра у Джорджо Стрелера в миланском театре «Пикколо»[7]. С 1973 года Грюбер начал тесно сотрудничать с берлинским театром «Шаубюне» под руководством Петера Штайна[7], где, в частности, поставил «Вакханки» Еврипида (1974). Позднее он осуществлял постановки в разных странах Европы, последние годы прожил во Франции. Работал с такими актёрами, как Жанна Моро, Бернхард Минетти, Бруно Ганц, Мишель Пикколи и другими. Его режиссёрский дебют состоялся в 1967 году в «Пикколо» с постановкой «Процесс Жанны д'Арк в Руане»[7]. В 1969 году он привлёк к себе внимание в Германии постановкой «Бури» Уильяма Шекспира в Бремене[7]. В 1970 году он поставил драму Генриха фон Клейста «Пентесилея», однако его ранние спектакли не всегда принимались публикой и критикой. В дальнейшем Грюбер ставил во Франкфурте (в том числе произведения Брехта в 1974 году).
Ряд спектаклей Грюбера записан на видео. В частности, задокументированы его постановки опер «Возвращение Улисса на родину» и «Коронация Поппеи» Клаудио Монтеверди, «Доктор Фауст» Ферруччо Бузони.
Сыграл в фильме Лео Каракса Любовники с Нового моста (1991).
Умер от рака.
Творчество и влияние
Ориентировался на пластические искусства и сотрудничал с крупными художниками (Титина Мазелли, Эдуардо Арройо, Жиль Эйо, Антонио Рекалькати и др.)[7]. Его постановки оказали влияние на работы Роберта Уилсона, Патриса Шеро, Люка Бонди. Режиссёр работал с постоянной труппой актёров, в которую входили Бруно Ганц, Ютта Лампе и Отто Зандер[7] При этом влияние Грюбера на Патриса Шеро и Роберта Уилсона следует рассматривать в контексте общего авангардного движения и параллельного развития, а не как прямое заимствование режиссёрских приёмов.
Избранные постановки
- 1968: Процесс Жанны д’Арк Брехта (Милан)
- 1969: Off Limits Адамова (Милан)
- 1971: Воццек Берга (Бремен)
- 1972: Юлий Цезарь Генделя (Бремен)
- 1972: Сказки Венского леса Хорвата (Берлин)
- 1973: Последняя плёнка Крэппа Беккета (Бремен)
- 1974: Замок герцога Синяя Борода Бартока, Ожидание Шёнберга (Франкфурт)
- 1976: Фауст в больнице Сальпетриер, по Гёте (Париж)
- 1976: Эмпедокл Гёльдерлина (Берлин; Париж)
- 1976: Валькирия Вагнера (Парижская опера)
- 1977: Зимний путь, по Гёльдерлину (Берлин, Олимпийский стадион)
- 1977: Архитектор ассирийского императора Аррабаля (Барселона)
- 1981: Шесть персонажей в поисках автора Пиранделло (Берлин)
- 1982: Гамлет Шекспира (Берлин, «Шаубюне»)[8].
- 1984: На большой дороге, по Чехову (Берлин)
- 1984: Береника Расина (Париж, Комеди-Франсез)
- 1985: Король Лир Шекспира (Берлин, «Шаубюне»; Париж)[8]
- 1986: Прикованный Прометей Эсхила-Хандке (Зальцбург)
- 1986: Рассказ служанки Церлины Броха (Париж)
- 1986: Золушка Россини (Флоренция)
- 1988: Происшествие на улице Лурсин Лабиша (Берлин)
- 1989: Смерть Дантона Бюхнера (Париж)
- 1990: Феникс Цветаевой (Берлин)
- 1990: Парсифаль Вагнера (Амстердам)
- 1991: Амфитрион Клейста (Берлин; Париж)
- 1993: Травиата Верди (Париж; Лион)
- 1995: Ожидание Шёнберга (Комише опер, Берлин)
- 1998: Великаны с горы Пиранделло (Париж)
- 1998: Ифигения в Тавриде Гёте (Берлин, «Шаубюне»; Париж)[8]
- 1999: Коронация Поппеи Монтеверди (Экс-ан-Прованский оперный фестиваль, видео — 2000)
- 2000: Тристан и Изольда Вагнера (Зальцбург)
- 2002: Роберто Зукко Кольтеса (Вена)
- 2002: Возвращение Улисса на родину Монтеверди (Цюрихский оперный театр)
- 2003: Эдип в Колоне Софокла (Вена)
- 2003: Лунный Пьеро Шёнберга, Балаганчик маэстро Педро де Фальи и Байка про лису, петуха, кота да барана Стравинского (Цюрихский оперный театр)
- 2005: Из мёртвого дома Яначека (Венский фестиваль, Экс-ан-Прованский оперный фестиваль)
- 2006: Из Мёртвого дома Яначека (Париж)
Литература
- Carstensen U.B. Klaus Michael Grüber. — Frankfurt/Main: Fischer Taschenbuch Verlag, 1988.
- Kreuder F. Formen des Erinnerns im Theater Klaus Michael Grübers. — Berlin: Alexander Verlag, 2002.
- Dermutz K. Klaus Michael Grüber: Passagen und Transformationen. — Münster: LIT, 2008.
- Walz R., Ganz B. Der Verwandler: Klaus Michael Grüber. — Berlin : Alexander Verlag, 2009.
- Dermutz K., Kreuder F. (ред.). Klaus Michael Grüber – Homo Viator. — V&R unipress / Mainz University Press, 2021. — ISBN 978-3-8471-1300-3[9].
Ссылки
- [ Некролог] (нем.)
- Некролог (нем.)
- [ Некролог] (нем.)
- ↑ 1 2 Klaus Michael Grüber // filmportal.de — 2005.
- ↑ Klaus Michael Grüber // Brockhaus Enzyklopädie (нем.) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus, Wissen Media Verlag
- ↑ 1 2 https://deces.matchid.io/id/p6EKXjYs8Cfr
- ↑ Klaus Michael Gruber. Treccani. Дата обращения: 1 апреля 2026.
- ↑ Klaus Michael Grüber verstorben. Theaterkompass. Дата обращения: 1 апреля 2026.
- ↑ Klaus Michael Grüber. Der Theaterverlag. Дата обращения: 1 апреля 2026.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Klaus Michael Grüber. Alexander Verlag. Дата обращения: 1 апреля 2026.
- ↑ 1 2 3 L'Homme de passage. Der Regisseur Klaus Michael Grüber. Schaubühne. Дата обращения: 1 апреля 2026.
- ↑ Literature Selections: Klaus Michael Grüber. Grafiati. Дата обращения: 1 апреля 2026.


