Театр на Васильевском

Театр на Васильевском был основан 1 сентября 1989 года Владимиром Дмитриевичем Словохотовым, с этого же годы он является художественным руководителем театра.

В начале 1989 года при популярной ленинградской группе «Секрет» возникла рок-театр-студия под названием «Секрет». Владимир Словохотов, на тот момент главный администратор музыкального коллектива, выступил инициатором создания театрального объединения. Спустя некоторое время студия обрела самостоятельность и отделилась от рок-группы. С 1 сентября 1989 года она была переименована в «Экспериментальным театром Сатиры»^[2][3].

После передачи здания театру была сформирована первая, весьма немногочисленная творческая группа. В её состав вошли: помощник художественного руководителя и директора — Ольга Словохотова, заведующий постановочной частью, а также художник — Феликс Фельштинский, актёры — Владимир Глазков, Борис Черногоров, Ольга Симоненко, помощник режиссёра — Наталья Синельникова. Премьерной постановкой «Экспериментального театра Сатиры» стал спектакль «Любовь втроём» по пьесе М. Беркье-Маринье, осуществлённый под руководством Владимира Глазкова. Пока театральная труппа находилась на гастролях, выступая с первыми постановками в Ленинградской области и других городах России, в самом здании по адресу Средний проспект Васильевского острова, 48 велись масштабные ремонтные и реставрационные работы.

Торжественное открытие обновлённой театральной площадки состоялось 28 мая 1993 года. В этот день зрителям был представлен спектакль «Женитьба», созданный по одноимённой пьесе Николая Васильевича Гоголя. Постановку осуществил главный режиссёр театра Анатолий Морозов. Этот показ ознаменовал новый этап в истории Театра на Васильевском и стал символическим рождением его современной сцены.

В 1996 году Резо Габриадзе был поставлен кукольный спектакль «Песня о Волге» о Сталинградской битве. Спектакль стал обладателем премий «Золотая маска» и «Триумф» в 1997 году.

В 1998 году на сцене Театра на Васильевском состоялась премьера постановки — драмы «Васса Железнова» в режиссёрской работе Ахмата Байрамкулова. Ключевую роль в спектакле исполнила прославленная актриса театра Антонина Шуранова. За это сценическое воплощение она была удостоена награды Международного театрального фестиваля «Контакт», проходившего в польском городе Торунь.

Постановка «Васса Железнова» также номинировалась на Государственную премию Российской Федерации и принимала участие в международном театральном форуме «Хельсинки-2000». Спектакль стал заметной вехой в репертуаре театра и получил широкое признание как в России, так и за её пределами.

У театра несколько сценических площадок: Основная сцена, Камерная сцена (открыта в начале 2000-х годов, на данный момент сцена является площадкой для репетиций и занятий студентов РГИСИ) и экспериментальная сцена «ЛОФТ», которая была открыта в мае 2023 года в рамках IV Международного театрального фестиваля «LOFT» (осенью 2023 года пространство стало официальной сценой «Театра на Васильевском», рассчитанная на 250 зрителей, в рамках национального проекта «Культура», площадка получила новое техническое оборудование).

В 2006 году в филиале театра, который находится на пр. Малом, № 49 открылся клуб, где проходили инсталляции, выставки, перформансы^[4].

С 2007 по 2011 года Театр на Васильевском вёл активное творческое взаимодействие с режиссёром Анджеем Бубенем. Его постановка «Русское варенье» был отмечена высшей театральной наградой Санкт-Петербурга — премией «Золотой софит», а также вошла в число номинантов на национальную премию «Золотая маска». Другая работа режиссёра — постановка «Даниэль Штайн, переводчик» — удостоилась премии Правительства России в области культуры и была представлена в международной программе Европейской Театральной премии.

В 2010 году театр был переименован в «Драматический театр на Васильевском».

С 2011 по 2020 гг. главным режиссёром театра был Владимир Анатольевич Туманов, его постановки «Дети солнца», «Мещане», «Дядя Ваня» были номинированы на высшую театральную премию Санкт-Петербурга «Золотой софит». Владимир Анатольевич создавал спектакли совместно с его женой Стефанией Граурогкайте — художницей по костюмам.

В разные годы с театром сотрудничали такие режиссёры, как: Роман Виктюк, Резо Габриадзе (его спектакль «Песня о Волге» удостоен «Триумфа» и «Золотой маски»), Анатолий Морозов, Роман Смирнов^[4]. Театр также гордится сотрудничеством с драматургами-классиками Александром Володиным и Юлием Кимом, композитором Вениамином Баснером^[2].

1 марта 2022 года на пост главного режиссёра театра был назначен Руслан Тамазиевич Нанава, его дебют на сцене Театра на Васильевском состоялся в 2012 году постановкой «ART» по одноимённой пьесе Ясмины Резы.

6 сентября 2024 года Театр на Васильевском торжественно ознаменовал свой 35-й сезон со дня основания. Губернатор Ленинградской области Александр Дрозденко лично обратился с приветствием к труппе и вручил ведомственные награды ведущим актёрам. В своём выступлении глава региона особо подчеркнул, что театр ежегодно даёт около 120 спектаклей на территории области, причём зрительский интерес столь высок, что свободных мест в зале практически не остаётся^[2].

В разные исторические периоды территория будущего театра последовательно принадлежала нескольким владельцам: сначала аптекарю Курту, затем художнику и меценату Быкову (портретист, коллекционер и меценат. В 1835 году он окончил Императорскую Академию художеств, получив звание неклассного художника в области портретной живописи. Располагая значительным состоянием, Быков систематически приобретал произведения искусства у начинающих талантов. После его смерти в 1884 году собранная им коллекция была реализована с аукциона. Могила Николая Быкова находится на Смоленском православном кладбище), а впоследствии — Вере Николаевне фон Дервиз. Характерными чертами данного локального центра Васильевского острова неизменно оставались творчество, благотворительность и меценатство. Эти три начала определили уникальный культурный код этой площадки, где на протяжении более ста лет не угасала сценическая жизнь. Изначально данный участок был застроен деревянными домами. В 1849 году архитектор Константин Тон возвёл для владельца земли и аптеки, купца Петра Курта, двухэтажный каменный особняк. Фасад здания выходил на 12-ю линию Васильевского острова. В настоящее время в этом помещении по-прежнему функционируют аптека и медицинское учреждение^[5].

Стационарной сценической площадкой театра стало здание Народного дома, которое принадлежало Вере Николаевне фон Дериз. В апреле 1897 года владелица подала в строительную комиссию Петербургской городской управы проект каменной пристройки, включавшей зрительный зал. Проект был одобрен. Данное сооружение задумывалось как Народный дом. На первом этаже разместились читальня, библиотека и музыкальные комнаты с роялями, предназначенные для малообеспеченных учащихся. На третьем этаже открылась школа живописи — Мастерская Дмитриева-Кавказского. Второй этаж занимал зал на 576 мест, получивший название Театральный зал фон Дервиз. Зал обладал хорошими акустическими свойствами, что привлекало множество разнообразных актёрских трупп. В конце XIX — начале XX века это здание на Васильевском острове превратилось в один из значимых узлов театральной жизни столицы. На его сцене выступали: любительская драматическая группа Воротникова, Оперное товарищество, труппа Кронштадтского театра под руководством Карского, товарищество актёров Василеостровского театра во главе с Ковалевским, коллектив берлинского Модерн-театра, а также Современный театр актрисы Отрадиной. Впоследствии зал арендовал Новый Василеостровский театр, которым руководил Попов. Парадный вход был обращён на Средний проспект. Торжественное открытие Народного дома состоялось 18 февраля 1898 года.

В 1891—1892 годах архитектор Александр Красовский возвёл для Веры Николаевны фон Дервиз четырёхэтажный доходный дом. Впоследствии здание было надстроено до пяти этажей. Оно предназначалось преимущественно для жилых помещений. В разное время здесь проживали, снимали квартиры и мастерские, бывали в гостях и обучались такие известные личности, как Фёдор Васильев, Павел Третьяков, Илья Шляпкин, Мстислав Добужинский, Михаил Фокин^[5].

В период 1905—1907 годов в стенах Народного дома большевики и представители иных политических сил организовывали митинги и собрания, а также вели нелегальную деятельность. После Октябрьской революции 1917 года здание было национализировано советской властью. Тем не менее, театральная жизнь не прервалась. В 1925 году здесь функционировал кинотеатр под названием «Дервиз». С 1928 по 1933 года в помещении работал Передвижной музыкальный театр, а начиная с 1933 года — Областной Театр юного зрителя. В годы Великой Отечественной войны (1941—1945 гг.) подвальные помещения использовались в качестве бомбоубежищ. После окончания войны театральный зал был переоборудован под кинотеатр, а всё здание передали Клубу табачной фабрики имени Урицкого. Со временем постройка пришла в упадок. Дальнейшая судьба дома после проведённых ремонта и реставрации оказалась неразрывно связана уже с Государственным драматическим театром на Васильевском^[6].