Соно, Сион
Сион Соно (яп. 園 子温, род. 18 декабря 1961, Тоёкава, Айти) — японский кинорежиссёр, сценарист, поэт, композитор, продюсер, актёр, оператор и монтажёр. За свою карьеру снял более 40 фильмов. Обладатель многочисленных наград на международных фестивалях. Критики называют Соно «самым противоречивым из современных японских кинорежиссёров», отмечая его яркий авторский стиль.
Что важно знать
| Сион Соно | |
|---|---|
| яп. 園 子温 | |
| Дата рождения | 18 декабря 1961 (64 года) |
| Место рождения | |
| Гражданство | |
| Образование | |
| Профессия | кинорежиссёр, сценарист, поэт[1], композитор, кинопродюсер[2][1] |
| Карьера | c 1978 |
| Направление | эро гуро нансэнсу[3] |
| Награды |
Приз ФИПРЕССИ Берлинского кинофестиваля (2009)[4] Приз зрительских симпатий кинофестиваля в Торонто (2013)[5] |
| IMDb | ID 0814469 |
| Кинопоиск | 453425 |
Биография
Соно родился в 1961 году в городе Тоёкава префектуры Айти. По собственным словам, в 17 лет он ушёл из дома и скитался по улицам, голодая. В первую ночь в Токио незнакомка пригласила его провести вместе ночь в гостинице, а поднявшись в номер, приставила к собственной шее ножницы и попыталась покончить с собой, сказав, что просто не желает умирать в одиночестве. Чтобы её успокоить, Соно согласился встретиться с её родителями, представившись мужем, а затем ещё несколько недель прожил с ней вместе. В конце концов женщина отпустила Соно, дав ему 30 000 йен. Деньги у Соно быстро кончились, голодая, он встретил священника из Церкви объединения и согласился присоединиться к ним в обмен на кров и пищу. Очень скоро он не смог выносить секту и сбежал[6][7]. Мунисты, однако, следили за Соно: вернувшись в дом родителей спустя несколько месяцев, он обнаружил письмо от них на собственном письменном столе. По словам Соно, в те годы секта ещё не была столь сильной и влиятельной, но уже тогда её членам возвращение в нормальный мир было запрещено. Чтобы обезопасить себя от преследования секты, он решил присоединиться к террористической группе, которая выступала против расширения аэропорта Нарита и каждый день выходила на акции протеста. Их митинги ежедневно перерастали в драки со спецподразделениями полиции, и они были рады заполучить в свои ряды молодого и крепкого бойца. В конечном итоге, Соно всё-таки смог уйти и от террористов, вернулся домой, позднее поступил в университет Хосэй. Будучи студентом, он начал писать стихи, его произведения публиковались в изданиях Eureka и The Modern Poem Book[8]. Тогда же Соно стал пробовать себя в качестве режиссёра, сняв серию короткометражных фильмов на малом формате Super 8. Бросив университет, Соно отправился в Сан-Франциско, чтобы «заново открыть для себя кино». Он поступил в Калифорнийский университет в Беркли, однако на лекции не ходил и не учил английский язык, всё время посвящая кино. По собственным словам, он хотел выкинуть из головы классику кинематографа и сосредоточиться на B-rate фильмах в жанре порно и хоррора. По возвращении в Японию, он стал создавать картины, которые сам описывал как странные, «тёмные развлечения» с примесью арт-хауса[9][10][11].
Уже в 1985 году короткометражный фильм Соно «Я — Сион Соно!!» попал на престижный кинофестиваль Pia. В 1987 году на том же фестивале за фильм «Дорога красавчика» Соно получил Гран-при и средства на съёмку своей следующей картины: «Велосипедные вздохи». Фильм о двух неудачниках, взрослеющих в пронизанном перфекционизмом японском обществе, неожиданно для всех стал хитом и сделал Соно знаменитым: картина вошла в конкурсные программы 30 фестивалей по всему миру[12][13][14]. Ещё большим успехом обернулся выход следующего фильма Соно под названием The Room, его высоко оценили за «шедевральные визуальный язык и настроение экзистенциальной тоски». Картина была показана на 50 кинофестивалях по всему миру и получила специальный приз жюри на фестивале Сандэнс[15][16].
В 1993 году Соно основал арт-группу Tokyo GAGAGA[17]. Вооружённые только собственными творческими идеями, он и его единомышленники в течение двух лет «вели войну против нормализации одиночества и отчуждённости в повседневной жизни». Они «захватывали» густонаселённые улицы Токио, заполняя их своими баннерами и инсталляциями[18][19].
После The Room Соно на некоторое время радикально изменил творческий курс и ушёл от артхауса, начав снимать откровенно мейнстримовое кино. Тем не менее, вышедшие в начале 2000-х картины Клуб самоубийц (2001) и «Клуб воздушного шара, несколько лет спустя» (2006) сохранили авторский почерк с присущими Соно гротеском, разнообразием тем и образов, идиосинкразией и желанием «вскрыть тёмную подноготную внешне идеального японского мира»[15][12].
«Клуб самоубийц» стал главным коммерческим успехом Соно. Выпущенный на волне резкого роста числа массовых самоубийств в стране, он говорил о самой животрепещущей теме в японском обществе. Соно видел причину этой проблемы в нездоровом увеличении влияния масс-медиа на социум, потерю доверия людей друг к другу и в том числе критиковал общение через Интернет как «суицидальное»[20][21]. Картина была успешно показана на многих международных кинофестивалях, получила приз жюри за самый новаторский фильм на фестивале «Фантазия» в Монреале[22], стала культовой и породила целую субкультуру последователей. В 2005 году Соно выпустил «Обеденный столик Норико», приквел к «Клубу самоубийц». Этот фильм также получил высокую оценку критиков и получил приз «Дон Кихот» и особое упоминание жюри на Международном кинофестивале в Карловых Варах[8][23][24].
В 2005 Соно выпустил сразу три фильма: «Во сне», «Риск» и «Странный цирк», над которым он работал также как композитор и оператор-постановщик. Эта картина принесла режиссёру приз читательского жюри газеты «Berliner Zeitung» на Берлинском кинофестивале 2006 года. В 2007-м Соно выпустил хоррор «Наращивание волос», который также вошёл в программы многих международных кинофестивалей и получил призы в Сиджесе и фестивале «Фантазия»[8].
В 2008 году Соно выпустил 237-минутный эпик «Откровение любви», который критики считают его лучшей картиной, а по мнению некоторых из них этот фильм — «самые нескучные 4 часа в истории кино». «Откровение любви» получил премию ФИПРЕССИ и премию Калигари на Берлинском кинофестивале 2009 года[4], а также приз в категории «Лучший азиатский фильм» на кинофестивале «Фантазия»[25][26][27]. В 2015 году Британский институт кино включил его в список 10 лучших японских фильмов XXI века. «Откровение любви» положил начало трилогии «Ненависть», в рамках которой Соно выпустил ещё две картины: «Поговорим начистоту» и «Загадай последнее желание»[28].
В 2010-м вышел фильм Соно «Холодная рыба», а в 2011-м — «Виновный в романе». Оба получили высокие оценки критиков и принесли режиссёру награду Hochi Film Award и приз на кинофестивале в Иокогаме[29][30]. В 2011 году в Музее искусств и дизайна состоялась посвящённая режиссёру выставка «Сион Соно: Новый поэт»[14].
После поразивших Японию катастрофы в Фукусиме и Великого восточно-японского землетрясения Соно снял драмы «Химидзу» (2011) и «Земля надежды» (2012). «Химидзу» получил премию имени Марчелло Мастрояни на 68-м Венецианском кинофестивале.
В 2012 году Соно смонтировал и выпустил картину под названием «Плохой фильм», в которой использовал материалы, созданные в период Tokyo GAGAGA. Режиссёру удалось найти средства на создание ленты только двадцать лет спустя, он пересмотрел и отредактировал более 150 часов оригинальных видеоматериалов. По мнению Соно, даже такой отложенный пост-продакшн не изменил оригинальной концепции[17][19].
В 2013 году Соно выпустил фильм «Почему ты не играешь в аду?». Премьера состоялась на 70-м Венецианском кинофестивале[31], а в 2013-м картина получила зрительский приз в категории «Полуночное безумие» на кинофестивале в Торонто[32].
За 2015 год Соно выпустил сразу пять фильмов: «Лебедь из Синдзюку» (экшн про якудза), «Любовь и Мир» (токусацу-фэнтези драма)[33], Tag (экшн-хоррор, получивший главный приз «Cheval Noir» как лучший фильм на фестивале «Фантазия»), «Эй, да он экстрасенс!» (адаптация манги All Esper Dayo!), и научно-фантастическую картину «Шепчущая звезда», которая получила приз NETPAC на кинофестивале в Торонто в 2015 году[34].
В 2016 году вышел фильм Соно «Антипорно»[35]. Сюрреалистичная лента получила много похвалы от критиков за исследование феминистического взгляда на женскую сексуальность[36], обличение патриархата и сексуальной объективации, изучение тем зависимости и свободы[37].
За 2017 год Соно написал и снял сиквел к «Лебедю из Синдзюку» — «Лебедь из Синдзюку II», а также выпустил девятисерийный хоррор «Токийский отель вампиров» для стриминга Amazon[38].
В 2018 году Соно начал работу над фильмом «Узники страны призраков» с Николасом Кейджем в главной роли. Кейдж рассказывал, что этот фильм был «самым диким из всех, в которых ему приходилось сниматься»[39]. В феврале 2019 года у Соно случился сердечный приступ, он перенёс экстренную операцию, однако вскоре вернулся к работе[40]. В том же году на Netflix вышел триллер Соно «Лес любви»[12], основанный на истории серийного убийцы Футоси Мацунаги. Позднее также была выпущена расширенная режиссёрская версия. В 2020-м Соно написал и снял «Красный почтовый ящик на улице Эшер», с которым выиграл зрительский приз на Фестивале нового кино в Монреале[41].
После выхода фильма «Узники страны призраков» в 2021 году карьера Соно была приостановлена[42]. В апреле 2022 года против режиссёра были выдвинуты многочисленные обвинения в сексуальных домогательствах, что привело к отмене его будущих проектов. В мае 2025 года суд, рассматривавший иск о клевете, поданный самим Соно, официально признал факты сексуальных проступков с его стороны, после чего информация о новых режиссёрских работах Соно не появлялась[43].
Рецензии и критика
Соно считается независимым автором с ярко выраженным собственным стилем. В большинстве случаев он сам пишет сценарии и продюсирует свои фильмы. Его режиссёрский почерк во многом сформирован прошлым в качестве авангардного поэта и лидера перформанс-арт группы Tokyo GAGAGA[44].
Ключевым направлением, с которым ассоциируют творчество Соно, является эро гуро нансэнсу (яп. エログロナンセンス). Этот термин, возникший в японской культуре в эпоху Сёва, сочетает в себе три элемента: эро (англ. ero) — эротизм и сексуальность; гуро (англ. guro), производное от слова «гротеск», — образы уродства, жестокости, декаданса и разложения; и нансэнсу (англ. nansensu), японская адаптация английского слова nonsense (рус. бессмыслица), указывающая на абсурд и иррациональность происходящего.
Работы Соно характеризуются как трансгрессивные и провокационные; критики отмечают, что он сознательно нарушает социальные и кинематографические табу, сравнивая его подход с творчеством Такаси Миикэ и Квентином Тарантино[45]. Для его фильмов характерны сюрреализм, сложные нелинейные сюжеты и ощущение абсурдности[45]. Однако за эпатажным фасадом часто скрывается острая социальная критика, направленная на конформизм, отчуждённость и «тёмную изнанку» внешне благополучного японского общества. Особое внимание режиссёр уделяет проблемам и переживаниям японской молодёжи[46].
Стиль Соно также описывают как «максималистский»[47]. Он известен своей высокой продуктивностью (за что его прозвали «режиссёром-стахановцем»[48]) и смелым смешением жанров: в одном произведении могут сочетаться элементы хоррора, чёрной комедии, мюзикла, фильма о якудза, драмы и научной фантастики[47]. В некоторых работах прослеживается влияние жанра «пинку эйга». Ключевыми темами, проходящими через всё его творчество, являются секс, смерть, любовь, религия (часто в контексте сект), насилие, отчуждение личности и сама природа кино[46].
Из-за провокационности тем его одинаково часто упрекают как в излишней мизогинии, так и в феминизме[49][50]. По мнению самого режиссёра, международная аудитория понимает и принимает его картины лучше, чем японская. Критик «Афиши» Никита Лаврецкий считает, что Соно обладает редким талантом при внешнем отрицании всех норм и правил создавать сбалансированное, пронизанное истинными человеческими эмоциями кино.
Обвинения в сексуальных домогательствах
4 апреля 2022 года в журнале «Сюкан Дзёсэй» вышла статья, в которой две актрисы обвиняли Соно в сексуальных домогательствах, а также приводили слухи из мира японской киноиндустрии, согласно которым режиссёр неоднократно домогался актрис на протяжении многих лет[51]. На следующий день игравший у Соно Таку Сакагути опубликовал на YouTube видео, в котором признался, что часть сведений от «анонимного источника» в статье из «Сюкан Дзёсэй» предоставил именно он. Сакагути заявил, что он был организатором вечеринки, на которой Соно домогался к одной из актрис[52][53]. 6 апреля издание Shūkan Bunshun опубликовало обвинения в адрес продюсера Харуо Умэкавы, который выпускал фильмы «Химидзу» и «Откровение любви», в том, что он принуждал актрис к сексу в обмен на роли в своих фильмах[54]. 13 апреля актриса Кико Мидзухара опубликовала заявление, что слышала многочисленные слухи о том, что Соно домогается актрис[55].
Соно опубликовал на своём сайте заявление с извинениями в адрес всех, кому мог причинить беспокойство, и признал своё как режиссёра «недостаточное внимание и уважение к окружающим», однако опроверг многие обвинения и сказал, что будет защищаться в суде[56]. 18 мая он подал иск против редакции Shūkan Josei[57].
26 января 2023 года одна из актрис, выдвинувших обвинения в первой статье «Сюкан Дзёсэй», покончила с собой[58].
1 февраля 2024 года стороны достигли соглашения по иску против Shūkan Josei, в результате которого издательство удалило две первоначальные статьи[59]. Тем не менее, в мае 2025 года суд, рассматривавший другой иск о клевете, поданный самим Соно, официально признал факты сексуальных проступков с его стороны.
Примечания
Литература
- Fredriksson, Erik (2020). “Ero-Guro-Nansensu in the Japanese Horror Films House, Suicide Club and Dead Sushi” (PDF). Dalarna University.
- Hjelm, Zara Luna (2021). “Embodying the sexed posthuman body of becoming in Sion Sono's Antiporno (アンチポルノ, 2016) and Mika Ninagawa's Helter Skelter (ヘルタースケルター, 2012)”. Linköping University.
- Yujie, Lu (2019). “Lacan's Theory of the Mirror Stage about Sion Sono Film Language” (PDF). International Journal of Social Sciences in Universities. 2 (4): 14–19.
- Murguía, Salvador Jimenez. The Encyclopedia of Japanese Horror Films. — Rowman&Littlefield, 2016. — P. 291.


