Святой Глеб (картина)
«Святой Глеб» — картина жанра религиозной живописи, написанная в 1995 году Александром Евгеньевичем Тихомировым. Прямоугольная деревянная доска с изображением Святого Глеба во коричневом хитоне и красном гиматии с крестом в правой руке. Хранится в музее «Новый Иерусалим»[1].
Общие сведения
| Тихомиров, Александр Евгеньевич | |
| Святой Глеб. 1995 | |
| Дерево (в искусстве), материал для картин[d], воск | |
| Новый Иерусалим (музей) | |
| 70,5х30,5 | |
| (инв. ЖС-552) |
Описание
Прямоугольная деревянная доска с филёнчатым обрамлением служит основой для иконы. На ней в полный рост фронтально изображён Святой Глеб, держащий в правой руке крест. Святой облачен в коричневый хитон и красный гиматий; на голове у него коричневая шапочка с красной вставкой и меховой оторочкой по краю.
Об авторе
Александр Евгеньевич Тихомиров входит в число представителей позднесоветского и постсоветского духовно-монументального искусства. Он автор направления «Оконопись», зарегистрированного в Российском авторском обществе в 1995 году. В технике он создаёт религиозные композиции темперой на старых ставнях, объединяя декоративно-монументальный приём и традиции православной иконописи.
Известные работы
Тематика «Оконописи» охватывает ключевые сюжеты церковного календаря: Благовещение, Пасху и Воскресение. Персональные выставки проходили в Москве, Париже, Шанхае и Нанкине. Произведения демонстрировались на международных ярмарках и в экспозициях Российской академии художеств, где сочетание монументальности и интимности подчёркивает индивидуальную образность автора.
Жанр
Религиозная живопись — жанр изобразительного искусства, посвящённый библейским сюжетам, сценам из жизни святых и каноническим образам. Возникла в христианской культуре поздней Античности и Средневековья, приняв классическую форму в эпоху Византийской иконописи. Расцвет жанра пришёлся на Средние века, раннее Возрождение в Италии и Фландрии, а также на период Барокко в Испании и Нидерландах; в Север — в виде алтарных отрядов и полиптихов. Характерные особенности — строгий канонический строй, использование символических цветов и золотого фона (в иконых), фресковая и мозаичная техники в храмах, масляная живопись на холсте для алтарных образов. В православной традиции действовала иерархия масштабов, а иконостасы формировали внутреннее пространство храмов. Типичные сюжеты — Распятие, Тайная вечеря, Богоматерь, Страшный суд. Среди ключевых представителей: Джотто, Рафаэль, Микеланджело, Караваджо, Рембрандт и Диего Веласкеса, в России — Андрея Рублёва и Данилы Черного. Крупнейшие собрания религиозных полотен — в Ватиканских музеях, Лувре, Уффици, Государственной Третьяковской галерее и Государственном Эрмитаже.
Хранится в коллекции
Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим» в Истре занимает современный трёхэтажный корпус (2014 год) в духе «зелёной архитектуры» площадью более 10 000 м². Экспозиции представляют свыше 180 тысяч единиц хранения: археологические и этнографические материалы, рукописи и редкие книги, нумизматика, оружие, иконопись, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство XVI–XXI веков. Среди реликвий — предметы Воскресенского монастыря и патриарха Никона. В архитектурно-этнографической зоне экспонируются деревянная часовня из села Сокольники (Чеховский район), крестьянская усадьба из Выхино, ветряная мельница из Тверской области. Постоянная экспозиция «Новый Иерусалим — памятник истории и культуры XVII—XX вв.» раскрывает региональное развитие Подмосковья от заселения до современности.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |