Россия после 1905 года

Картина представляет собой сложную композицию с большим количеством разномасштабных фигур, распределённых по нескольким планам. На первом плане изображён бритоголовый всадник в фиолетовой одежде и красных штанах, повернутый влево и сидящий на красновато-коричневом животном. По краям выделяются крупные фигуры: слева — человек в длинной одежде с заломленными руками, справа — двое обнажённых, изогнутых в причудливых позах. В нижней части полотна размещены многочисленные мелкие фигуры, среди которых выделяется стоящий в центре бритоголовый человек в ярко-красной одежде, а также несколько полулежащих на зелёной земле персонажей и два скачущих всадника на оранжевом пятнистом и белом животных. В верхней части картины изображены разнообразные фигуры в различных позах и одеждах; в левом верхнем углу находится всадник в зелёной рубахе и группа женщин в русской народной одежде. Множественность действующих лиц, динамика и насыщенность сцены соответствуют традициям батального жанра.

Павел Николаевич Филонов (1883—1941) — художник и поэт эпохи русского авангарда, работал преимущественно в Петербурге-Ленинграде. Его творчество развивалось в начале и первой половине XX века, в период интенсивных художественных поисков, революций и культурных преобразований в России и СССР.

Известные работы

Филонов был основателем и теоретиком направления аналитического искусства, которое противопоставлялось кубизму и беспредметности, акцентируя постепенное органическое развитие формы. Работал в жанрах живописи, графики, книжной иллюстрации. Его произведения отличают сложная структура, детальность, символизм, обращение к мирам невидимого и метафизического, а также философская глубина сюжетов.

Батальный жанр — художественное направление, изображающее сцены войн, сражений, походов и эпизоды военной жизни. Его отличают стремление к исторической достоверности, героизации и передаче эмоционального накала битв; часто встречаются как масштабные композиции, так и бытовые зарисовки из армейского быта.

Исторически батальный жанр прошёл путь от древних рельефов и ковров до реалистичной живописи эпохи Возрождения, расцвета в России XVIII–XX веков и антивоенных произведений XX столетия, включая работы П. Пикассо. Среди выдающихся мастеров — Верещагин, Василий Васильевич, Рубо, Франц Алексеевич, Самокиш, Николай Семёнович.

Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге — крупнейшее собрание русского искусства в мире, основанное в 1895 году. Основная экспозиция размещается в Михайловском дворце, корпусе Бенуа, Михайловском (Инженерном) замке, Мраморном дворце, Строгановском дворце и включает Летний сад, Михайловский сад, Домик Петра I. В коллекции — иконы XII–XX веков (работы А. Рублёва, Дионисия, С. Ушакова), живопись XVIII–XX вв. (произведения К. Брюллова, И. Репина, В. Васнецова, В. Серова, В. Кандинского), скульптура, графика, декоративно-прикладное и народное искусство. Музей ведёт обширную реставрационную и выставочную деятельность, имеет филиалы в России и за рубежом, а также виртуальные центры.