Германская война (картина)
«Германская война» — картина в стиле абстракционизма Павла Николаевича Филонова, написанная в 1914 году. Полотно представляет собой сложную композицию из разноцветных кристаллических форм. Хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Филонов, Павел Николаевич | |
| Германская война. 1914 | |
| масло, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 175 x 161. И.:171,5 x 156 | |
| (инв. ЖБ-987) |
Описание
Полотно выполнено в традициях абстракционизма и представляет собой сложную композицию из разноцветных кристаллических форм и очертаний человеческих лиц. В правой части картины лица становятся менее отчётливыми, а кристаллы мельче; в правом нижнем углу выделяются многочисленные пальцы рук и ног. Левая часть отличается преобладанием более крупных кристаллов, между которыми реже встречаются элементы человеческого тела.
Об авторе
Павел Николаевич Филонов (1883—1941) — художник и теоретик русского авангарда, работавший в Петербурге-Ленинграде в первой половине XX века. Его творчество развивалось в эпоху активных художественных поисков, революций и социальных потрясений, когда формировались новые направления в искусстве и происходила ломка традиционных художественных канонов.
Известные работы
Филонов был основателем и теоретиком направления аналитического искусства, работал в жанрах живописи, графики, иллюстрации, сценографии. Его работы отличают поэтапная детализация, стремление к органическому единству формы и цвета, сложные многофигурные композиции. Искусство Филонова сочетает элементы беспредметности, символизма и новаторской методологии анализа визуальных форм.
Жанр
Абстракционизм — направление искусства XX–XXI веков, ориентированное на создание беспредметных композиций с помощью линий, цвета, формы и фактуры, без изображения реальных объектов. Абстракционисты стремятся выразить универсальные принципы и структуру мироздания через взаимодействие элементарных художественных средств.
Жанр прошёл этапы раннего авангарда (Кандинский, Малевич), расцвета в США (нью-йоркская школа), появления новых форм (оп-арт, минимализм, граффити, параметризм) и институционализации в ведущих музеях мира. Ключевые художественные центры — Париж, Лондон, Нью-Йорк.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге — крупнейшее собрание русского искусства в мире. Экспозиция размещена в ансамбле исторических зданий: Михайловский дворец, Корпус Бенуа, Михайловский замок, Мраморный дворец (Санкт-Петербург), Строгановский дворец, Летний дворец Петра I. Коллекция насчитывает более 400 тысяч единиц хранения, включая живопись, скульптуру, графику, нумизматику, декоративно-прикладное и народное искусство, архивные материалы. Здесь выставлены иконы XII—XV веков, произведения мастеров XVIII–XX веков, работы представителей «Передвижников», «Мира искусства», русского авангарда и советского периода. Особое значение имеют региональные особенности коллекции, отражающие развитие искусства России разных эпох. В состав музея входят также Летний сад, Михайловский сад, Домик Петра I.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |