Произведение искусства

В изобразительном искусстве произведение искусства представляет собой физический двух- или трёхмерный объект, профессионально определённый или признанный выполняющим преимущественно независимую эстетическую функцию. Индивидуальный арт-объект обычно рассматривается в более широком контексте художественного движения или определённой эпохи — например, жанра, художественной конвенции, культурной либо регионально-национальной традиции^[2]. Также он может быть воспринят как часть «творческого наследия» художника (фр. œuvre). Термин «произведение искусства» широко используется музейными и культурными кураторами, широкой аудиторией, меценатами, частными коллекционерами, а также художественными галереями^[3].

Физические объекты, документирующие нематериальные или концептуальные произведения, но не соответствующие традиционным художественным канонам, могут быть позднее переопределены и переосмыслены как арт-объекты. К подобным примерам относятся произведения дадаизма и нео-дадаизма, а также редимейды Марселя Дюшана. Также к ним можно отнести архитектурные чертежи и модели неосуществлённых проектов, выполненные такими авторами, как Витрувий, Леонардо да Винчи, Фрэнк Ллойд Райт и Фрэнк Гери.

Изделия дизайна среды, в зависимости от замысла и воплощения, также могут считаться «произведениями искусства». Это, в частности, ланд-арт, сайт-специфичное искусство, архитектура, сады, ландшафтная архитектура, инсталляции, петроглифы и мегалитические памятники.

Юридические определения «произведения искусства» используются, например, в законодательстве об авторских правах.

Многие теоретики утверждают, что предметы и явления по своей сути не имеют фиксированного значения, поскольку смысл им придаёт общество в культурном контексте, а люди наделяют их определённой значимостью или значением^[4]. Ярким примером такой позиции стали редимейды Марселя Дюшана. Дюшан подверг критике идею о том, что произведение искусства обязательно должно быть уникальным результатом труда или мастерства автора: его «редимейды» представляли собой массово производимые, коммерчески доступные, зачастую утилитарные предметы, которым художник придавал статус арт-объекта путём выбора и наименования^[5].

Современный британский художник Майкл Крейг-Мартин, автор инсталляции «Дуб», описывал свою работу следующим образом: «Это не символ. Я изменил физическую субстанцию стакана воды на субстанцию дуба. Я не изменил внешний вид. Сам дуб физически присутствует, но в форме стакана воды»^[6].

Некоторые теоретики искусства и исследователи проводят различие между физическими качествами художественного объекта и его статусом произведения искусства^[7]. Например, картина Рембрандта существует как «живопись маслом на холсте», что отличается от её статуса «шедевра» или «выдающегося произведения искусства», а также magnum opus художника^[8]. Многие произведения искусства поначалу не признавались достойными музейной коллекции или не имели художественной ценности, однако с течением времени попадали в собрания музеев и частных коллекций. Примеры тому — работы импрессионистов и художников-абстракционистов. Некоторые, такие как редимейды Марселя Дюшана, включая знаменитый писсуар «Фонтан», впоследствии тиражировались и признавались музейными экспонатами.

Исследования показывают, что выставление произведения в музейном контексте влияет на его восприятие^[9].

Существует и неопределённое разграничение между «искусством» в узком смысле (выполненным «художниками» — изобразительное искусство) и народным, ремесленным или прикладным искусством (создаваемым мастерами-разных уровней, артели, кустарями). К современным примерам относятся: археологические и современные произведения коренных народов Америки, ограниченные и массовые продукты промышленного дизайна, а также объекты дизайна среды и культурных ландшафтов. Термин «произведение искусства» на протяжении истории неоднократно подвергался обсуждению, пересмотру и переосмыслению.

За исключением выражения «произведение искусства», используемого в самом широком смысле для обозначения любого произведения, считающегося искусством (в том числе литературы и музыки), остальные термины главным образом относятся к материальным, физическим формам изобразительного искусства:

• Примером может служить изобразительное искусство, такое как живопись или скульптура.
• Объекты в сфере декоративного или прикладного искусства, созданные с эстетической целью наряду с функциональным назначением, например изделия ювелирного искусства, многие виды керамики или народного искусства.
• Объекты, изначально созданные с преимущественно утилитарной, религиозной или иной неэстетичной целью, впоследствии признанные в качестве искусства (часто представителями другой культуры или спустя длительное время).
• Неэфемерные фотографии либо фильмы.
• Произведения инсталляционного искусства или концептуального искусства.

В более широком толковании термин также может применяться к:

• Тонким произведениям архитектуры или ландшафтного дизайна.
• Произведениям исполнительских искусств — театру, балету, опере, перформативному искусству, музыкальным концертам, а также другим нематериальным и эфемерным творениям.