Натюрморт. Виноград
«Натюрморт. Виноград» — картина в жанре натюрморта Николая Степановича Барсамова, написанная в 1969 году. На полотне изображены виноград, гранаты и груши на тёмно-голубом фоне. Произведение хранится в Пермской государственной художественной галерее[1].
Общие сведения
| Барсамов, Николай Степанович | |
| Натюрморт. Виноград. 1969 | |
| масло | |
| Пермская государственная художественная галерея | |
| 46,1х55,6 | |
| (инв. Ж-1225) |
Описание
На полотне представлен натюрморт с фруктами, размещёнными на тёмно-голубом фоне. В центре композиции находится синее блюдо, в котором горкой уложены гроздья винограда и гранаты. Справа от блюда располагаются ветка винограда и две груши, а слева — несколько отдельных виноградин. Цветовое решение построено на сочетании насыщенных фруктовых оттенков с глубоким тоном фона, что подчёркивает выразительность предметов.
Об авторе
Николай Степанович Барсамов (1892–1976) работал в эпоху становления и развития советского искусства, был представителем среднего поколения Киммерийской школы на юге России и в Крыму. Его творчество формировалось под влиянием традиций реализма в условиях культурных преобразований советской эпохи. Основную часть жизни и творческой деятельности провёл в Феодосии, где был педагогом, музейным работником и искусствоведом.
Известные работы
Барсамов работал в жанрах натюрморт, пейзаж и портрет, опираясь на традиции реализма. Его отличают сочный колорит, чёткая моделировка формы и простота композиции. Особое место занимают крымские пейзажи, военная тематика («Десант в Феодосии») и натюрморты с овощами и фруктами, где передана фактура предметов.
Жанр
Натюрморт — жанр живописи и графики, изображающий неодушевлённые предметы, объединённые в композицию. Он отличается тщательной проработкой деталей, богатым символизмом (vanitas, memento mori, аллегории) и разнообразием тем — от простых завтраков до роскошных цветочных букетов и современных инсталляций.
Исторически жанр оформился в Голландии и Фландрии XVII века, затем получил развитие в Европе и России. Натюрморт стал экспериментальным полем для художников XIX–XX веков, вдохновляя таких мастеров, как Сезанн, Поль, Пикассо, Пабло, Уорхол, Энди и многих других. Сегодня натюрморт остаётся актуальным, объединяя традицию и новаторство в изобразительном искусстве.
Хранится в коллекции
Пермская государственная художественная галерея — один из крупнейших художественных музеев Пермского края, основанный в 1922 году. Коллекция насчитывает более 50 000 произведений изобразительного искусства от древнейших времён до современности. Особое место занимает уникальное собрание Пермской деревянной скульптуры XVII—XX веков, отражающее региональные художественные традиции. В экспозиции представлены иконы Строгановской школы, произведения русских и западноевропейских мастеров, античная керамика, искусство Древнего Египта, Тибетская бронза, предметы декоративно-прикладного искусства Японии, Индии и Китая. В музее можно увидеть работы в Пермском зверином стиле, а также знаковые экспонаты, такие как Аллегории Денисова-Уральского и Никола Можайский (скульптура из деревни Зеленята). Галерея проводит временные выставки, образовательные программы и хранит научную библиотеку.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |