Мисора, Хибари

Като Кадзуэ родилась в семье рыботорговца Масукити Като (яп. 加藤 増吉) и домохозяйки Кими Като (яп. 加藤 キミ).

Впервые значительный музыкальный талант девочки был замечен её отцом, когда она пела на его проводах в действующую армию во время Второй мировой войны в 1943 году. Пожертвовав семейными накоплениями, он вложился в вокальную подготовку дочери.

В 1945 году Кадзуэ Като в 8-летнем возрасте дебютирует на сцене концертного зала в Иокогаме. Примерно в то же время она впервые, по совету матери, использует фамилию своего сценического псевдонима Misora (яп. 美空, букв. «прекрасное небо»). Год спустя исполнение Кадзуэ Мисоры попадает в ротацию NHK, её способности впечатляют известного композитора, одного из отцов японской поп-музыки вообще и жанра энка в частности.

Масао Коги, который оценил её как юный талант с пониманием и эмоциональной зрелостью взрослого (впоследствии Кога был автором многих её песен). В последующие два года юная исполнительница стала уже признанной певицей, собирающей полные залы по всей Японии.

Артистическая карьера Мисоры началась в 12 лет фильмом Nodo jimankyō jidai (яп. のど自慢狂時代), тогда же она принимает свой окончательный псевдоним «Мисора Хибари» (вместе буквально «Жаворонок прекрасного неба» или «… в прекрасном небе»).

Фильм закрепляет её всеяпонскую популярность. В том же году юная певица заключает контракт с японским представительством Nippon Columbia лейбла Columbia Records и записывает свой первый сингл Kappa Boogie-Woogie (яп. 河童ブギウギ). Следующий её сингл Kanashiki Kuchibue (яп. 悲しき口笛, букв. «Печальный свист») на основе песни из одноимённого фильма становится хитом и продаётся в количестве более 450 тысяч копий, а сцена её исполнения в фильме во фрачной паре и цилиндре впоследствии становится репрезентативной иллюстрацией раннего артистизма Хибари и позднее попадает на одну из пяти почтовых марок мемориальной серии, выпущенной Министерством связи Японии по результатам всенародного опроса 1995 года о наиболее значительных личностях и событиях послевоенного 50-летия^[1], а также становится темой памятника актрисе, установленного в 2002 году в Иокогаме.

Последующая игра Мисоры в Tokyo Kid (1950), где Хибари исполнила заглавную роль неунывающей сироты Марико, делает её живым символом одновременно трудностей и народного оптимизма послевоенной Японии.

Несмотря на ограничения передвижения подданных Японии в условиях послевоенной американской оккупации, юная певица приобретает и международную известность, посещая на границе десятилетий США с двухмесячными гастролями по приглашению ряда японско-американских деятелей.

В мае 1951 организовывается продюсерская компания Hibari Productions с нею в качестве, по крайней мере, номинального президента. Продолжая сниматься, по крайней мере, с 15-летнего возраста Мисора снимается не только в подростковых, но и во вполне взрослых ролях (например, в «Цукигата Хампэйта» 1952 года).

13 января 1957 года Мисору атакует 17-летняя фанатка, плеснув в неё соляной кислотой. К счастью, нападение не оставило заметных шрамов.

В 1962 году Хибари выходит замуж за своего коллегу Акиру Кобаяси, однако брак завершается разводом всего через два года, в 1964.

В 1964—1965 годах Мисора записывает свой самый продаваемый сингл Yawara.

В 1971 году Хибари уходит из кино, сосредотачиваясь только на вокальной карьере.

В 1973 году младшего брата певицы Тецую Като (также певца и актёра, известного также как Масуо Като и Тору Оно) арестовывают за связь с группировкой якудза Ямагути-гуми. При том, что телекомпания NHK не делала никаких комментариев о связи или причастности к этому самой Мисоры, она впервые за 18 лет не была приглашена участвовать в новогоднем музыкальном шоу «Кохаку ута гассэн»^[2]. Оскорблённая, Хибари отказывалась взаимодействовать с NHK в течение последующих нескольких лет вплоть до 1977 года, а в конкурсе «Кохаку» более не участвовала до конца жизни (выступив, впрочем, с несколькими песнями как гость программы в 1979 году).

В 1977 году, не имея собственных детей, Мисора усыновляет 7-летнего сына Тэцуи Като, своего племянника Кадзую Като (родители которого развелись вскоре после его рождения). Впоследствии тот наследует основанную Хибари продюсерскую компанию Hibari Productions, а позже становится одним из основателей музея/театра её имени.

Считается одной из величайших исполнителей Японии «всех времён». Первая женщина в Японии, получившая премию Народного Почёта^[3] (всего на конец 2013 года эту премию получили 22 индивидуальных лауреата).

Мисора также была одной из самых коммерчески успешных музыкальных исполнителей в мире своего времени: она записала почти 1500 песен, включая кавер-версии; к концу её жизни было продано 68 млн записей её исполнения, включая 45 млн по синглам. К марту 2019 года общие продажи её записей превысили 117 миллионов копий^[4].

Её «лебединая песнь» под названием «Кава-но нагарэ-но ё:ни» (яп. 川の流れのように, «Словно течение реки») неоднократно исполнялась различными музыкальными исполнителями и оркестрами, как в самой Японии, так и вне её — включая, например, знаменитых Трёх Теноров (по отдельности и вместе), Терезу Тенг, этнические ансамбли Vargas de Tecalitlán (Мексика) и Twelve Girls Band (Китай).

В апреле 1987 года Хибари неожиданно теряет сознание по дороге на концерт в Фукуоке.

В больнице Фукуоки ей ставят диагноз аваскулярного некроза на фоне хронического гепатита.

Проведя в больнице несколько месяцев, певица наконец показывает знаки выздоровления в августе. В октябре того же года Мисора записывает очередной сингл, а в апреле 1988, после отдыха на Гавайях, даёт большой концерт в Tokyo Dome, известный как «Концерт Феникса». Однако это восстановление не оказывается долгим; Хибари продолжает давать концерты, делать записи и посещать знакомых буквально через силу.

24 июня 1989 года певица умирает в больнице в Токио от лёгочной недостаточности, вызванной интерстициальной пневмонией^[5]. Её смерть вызывает общенациональный траур; попрощаться с актрисой в мемориальный зал Аояма приходят, помимо её знакомых и коллег, более 40 тысяч человек; в средствах массовой информации прощание с Хибари и её похороны описывались термином gotaisō, обычно используемым только для членов императорской семьи. Артистка похоронена в районе Иокогамы Конан-ку.

Последним прижизненно изданным синглом Мисоры Хибари становится Kawa no nagare no yō ni, записанный в декабре 1988. В конце 1989 года песня Хибари и сама она посмертно удостаиваются Союзом композиторов Японии второй премии и специального почётного приза Japan Record Awards (не завоёвывая главную премию из-за сложностей с её статутом); также ассоциация вводит в честь певицы дополнительную мемориальную премию её имени (последний раз присуждалась на 42-й церемонии вручения премий в 2000 году). Начиная с 1990, теле- и радиостанции Японии ежегодно передают Kawa no nagare no yō ni на день её рождения; на организованном NHK общенациональном голосовании в 1997 году избирается более чем 10 миллионов абонентов «Лучшей песней Японии всех времён».

Хибари Мисора оказала фундаментальное влияние на развитие традиционной японской баллады энка и современной японской поп-музыки (каёкёку). Благодаря способности передавать глубокие эмоции через пение она стала эталоном исполнения и получила титул «Королевы энки»^[6]. Несмотря на прочную ассоциацию с этим жанром, творчество певицы отличалось выдающейся жанровой универсальностью: на протяжении своей карьеры она исполняла композиции в стилях буги-вуги, джаз, рок, диско и латиноамериканской музыки^[6].

Мастерство Мисоры во многом определялось виртуозным владением специфической вокальной техникой «кобуси» — характерным для энки приёмом, представляющим собой форму мелизматических украшений или короткого, быстрого вибрато. Отточенное использование этого вокального орнамента в сочетании с сильным голосом стало одной из ключевых черт её стиля, что ярко представлено в таких песнях, как «Jinsei Ichiro» (1970)^[7].

• 1949 — «Каппа Буги-Вуги» (河童ブギウギ, Kappa Boogie-Woogie) — из фильма Odoru ryū kyūjō; первый записанный сингл Хибари.
• 1949 — «Печальный свист» (悲しき口笛, Kanashiki Kuchibue) — из одноимённого фильма; продано более 450 тыс. копий (соотв. «платиновому синглу»).
• 1950 — «Токийский ребёнок» (東京キッド, Tokyo Kiddo) — из одноимённого фильма.
• 1950 — «Песня уличного актёра» (越後獅子の唄, Echigo Jishi no Uta)
• 1952 — «Праздничный мамбо» (お祭りマンボ, Omatsuri Mambo)
• 1952 — «Яблоневая развилка» (リンゴ追分, Ringo Oiwake) — «миллионный сингл».
• 1957 — «Квартал портовый, дом 13» (港町十三番地, Minato-machi 13-banchi)
• 1957 — «Путешествие в цветочной шляпе» (花笠道中, Hanagasa Dōchū) — из одноимённого фильма.
• 1964 — «Мягкость» (柔, Yawara) — «миллионный сингл»-бестселлер певицы, проданный в количестве 1,8 миллиона копий менее чем за полгода после выпуска^[8].
• 1966 — «С грустью и сакэ» (悲しい酒, Kanashii Sake) — «миллионный сингл».
• 1967 — «Ярко-красное Солнце» (真赤な太陽, Makkana Taiyō) — «миллионный сингл».
• 1986 — «Сияющая любовь» (愛燦燦, Ai Sansan)
• 1987 — «Растрёпанные волосы» (みだれ髪, Midaregami)
• 1989 — «Словно течение реки» (川の流れのように, Kawa no nagare no yō ni) — последний прижизненно изданный «миллионный сингл» певицы.

(попутно является главным новогодним мероприятием, проходит вечером 31 декабря)

В рамках конкурса

• 1954 — Hibari no Madorosu-san (яп. ひばりのマドロスさん; , то есть «„Матрос-сан“, версия Хибари»)
• 1957 — Nagasaki no ChōChō-san (яп. 長崎の蝶々さん; то есть «Чио-Чио-сан из Нагасаки»)
• 1958 — Shiroi ranchi de jūshi notto (яп. 白いランチで十四ノット; букв. «Белый катер (мчится) на 14 узлах»)
• 1959 — Gozonju Benten Kozō (яп. 御存知弁天小僧)
• 1960 — Aishū hatoba (яп. 哀愁波止場; букв. «Грустная пристань»)
• 1961 — Hibari no Wataridori da yo (яп. ひばりの渡り鳥だよ)
• 1962 — Hibari no Sado jōwa (яп. ひばりの佐渡情話; букв. «„История влюблённых (с острова) Садо“, версия Хибари», из одноимённого фильма)
• 1963 — Aishū defune (яп. 哀愁出船)
• 1964 и 1965 — Yawara
• 1966 — Kanashii Sake
• 1967 — Geidō Ichidai (яп. 芸道一代; примерно «Искусство — вся жизнь»)
• 1968 — Netsu (яп. 熱)
• 1969 — Wakarete mo arigatō (яп. 別れてもありがとう)
• 1970 — Jinsei shōgi (яп. 人生将棋; примерно «„Шахматы“ человеческой жизни»)
• 1971 — Kono michi o yuku (яп. この道を行く)
• 1972 — Aru onna no uta (яп. ある女の詩)

Вне конкурса (в качестве почётного гостя)

• 1979 — три песни: Jinsei Ichiro (яп. 人生一路; букв. «Дорога жизни»); Hibari no Madorosu-san; Ringo oiwake.

Кроме того, её последняя прижизненно изданная песня Kawa no nagare no yō ni несколько раз исполнялась на конкурсе в память певицы другими исполнителями (Ким Ёнджа в конце 1994 и Ёсими Тэндо в конце 1999 и 2005 годов).

При её основной профессии певицы имя Мисоры Хибари стало громким и в японском кинематографе, она снялась с 1949 года (с 11-летнего возраста) по 1971 год (когда решила покинуть кинематограф и продолжать только свою вокальную карьеру) более, чем в 160 фильмах, во многих из них — в главных ролях.

За редким исключением (например, «Принцесса Сэн и Хидэёри» 1962 года), все фильмы музыкальные, с песнями в её исполнении, на фоне различных основных жанров — «современности», драмы, исторического или фантазийного дзидайгэки, тямбара, детектива и их пересечений в разных комбинациях. В ряде фильмов актриса исполняла по две роли, одного или разных полов. Роли, как минимум, в 16 фильмах основной карьеры можно так или иначе отнести к амплуа травести (с исполнением полностью юношеских либо женских-травести персонажей); из них особо можно выделить несколько ролей, где её персонаж сам является оннагатой (актёром-травести японского театра), в частности, заглавные роли в Yukinojo henge 1957 и Benten Kozo 1960 года.

• 2-я церемония награждения (30 декабря 1960) — Приз «Лучшему исполнителю» за песню «Грусть на пристани» (яп. 「哀愁波止場」 Aishū hatoba)
• 7-я церемония награждения (25 декабря 1965) — Japan Record Award за песню «Мягкость» (яп. 「柔」 Yawara)
• 15-я церемония награждения (31 декабря 1973) — Поощрительный приз юбилейного 15-го награждения Japan Record Award^[12]
• 18-я церемония награждения (31 декабря 1976) — Специальный приз
• 31-я церемония награждения (31 декабря 1989) — Специальный почётный приз (посмертно) за песню «Словно течение реки» (яп. 「川の流れのように」 Kawa no nagare no yō ni) и пожизненные заслуги в исполнительском искусстве. Исходно песня Мисоры, по оценкам японской прессы, с очень большой вероятностью могла взять главный Japan Record Award этого года, однако голосование за неё было приостановлено после её смерти из-за отсутствия традиции посмертного награждения, позволив выиграть его другому кандидату^[13]. После 1989 года в числе призов Japan Record Awards был введён дополнительный мемориальный приз её имени, который присуждался, по крайней мере, до 2000 года

В рамках проходившей в 1990 году (по результатам 1989 года) 4-й церемонии вручения Japan Gold Disc Awards от Японской ассоциации звукозаписи (высшей профильной институции страны, сертифицирующей звукозаписи на статус «серебряного/золотого/платинового диска»), Мисоре посмертно была присуждена премия как № 1 из «5 лучших артистов года» и обладателю «Лучшего альбома года» в категории «Энка в женском исполнении» (за сборник «Избранное/Словно течение реки»), а также Почётный приз Японской ассоциации звукозаписи.

Ряд релизов Хибари по продажам имеют статус «золотых» и «платиновых», минимум пять — «миллионных». Кроме того, по информации Кадзуи Като (племянника и приёмного сына певицы, наследника компании Hibari Productions и одного из организаторов музея её имени), компанией Nippon Columbia был запланирован выпуск к 23-летию её смерти в 2012 году мемориального коллекционного релиза «1001 ночь Хибари» (яп. ひばり千夜一夜 Hibari sen'ya ichiya) из 56 CD и 2 DVD, включающего в общей сложности 1001 песню в её исполнении. Релиз был номинирован на включение в Книгу рекордов Гиннесса^[14], а также, как минимум, входил в число номинантов спецприза Music Jacket Award (за большие коллекционные издания записей) уже упомянутой выше Японской ассоциации звукозаписи.

По данным на март 2019 года, общие продажи записей певицы превысили 117 миллионов экземпляров, включая 70 млн грампластинок, 26,5 млн кассет и 11,5 млн компакт-дисков^[4].^[15].

• 25 января 1962 — кинопремия «Голубая лента» 1961 года в категории «Самый популярный актёр/актриса» c формулировкой «за сохранение популярности у зрительских масс в течение 13 лет»^[16].

• 6 июля 1989 — Премия Народного Почёта «за искреннюю преданность песне, приносящей людям мечты и надежды» (яп. 真摯な精進 歌謡曲を通じて国民に夢と希望を与えた功。), посмертно. Кадзуэ Като (Мисора Хибари) стала первой женщиной, получившей эту награду.

Народная память о певице и актрисе была неоднократно увековечена в последующие годы.

В 1994 году в Киото был открыт большой музей певицы и актрисы, экспозиция которого подробно рассказывала об её жизни, а также предлагала к вниманию множество связанных с ней памятных экспонатов. Музей привлёк более 5 миллионов посетителей вплоть до ноября 2006 года, когда он был временно закрыт для плановой реконструкции здания. После полуторалетней паузы, на время которой основная экспозиция была перемещена в отдел периода Сёва Музея Эдо-Токио, в апреле 2008 года музей был вновь открыт под новой вывеской «Театра Мисоры Хибари» («МисораХибари-дза»). В основании музея большую роль сыграла основанная актрисой в 1958 году независимая продюсерская компания Hibari Production Group, управляемая после смерти артистки её племянником и приёмным сыном Кадзуей Като. 7 апреля 2024 года музей в Киото окончательно закрылся из-за реконструкции кинопарка, однако Мемориальный зал Хибари Мисоры в Токио (район Мэгуро) продолжает свою работу^[17].^[18]

В 1990 году в Иваки, центральном городе префектуры Фукусима, был установлен памятник Хибари (на иллюстрации). Проходящий неподалёку участок шоссе также иногда называют «шоссе Хибари».

В октябре 2024 года в парке «Хибари-но-эн» в городе Иваки была установлена бронзовая статуя певицы, перенесённая туда из Киото^[19].^[20]

В 2002 году в родном городе Кадзуэ Като, Иокогаме, также был воздвигнут бронзовый памятник певице, посвящённый дебюту её карьеры. Памятник привлекает около трёхсот тысяч человек в год^[21].

В 2019 году, к 30-летию со дня смерти Хибари Мисоры, японская телерадиокомпания NHK инициировала проект по воссозданию голоса певицы с помощью искусственного интеллекта. Для этого использовалась технология глубокого обучения VOCALOID:AI, разработанная корпорацией Yamaha. Проанализировав архивные записи Мисоры, система смогла воспроизвести её манеру исполнения и тембр. В результате была создана новая песня «Arekara» (яп. あれから, «С тех пор»), текст для которой написал Ясуси Акимото, автор её последнего прижизненного хита «Kawa no nagare no yō ni»^[22][23].

Премьера проекта состоялась 29 сентября 2019 года в специальной телевизионной программе NHK, а 31 декабря того же года 3D-голограмма певицы в натуральную величину «исполнила» новую композицию на 70-м новогоднем музыкальном шоу «Кохаку ута гассэн». Впоследствии песня была выпущена в качестве официального сингла^[23][24].

Использование цифрового образа умершей артистки вызвало неоднозначную реакцию в обществе. Часть аудитории восприняла проект с восхищением, отмечая аутентичность воссозданного голоса. В то же время инициатива подверглась значительной критике: зрители жаловались на неестественность исполнения и эффект «зловещей долины». Проект также спровоцировал дискуссии об этичности подобного «воскрешения»; в частности, музыкант Тацуро Ямасита назвал выступление «кощунством» по отношению к памяти певицы^[24][25].

Цифровая поддержка наследия Мисоры продолжилась и в последующие годы.

В июне 2025 года на стриминговых платформах был выпущен сборник её песен в формате пространственного аудио «Hibari Misora: The Eternal Songs». В конце 2025 — начале 2026 года созданная с помощью ИИ «виртуальная Хибари Мисора» появилась в специальных юбилейных программах телеканала BS NTV, где «исполняла» дуэты с современными артистами^[26][27].

• 1950 — Watashi wa josei no. 1 — короткий фильм-интервью с юной актрисой и певицей^[28].
• 1981 — Chambara graffiti: Kill! (яп. ちゃんばらグラフィティー 斬る！ Chanbara gurafiti: Kiru!) — документальный фильм о жанре самурайского боевика, содержащий эпизоды съёмок ряда популярных актёров.
• 1988 — Последнее интервью Мисоры Хибари.

• 1989 — сериал телекомпании TBS (Tokyo Broadcasting System Television) «История Мисоры Хибари» (яп. 美空ひばり物語 Мисора Хибари моногатари) (Каёко Кисимото (англ.)).
• 1999 — «История Мисоры Хибари — возвращение феникса» (яп. 不死鳥ふたたび・美空ひばり物語 Фуситё: футатаби Мисора Хибари моногатари) (Ёко Асадзи (англ.)).
• 2005 — дорама TBS «История рождения Мисоры Хибари» (яп. 美空ひばり誕生物語 Мисора Хибари тандзё: сэйбуцу моногатари) (Ая Уэто (англ.)).
• 2006 — «„Теннесси вальс“ — история Тиэми Эри» (яп. 美空ひばり誕生物語 Тэнэси: Варуцу - Эри Тиэми моногатари) (Миюки Цуруги (яп.)).
• 2010 — сериал к 50-летию Fuji TV «"Наша история» (яп. わが家の歴史 Вагая но рэкиси) (Майя Сакура и Саки Айбу (яп.)).

К настоящему времени издано более полусотни книг на японском языке, посвящённых артистке (включая её автобиографию)^[29], в том числе:

• «Запомнившиеся кинофильмы Мисоры Хибари» = 思い出の映画 美空ひばり (Омоидэ но эйга Мисора Хибари). — Токио: «Киндаэйгася», 1989. — ISBN 4764816113.
• Мисора Хибари. «Автобиография Хибари — я и мой образ» = ひばり自伝―わたしと影 (Хибари дзидэн - Ватаси то кагэ). — Токио: «Сосися», 1989. — 278 с. — ISBN 978-4794200068.
• «Мисора Хибари — всё о Королёве Песни» = 美空ひばり―“歌う女王”のすべて (Мисора Хибари - "Утау Дзёо:" но субэтэ). — Токио: «Бунгэй Синдзю», 1990. — 263 с. — ISBN 4168108155.
• «Мисора Хибари — мемориальный фотоальбом совершенства» = 美空ひばり完全愛蔵版追悼写真集 (Мисора Хибари кандзэн - айдзо:бан цуйто: сясинсю:). — Токио: «Киндайэйгася», 1998. — ISBN 4764870568.
• Кэй Мори. «Мисора Хибари» = 美空ひばり. — Tokyo FM (серия «Всемирная Музыкальная Библиотека»), 1998. — 334 с. — ISBN 4887450001.
• Хомидори Кимура. «Песенная лира Мисоры Хибари» = 大正琴 美空ひばり愛唱歌 (Тайсё:гото Мисора Хибари айсё:ка). — Токио: «Дзэнъён Гакуфу Сюппанся», 1998. — 87 с. — ISBN 4117631209.
• Кэй Мори. «Мисора Хибари — пока горит огонь» = 美空ひばり燃えつきるまで (Мисора Хибари моэцуки румадэ). — Токио: «Sōshisha» (яп. 草思社), 2001. — 238 с. — ISBN 4794211074.
• Тэцуо Ямаори. «Мисора Хибари и японцы» = 美空ひばりと日本人 (Мисора Хибари то нихондзин). — Токио: Gendai Daisho, 2001. — 219 с. — ISBN 4768468055.

Помимо этого, существует и ряд источников на разных языках на более широкие темы, с главами или значимыми фрагментами, также посвящёнными артистке, в частности:

• Журнал «Мир человека» — Москва: «Молодая Гвардия» — 1977 — Т.7 — С.136.
• Владимир Цветов. «Мафия по-японски». — 3-е изд. — Москва: «Политиздат» (серия «Владыки капиталистического мира»), 1985. — С. 44. — 63 с.
• Владимир Цветов. «Пятнадцатый камень сада Рёандзи». — 3-е изд. — Москва: «Политиздат», 1991. — С. 55. — 413 с. — ISBN 9785250012553.
• Alan Tansman. Chapter 12: Misora Hibari // The Human Tradition in Modern Japan / Anne Walthall (Ed.). — Lanham MD, US: SR Books, 2004. — P. 213-230. — 245 p. — ISBN 0-8420-2912-5.
• Jonathan D. Mackintosh. The Homo Cultures of Iconic Personality in Japan: Mishima Yukio and Misora Hibari // Idols and Celebrity in Japanese Media Culture / Patrick W. Galbraith, Jason G. Karlin (Eds.). — Palgrave Macmillan, 2012. — P. 131-152. — 229 p. — ISBN 978-0-230-29830-9.
• Michael K. Bourdaghs. Mapping Misora Hibari: Where Have All the Asians Gone // Sayonara Amerika, Sayonara Nippon: A Geopolitical Prehistory of J-Pop. — Columbia University Press, 2012. — ISBN 978-0-231-53026-2.
• Jack Goldstein. Famous Japanese Figures // 101 Amazing Facts About Japan. — Andrews UK Ltd., 2013.

• Ранний кинематографический образ Хибари в фильме «Печальный свист» (1949), считающийся репрезентативной иллюстрацией её раннего артистизма, был выбран для одной из пяти почтовых марок мемориальной серии, выпущенной Министерством связи Японии по результатам всенародного опроса 1995 года о наиболее значительных личностях и событиях послевоенного 50-летия^[1].
• В конце 1990-х годов несколькими винодельческими хозяйствами региона Бордо в честь Мисоры Хибари были выпущены вина разновидностей Haut-Médoc и Graves Blanc.