Ларин, Юрий Николаевич
Юри́й Никола́евич Ла́рин (8 мая 1936, Москва, СССР — 15 сентября 2014, Москва, Россия) — российский художник, живописец и график; член Союза художников СССР (1977). Награждён серебряной медалью Академии художеств (2001).
Общие сведения
| Юрий Николаевич Ларин | |
|---|---|
| Дата рождения | 8 мая 1936 |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 15 сентября 2014 (78 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Жанр | живопись |
| Учёба | |
Биография
Родился 8 мая 1936 года в Москве в семье государственного деятеля Николая Бухарина и Анны Лариной. С 1938 по 1946 год после ареста родителей воспитывался в семье родственников — Б. И. и И. Г. Гусман, взяв новое отчество и фамилию – Юрий Борисович Гусман. После их ареста с десятилетнего возраста находился в Средне-Ахтубинском детском доме в посёлке Средняя Ахтуба под Сталинградом[1]. В 1956 году взял фамилию матери (Ларин), а отчество родного отца, Николаевич, смог официально вернуть только в 1988 году после реабилитации отца[2].
В 1958 окончил Новочеркасский инженерно-мелиоративный институт. В 1958—1960 годах работал инженером-гидротехником на строительстве Саратовской ГЭС и в проектных организациях. В 1960 года начал заниматься в Заочном народном университете искусств им. Н. К. Крупской на факультете рисунка и живописи. В 1965—1970 учился в Московском высшем художественно-промышленном училище на факультете художественного конструирования (промышленный дизайн)[1].
Как профессиональный художник начал работать в начале 1970-х годов. С 1970 по 1986 год преподавал в Московском художественном училище Памяти 1905 года. Начиная с 1977-го четыре года посвятил переводу книги профессора Принстонского университета Стивена Коэна о Н. И. Бухарине. В 1980 в письме Витторио Страда обосновал свой художественный метод, впоследствии названный им концепцией предельного состояния[1]. Оставил преподавание после тяжёлой болезни (1985), приведшей к утрате движений в правой руке. С 1986 работал только левой рукой[1].
Скончался 15 сентября 2014 года у себя дома в Москве, оставив на мольберте последнюю незаконченную работу под названием «Грустная свинка»[1]. Похоронен в Москве.
Творчество
Творчество Юрия Ларина относится к камерной, созерцательной ветви отечественной живописи второй половины XX века. Искусствоведы (Г. Ельшевская, Е. Мурина) отмечали свойственную его работам «тишину» и безлюдность пейзажей, а также глубокую связь пластического строя картин с традициями постимпрессионизма, в частности — с наследием Сезанна. При этом сам художник никогда не работал с натуры; природа и человек служили для него лишь творческим импульсом, отправной точкой для построения гармоничной композиции. Центральное место в творчестве Ларина занимала разработанная им концепция «живописи предельного состояния». Художник определял её как поиск баланса между изобразительным (сюжетным) и музыкальным (абстрактным, цветопластическим) началами, при котором работа удерживается на грани перехода в полную абстракцию, сохраняя при этом узнаваемость предмета. В технике мастер отдавал предпочтение работе левой рукой (после перенесённой болезни 1985 года), активно использовал незакрашенные участки холста («пробелы») для придания лёгкости масляной живописи, а в графике применял смешанную технику акварели и гуаши, часто создавая работы на обойной бумаге, что позволяло добиваться уникальной глубины цветовых переходов[1][3][4][3].
Выставки
Список выставок
- 1982 — первая персональная выставка в Московском драматическом театре им. М. Н. Ермоловой (совместно с Е. Н. Кравченко);
- 1987 — персональная выставка в галерее Books&Company Art — Нью-Йорк, США;
- 1989 — персональная выставка в Центральном доме художника на Крымском валу — Москва;
- 1992—1993 — стипендия и выставки в Фонде Генриха Бёлля — Германия;
- 1997 — «Из итальянского цикла» — Государственный институт искусствознания, Москва;
- 1998 — персональная выставка в Московском государственном музее Вадима Сидура;
- 2004 — персональная выставка в Саратовском художественном музее им. А. Н. Радищева;
- 2011 — выставка в Хлебном доме музея «Царицыно» — Москва;
- 2013 — последняя прижизненная выставка в галерее «Кино» — Москва;
- 2015 — «Юрий Ларин. Монолог счастливого человека» — Государственный музей истории Санкт-Петербурга[5];
- 2016 — «География света. Живопись и графика Юрия Ларина» — Новый Манеж, Москва[3];
- 2020 — «Фрагменты. Живопись и графика Юрия Ларина» — Библиотека-читальня им. И. С. Тургенева, Москва[6];
- 2024—2025 — «Юрий Ларин. Живопись предельного состояния» — Государственная Третьяковская галерея (Новая Третьяковка)[7][1][4].
Коллекции
По данным Госкаталога, произведения Юрия Ларина находятся в музеях центральной части России, Поволжья, Урала, Северо-Запада и других регионов, а также в собраниях России и за рубежом[1][8].
Морские и прибрежные пейзажи: избранное
- 2002 — «Большая дюна (Нида)» (бумага, карандаш графитный, акварель; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537563);
- 2001 — «Бухта» (акварель, бумага тонированная; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 8750251);
- 2007 — «В порту» (пастель масляная, масло, холст; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 7737728);
- 1994 — «Городок у Женевского озера» (холст, масло; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 7007156);
- 2002 — «Залив (Нида)» (бумага, карандаш графитный, акварель; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537557);
- 1994 — «Итальянский пейзаж» (бумага, акварель; Музей-заповедник «Абрамцево»; № 26211900);
- 2005 — «Каталонские наброски. Сан Поль де Мар» (картон, гуашь, тушь; Государственный Русский музей; № 7769328);
- 1999 — «Кипарисы и гора» (бумага, акварель; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 8750262);
- 1997 — «Крымский мотив» (холст, масло; Музей-заповедник «Абрамцево»; № 26211897);
- 2005 — «Междюнье» (бумага, гуашь, акварель, графитный карандаш, пастель; Государственный Русский музей; № 7769310);
- 2007 — «Небо и дюны» (холст, масло; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 11019181);
- 1982 — «Полдень у моря» (холст, масло; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 11618052);
- 1980 — «Приморский пейзаж» (холст, масло; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 11618048);
- 2002 — «Сосны у залива (Нида)» (бумага, карандаш графитный, акварель; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537622);
- 2007 — «У залива» (холст, масло; Нижнетагильский музей изобразительных искусств; № 20280434).
Горные и равнинные пейзажи: избранное
- 1991 — «Белое дерево» (холст, масло; Государственный Русский музей; № 5014892);
- 1981 — «В горах» (бумага, акварель; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 8750250);
- 1981 — «В предгорьях Кавказа. Горячий ключ» (холст, масло; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 10015764);
- 1984 — «Ветлы» (бумага, акварель; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 8538771);
- 1985 — «Горы. Впечатление» (бумага, акварель, карандаш графитный; Ярославский художественный музей; № 28553929);
- 1999 — «Горы, освещённые солнцем» (холст, масло; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537660);
- 1982 — «Горячий ключ. Горы» (бумага, акварель; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 6045834);
- 1991 — «Гульрипши. Абхазия» (бумага, карандаш графитный, акварель; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537603);
- 1987 — «Две ивы» (бумага, акварель; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 8538770);
- 1988 — «Золотая гора» (холст, масло; Музей изобразительных искусств; № 31181229);
- 1981 — «Осенний мотив» (бумага, акварель; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 6045697);
- 1981 — «Пейзаж в горах» (холст, масло; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 11618045);
- 2009 — «Река Солотча» (холст, масло; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 11618038);
- 2000 — «Рейнский осёл (Пейзаж вблизи г. Дортмунда)» (холст, масло; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 11618042);
- 1983 — «Снег в Дилижане» (бумага, карандаш графитный, акварель; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537585);
- 2003 — «Солотча» (бумага, белила, карандаш графитный, акварель; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537602);
- 1986 — «Холм» (бумага, акварель; Череповецкое музейное объединение; № 32563447).
Городские и архитектурные пейзажи: избранное
- 1993 — «Весна в Коломенском» (холст, масло; Государственная Третьяковская галерея; № 11785518);
- 1988 — «Дома и деревья» (бумага, акварель, карандаш угольный; Государственный Русский музей; № 2062962);
- 1988 — «Дом на пригорке» (бумага, белила, карандаш графитный, акварель; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537613);
- 2001 — «Зимние крыши» (холст, масло; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 7006848);
- 1988 — «Ночной Ереван» (холст, масло; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 10016013);
- 1981 — «Пейзаж с домом» (бумага, акварель; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 6045841);
- 1979 — «Последний снег» (холст, масло; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 10015987);
- 1981 — «Розовый дом» (бумага, акварель; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 6045783);
- 1985 — «Рязанский мотив» (бумага, акварель; Череповецкое музейное объединение; № 32563438);
- 2002 — «Святой Иван и святой Пётр» (холст, масло; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537750);
- 2007 — «Солнечный день» (холст, масло; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 11019172);
- 1992 — «Три дома» (холст, масло; Государственный Русский музей; № 7900853);
- 2001 — «Февральский снег» (холст, масло; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 7006837);
- 2002 — «Церковь (Нида)» (бумага, карандаш графитный, акварель; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 6537637);
- 1996 — «Церковь Вознесения в Коломенском» (холст, масло; Государственная Третьяковская галерея; № 11785507).
Портреты, натюрморты и жанровые сцены: избранное
- 1983 — «Квартет» (масло, холст; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 7891415);
- 1988 — «Кувшин с цветами» (оргалит, масло; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 10016002);
- 1980 — «Лежащая» (масло, холст; Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств имени А. П. Холмогорова; № 8623809);
- 1994 — «Ольга. Портрет жены художника» (холст, масло; Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева; № 7007008);
- 1998 — «После болезни. Автопортрет» (холст, масло; Государственная Третьяковская галерея; № 11785502);
- 1985 — «Портрет. И. И. Махаев в роли. Неустановленный спектакль» (холст, масло; Государственный центральный театральный музей имени А. А. Бахрушина; № 9696309);
- 2000 — «Портрет Наума Коржавина» (холст, масло; Государственный музей истории российской литературы имени В. И. Даля; № 65225814);
- 1995 — «Портрет поэта Ивана Жданова» (холст, масло; Государственный музей истории российской литературы имени В. И. Даля; № 26107059);
- 1994 — «Портрет художника Евгения Кравченко» (холст, масло; Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»; № 11019052);
- 2008 — «Танин букет» (масло, холст; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 7982733);
- 1997 — «Толя» (холст, масло; Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова; № 11618058).
Награды
- Серебряная медаль Академии художеств (2001)[8].
Членство в союзах
- Член Союза художников СССР (с 1977);
- Член Союза художников России (с 1992)[8].
Примечания
Литература
- 1982 — Выставка в фойе — «Вечерняя Москва», № 98, 28 апреля;
- 1983 — Азаркович В. Без названия, о выставке в театре Ермоловой — «Художник», № 5;
- 1985 — Ельшевская Г. Юрий Ларин — «Советская графика», № 9, 4 илл.;
- 1985 — Папикян Д. Выставка художников-педагогов — «Московский художник», 18 мая;
- 1987 — Glueck G. Show by a Soviet Painter Brings a Crowd but Not Him — The New York Times, February 4;
- 1989 — Юренева Е. Преображение натуры — «Творчество», № 9;
- 1989 — Панфилова Н. Трудная судьба мастера — «Известия», № 54, 22 февраля, фото;
- 1989 — Иллеш Е. Мелодия удивления — «Советская культура», 25 февраля, фото, илл.;
- 1989 — Кирсанова В. Семь красок палитры — «Культура и жизнь», № 1, фото, 2 илл.;
- 1989 — Гефтер М. Страстное молчание: Раздумья о человеке в художнике — «Родина», № 1, фото, 3 илл.;
- 1989 — Ельшевская Г. В. В: Юрий Ларин. Живопись/Акварель. Каталог выставки — М.: «Советский художник»;
- 1989 — Волков В. А. В: Юрий Ларин. Живопись/Акварель. Каталог выставки — М.: «Советский художник»;
- 1989 — XIII Biennale des Ostseelander, Norwegens und Islands (каталог групповой выставки, Kunsthalle Rostock, 1 июля — 27 августа, илл., текст);
- 1991 — Дардыкина Н. У бездны на краю (интервью с Ю. Лариным) — «Московская правда», 7 декабря, фото;
- 1991 — Ельшевская Г. Новый альбом графики — М.: «Советский художник» (упоминание, 2 илл.);
- 1992 — Zarte Farben des landlichen Lebens: Der Moskauer Boll-Stipendiat Yuri Larin stellt Aquarelle und Olbilder im Rathaus — «Durener Zeitung», № 181, 4 августа, фото;
- 1992 — Malereien auf rauher Tapete: Ausstellung in Duren Rathause — «Durener Nachrichten», 8 августа;
- 1992 — Scott C. Lost Son Finds Himself with Art — «The Moscow Times», 21 октября, фото;
- 1992 — «Kennen sie Diese namen?». Galerie «Raissa», Erfurt (каталог выставки русской графики в Эрфурте, Германия, фото, илл.);
- 1993 — Исмаилова Н. Юрий Ларин на фоне своих пейзажей — «Известия», 7 декабря;
- 1993 — Scott C. Artist’s New Freedom Add Life His canvas — «The Moscow Times», 19 октября, фото;
- 1994 — Мурина Е. Подлинность судьбы — «Наше наследие», № 31, фото, 3 илл.;
- 1994 — Соловьёв В. Отмщение красотой — «Искусство народов мира. НИКОР», № 15, илл.;
- 1994 — «Literatur und Kunst im Heinrich Boll-Haus Langenbroich. Ein Lesebuch mit Portraits, Texten und Bildern der Gaste 1990—1994» (текст о Ю. Ларине, фото, 4 илл.);
- 1994 — Исмаилова Н. Печальная гармония — «Неделя», 19-25 сентября, фото;
- 1995 — Wolenweber B. Die Landschaften von Juri Larin — «Wostok», № 6, Januar-Februar;
- 1996 — Карпова Т. Мелодия портрета — «Московские новости», № 20, 19-26 мая, илл.;
- 1997 — Ардер А. Окно в безгрешный мир. Выставка итальянских пейзажей Юрия Ларина — «Вечерний клуб», 16 октября, фото;
- 1997 — Анисимов Г. Горячее солнце Италии — «Культура», № 41, 23 октября;
- 1997 — Фрезинский Б. Италия в Козицком — «Невское время», № 216, 26 ноября;
- 1997 — Юрий Ларин. «Из итальянского цикла». Масло. Акварель. (каталог выставки, Государственный институт искусствознания, 1-26 октября, Москва);
- 1998 — Сидур Г. А., Сидур М. В. (сост.). Юрий Ларин. Сборник материалов к выставке «Времена года Юрия Ларина» — М.: Московский государственный музей Вадима Сидура;
- 1998 — Петров-Стромский В. Времена года Юрия Ларина — «Искусство», № 23 (95), июнь;
- 1999 — «Художником делает судьба». Интервью с Ю. Лариным Т. Теодорович — «Арт-хроника», № 1;
- 2000 — Публикация работ Ю. Ларина — «Арт-хроника», № 3-4, 3 илл.; № 5-6;
- 2023 — Смолев Д. Юрий Ларин. Живопись предельных состояний — М.: Новое литературное обозрение, 552 с. — ISBN 978-5-4448-1876-3;
- 2024 — Юрий Ларин. Живопись предельного состояния — М.: Государственная Третьяковская галерея, 64 с. — ISBN 978-5-89449-083-0.