Интерьер с кроватью

Интерьер с кроватью выполнено в 1988 году в технике масло по холсту размером 80×100 см. Полотно представляет схематично намеченный интерьер комнаты свободными разнонаправленными мазками различных цветов. На переднем плане, в нижней части композиции, расположен розовый табурет, за которым стоит кровать с округлыми коричневыми спинками и сползшим голубым одеялом. Справа от кровати — светлое пространство, заполненное разбеленными коричневыми и голубоватыми тонами. На среднем плане по краям холста выделены участки красно-розовой краски, в центре — жёлтая зона, а в левом верхнем углу — сиреневая. Лицевая сторона полотна не содержит подписи. На оборотной стороне, в правом верхнем углу, нанесена надпись: «Свердловская орг. сх. Брюханов С. В. 1959 г.р. „Интерьер с кроватью“, 1988 г., с. х. м., 80×100».

Сергей Владимирович Брюханов — представитель абстракционизма в современной российской живописи. Работает преимущественно в техниках масляной живописи и коллажа, сочетая плотные слои, прозрачные мазки и фактурные ритмы для передачи света через цветовые контрасты. Его манера определила спектр художественно-эстетических исканий второй половины XX века в России.

Известные работы

С. В. Брюханов провёл более тридцати персональных выставок и участвовал в десятках проектов в качестве куратора. Произведения хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Минкульте РФ, ГЦСИ, Екатеринбургском музее изобразительного искусства. Сотни работ — в частных коллекциях России, США, Великобритании, Франции, Германии.

Абстракционизм — направление в искусстве, основанное на отказе от изображения материального мира и построении композиции с помощью чисто формальных элементов: цвета, формы, линии. Жанр возник в начале XX века с работ Кандинского и Малевича, быстро распространился по Европе и США, сформировав тенденции, такие как Абстрактный экспрессионизм, оп-арт, минимализм и современные цифровые формы.

Крупнейшие представители — Малевич, Кандинский, Поллок, Мондриан, Вазарели. Абстракционизм оказал огромное влияние на развитие визуальных искусств, архитектуры и уличной культуры, а его центры — Париж, Нью-Йорк, Лондон и Лос-Анджелес.

Екатеринбургский музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Урала с четырьмя площадками. Главное здание стоит на берегу реки Исети в Историческом сквере, где представлена коллекция уральского чугунного литья во главе с Каслинским чугунным павильоном. На ул. Вайнера, 11 работает культурно-выставочный центр «Эрмитаж-Урал» с зарубежными и антикварными экспонатами. В особняке на ул. Розы Люксембург, 18 расположен Музей наивного искусства, а на ул. Пушкина, 5 — Центр истории камнерезного дела имени А. К. Денисова-Уральского. Основные собрания: русская живопись XVIII—XX века (И. И. Шишкин, И. Н. Крамской, В. Д. Поленов), русский авангард (К. Малевич, В. Кандинский), западноевропейское искусство, русского фарфора, уральская резьба по камню, златоустовская гравюра, нижнетагильский расписной поднос, а также коллекции иконописи и меццо-тинто.