Иваново детство
«Ива́ново де́тство» — советская военная драма и первый полнометражный фильм Андрея Тарковского. Снят в 1962 году по мотивам повести Владимира Богомолова «Иван». Главный герой — мальчик, который потерял на войне родителей и становится разведчиком в тылу врага. По словам режиссёра, он хотел передать противоестественность войны и выбрал тему детства, так как оно «больше всего контрастирует с войной».
Фильм принёс Тарковскому международную известность: картина получила главный приз «Золотой лев» на 23-м Венецианском кинофестивале в 1962 году, а также более десятка других наград на фестивалях в Сан-Франциско, Акапулько, Карловых Варах и др[1].
Общие сведения
| Иваново детство | |
|---|---|
| Жанр | военная драма |
| Режиссёр | Андрей Тарковский |
| Авторы сценария |
Владимир Богомолов Михаил Папава |
| В главных ролях |
Николай Бурляев Валентин Зубков Евгений Жариков Николай Гринько Валентина Малявина |
| Оператор | Вадим Юсов |
| Композитор | Вячеслав Овчинников |
| Кинокомпания | Киностудия «Мосфильм» |
| Длительность | 96 мин. |
| Страна |
|
| Язык | русский |
| Год | 1962 |
| Кинопоиск | 42667 |
| IMDb | ID 0056111 |
Сюжет
В серии снов и разговоров между различными персонажами постепенно выясняется, что мать и сестра Ивана (и, возможно, его отец-пограничник) были убиты. Мальчик одержим ненавистью и желанием отомстить за смерть своей семьи и других жертв немецких захватчиков. Вскоре он присоединяется к фронтовой части и выполняет рискованные задания в тылу врага, а только во снах возвращается в беззаботное довоенное время.
В начале фильма Иван переправляется через реку и пересекает болото, после чего его задерживают советские солдаты и доставляют к молодому лейтенанту Гальцеву. Лейтенант не верит словам мальчика о том, что он пришёл с занятого немцами берега, однако Иван настаивает, чтобы о нём доложили в штаб. Иван также встречает капитана Холина, давнего знакомого семьи. Подполковник Грязнов поручает мальчику подготовить отчёт о патрулях противника, а затем решает отправить его в суворовское училище. Иван отказывается ехать в тыл и стремится продолжать разведработу; несмотря на приказ, он сбегает. По дороге он попадает в сожжённую немцами деревню. В руинах одной из изб Иван встречает старика, чью жену расстреляли оккупанты; перед отъездом мальчик оставляет старику немного еды. Тем временем Холин знакомится с молодой медсестрой Машей, и между ними завязывается сложное чувство, которое на фоне войны так и не получает развития.
В подвале разрушенного храма Гальцев даёт Ивану трофейный сборник гравюр Альбрехта Дюрера, однако тот, став свидетелем сожжения книг нацистами, не верит, что у немцев могут быть художники и писатели. Оставшись один, Иван вспоминает зверства оккупантов и, найдя немецкий мундир, со слезами воображает, как берёт в плен офицера. Ночью Холин и Гальцев переправляют Ивана через болото; на противоположном берегу они расстаются: Иван уходит в лес на разведку, а Холин и Гальцев возвращаются в часть, по дороге обнаружив тела двух повешенных разведчиков. Вернувшись в штаб, Холин узнаёт, что Гальцев перевёл Машу в тыловой госпиталь.
Май 1945 года. Советские солдаты празднуют победу; на экране проходят кадры поверженной рейхсканцелярии, идентификации тел семьи Геббельсов, подписания акта о безоговорочной капитуляции Германии, самоубийства нациста и берлинских домов с белыми флагами. Из внутреннего монолога капитана Гальцева становится ясно, что Холин погиб на войне. Разбирая немецкие документы, Гальцев узнаёт, что Иван был схвачен и казнён. В помещении, где совершались казни, капитан, глядя на гильотину, мысленно «слышит» предсмертные слова Ивана.
В финале зрителю показывают последнее воспоминание Ивана: песчаный берег, на котором он вместе с другими детьми играет в прятки. На берегу стоит сухое дерево — мрачное предзнаменование будущей войны[2].
В ролях
- Николай Бурляев — Иван Бондарев
- Валентин Зубков — капитан Холин
- Евгений Жариков — старший лейтенант Гальцев
- Степан Крылов — старшина Катасонов
- Николай Гринько — подполковник Грязнов
- Валентина Малявина — Маша
- Владимир Маренков — Малышев
- Дмитрий Милютенко — старик
- Ирина Тарковская (Ирма Рауш) — мать Ивана
- Николай Сморчков — старшина
- Андрей Михалков-Кончаловский — солдат, знакомый Маши
- Иван Савкин — солдат
- Вера Митурич — девочка на грузовике, подруга Ивана
Производство
Повесть «Иван» была написана Владимиром Богомоловым в 1957 году и рассказывает о нескольких встречах молодого лейтенанта Гальцева с двенадцатилетним разведчиком Иваном Бондаревым, все близкие которого погибли, а мать пропала без вести[3]. Повесть была переведена более чем на двадцать языков и привлекла внимание кинодраматурга Михаила Папавы. Первый вариант сценария имел оптимистический финал: Гальцев уже после войны встречал Ивана в поезде с беременной женой и произносил реплику «Да будет благословен мир!». Позднее при участии Богомолова, имевшего собственный опыт разведчика, сценарий был переработан в сторону более жёсткого, трагического финала[4].
Постановку фильма «Иван» первоначально поручили режиссёру Эдуарду Абалову. Отснятый им материал был резко раскритикован художественным советом 16 августа и 1 ноября 1960 года и признан непригодным к дальнейшей работе. Приказом генерального директора «Мосфильма» от 10 декабря 1960 года производство было остановлено, а затраты списаны. Согласно следующему приказу от 16 июня 1961 года, работы по картине возобновили 15 июня 1961 года уже в составе режиссёра-постановщика Андрея Тарковского, оператора Вадима Юсова и художника-постановщика Евгения Черняева.
Для двадцатидевятилетнего Тарковского «Иваново детство» стало первой полнометражной картиной. Съёмки заняли около пяти месяцев, при этом смета была выполнена с экономией[5]. На роль Ивана сразу утвердили Николая Бурляева, ранее снявшегося у Андрея Кончаловского в дипломной работе «Мальчик и голубь». Позднее актёр вспоминал, что режиссёр «добивался полной правды, а не игры»[6].
По воспоминаниям современников, Тарковский предлагал Владимиру Высоцкому попробовать себя на роль капитана Холина, но худсовет, просмотрев пробы, признал их неудачными; роль в итоге исполнил Валентин Зубков.
Тарковский о фильме
В «Ивановом детстве» я не пытался анализировать сам процесс, а скорее состояние человека, на которого воздействует война. Если человек разрушается, то происходит нарушение логического развития, особенно когда это касается психики ребёнка.
— Андрей Тарковский, «Жизнь рождается из дисгармонии»
…И третье, что меня взволновало до глубины души, это характер мальчишки. Он сразу представился мне как характер разрушенный, сдвинутый войной со своей нормальной оси. Бесконечно много, более того, всё, что свойственно возрасту Ивана, безвозвратно ушло из его жизни. А за счёт всего потерянного — приобретённое, как злой дар войны, сконцентрировалось в нём и напряглось.
— «Мосфильм». — Вып. IV: Когда фильм окончен. Говорят режиссёры «Мосфильма»
В 1973 году Тарковский так оценивал свой дебют:
Во-первых, там очень плохо играет мальчик. Очень плохо. Во-вторых, она претенциозна — в том смысле, как если бы пианист играл, нажав правую педаль и не отпуская ноги: всё педалировано, всё акцентировано чересчур, всё чересчур выразительно. Так сказать, сразу все тридцать два зуба актёр показывает — я имею в виду автора, самого себя. Всё сделано чересчур, без чувства меры… Но она, эта картина, мне дорога как первая моя самостоятельная работа.
— А. А. Тарковский в беседе с Германом Херлингхаузом
Юсов о фильме
Если бы «Иваново детство» мне пришлось снимать не в 1961, а в 1976 году, я, наверно, всё равно бы настаивал на чёрно-белом изображении. Есть определённая прелесть в монохромном тональном решении, не говоря уже о том, что некоторые темы могут быть наиболее точно раскрыты именно в чёрно-белом изображении.
— «Вадим Юсов: Поэтика движения»
Восприятие и влияние
«Иваново детство» стало одной из самых коммерчески успешных картин Тарковского: в советском прокате фильм продал около 16,7 млн билетов[7]. Картина наравне с другими военными драмами хрущёвской оттепели — «Летят журавли», «Судьба человека», «Баллада о солдате» — обозначила поворот от героико-патетической линии к показу трагедии индивидуальной судьбы и психологических травм войны[8].
Известные режиссёры, такие как Ингмар Бергман, Сергей Параджанов и Кшиштоф Кесьлёвский, высоко оценивали фильм и отмечали его влияние на собственное творчество[8]. Сцены из «Иванова детства» цитируются и переосмысляются в ряде более поздних произведений, среди которых «Мертвец», «Выживший» и сериал «Настоящий детектив»[9].
Жан-Поль Сартр присутствовал на одном из показов «Иванова детства» во время поездки в Москву, встречался с Тарковским и Кончаловским и высоко оценил фильм в ряде публикаций в европейской прессе, в том числе в газетах «Унита» и «Летр франсез»[10].
Альберто Моравиа, критикуя картину, отмечал, что фильм в новой форме использует схему драматургии послевоенного советского кино, родственную конструкции фильма «Сын полка» по повести Валентина Катаева.
Награды фильма
- Главный приз («Золотой лев») на кинофестивале в Венеции 1962 года (совместно с фильмом «Семейная хроника» Валерио Дзурлини)
- 1962 — приз «Золотые ворота» Международного кинофестиваля в Сан-Франциско за лучшую режиссёрскую работу — Андрей Тарковский
- Главный приз «Золотая голова Паленке» Международного кинофестиваля в Акапулько (1963 год)
- Специальный диплом на Международном кинофестивале в Карловых Варах (Чехословакия, 1970 год)
- Более 15 других фестивальных наград