Женский портрет (крестьянка в саду)

«Женский портрет»портретная картина Александра Алексеевича Бучкури, написанная в 1911 году. На полотне изображена молодая женщина на фоне сада, одетая в традиционный костюм с красным платком и бусами. Произведение хранится в Воронежском областном художественном музее имени И. Н. Крамского[1].

Описание

На полотне представлен почти поколенный портрет молодой женщины, стоящей на фоне ствола дерева и зелёной листвы сада. Она одета в чёрную юбку, чёрную жилетку и красную кофту с широкими рукавами. На шее и груди — снизка разноцветных бус, на голове — красный платок. Правая рука женщины опущена, а левая, согнутая в локте, упирается в бедро.

Об авторе

Александр Алексеевич Бучкури (1870, село Бутурлиновка, Воронежская губерния — 1942, Воронеж) — художник, чья жизнь и творчество охватили переходную эпоху от империи к СССР. Он учился в Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств и был учеником И. Е. Репина. Работал и преподавал в Воронеже в период активного развития профессионального искусства в провинции, пережил революцию и был расстрелян во время оккупации города.

Известные работы

Бучкури работал преимущественно в жанре жанровой и портретной живописи, уделяя особое внимание изображению русской деревни, крестьян и повседневной жизни. Его полотна («Крестьянки», «Похороны», «Пряхи») отличают реалистичность, тёплая палитра и психологическая выразительность образов. Свойственные ему мотивы — сцены сельского быта, женские образы, а также темы семьи и труда.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, представляющий изображение конкретного человека или группы людей с целью передачи их физического облика и внутреннего мира. Портреты могут выполняться в различных техниках (живопись, скульптура, графика, фотография) и имеют мемориальные, репрезентативные, общественные и эстетические функции. Классические поджанры включают парадный, камерный, автопортрет, семейный и исторический портреты, где используются фон, атрибуты и поза для раскрытия индивидуальности модели. Историческое развитие жанра связано с ростом интереса к индивидуальности: от древнеримского реализма, через расцвет в эпоху Возрождения, барокко и классицизм, до кризиса жанра в XX веке под влиянием авангардных течений. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Веласкес, Рокотов, Серов, Пикассо.

Хранится в коллекции

Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского — один из крупнейших художественных музеев Черноземья, расположенный во дворце XVIII века в центре Воронежа. В фондах музея хранится свыше 22 тысяч произведений: коллекция охватывает памятники Древнего Египта (саркофаг Несипахерентахата, стела Рамосе, ушебти), античного мира (амфоры, арибаллы, мраморная скульптура), русское искусство XVI–XX вв. (иконы, портреты А.П. Антропова, И.К. Айвазовского, работы И.Н. Крамского, Н.К. Рериха, Б.М. Кустодиева, а также произведения местных художников — А.А. Бучкури, Е.А. Киселёвой). Представлено западноевропейское искусство, включая работы Джентиле да Фабриано, Питера Класа и других мастеров.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».