Долгое-долгое время

В 2023 году по пути в Линкольн (штат Массачусетс) Джоэл (Педро Паскаль) и Элли (Белла Рамзи) натыкаются на массовое захоронение вдоль дороги. Джоэл объясняет, что во время эвакуации военные расстреляли некоторых выживших из небольших городов, чтобы сохранить еду и жилплощадь для тех, кого они сочли достаточно здоровыми, чтобы работать в карантинных зонах.

Во флешбэках показывают историю Билла и Фрэнка. В 2003 году в Линкольне Билл (Ник Офферман) следит за эвакуацией населения из подземного бункера под своим домом. Затем он обыскивает заброшенные предприятия в поисках припасов и материалов, чтобы сделать генератор, забор под напряжением и разнообразные ловушки. Четыре года спустя, проверяя одну из своих ловушек, Билл находит человека по имени Фрэнк (Мюррей Бартлетт), который убеждает его дать ему еду, душ и свежую одежду. Перед тем как отправиться в Бостон, он уговаривает Билла сыграть на пианино. Благодаря страстному пению Билла, Фрэнк делает вывод, что у Билла никогда никого не было в жизни, и он целует его, после чего двое мужчин занимаются сексом. Три года спустя Фрэнк убеждает Билла помочь ему навести порядок в районе, чтобы они могли начать заводить друзей. Мизантроп и параноик Билл настроен скептически, особенно когда Фрэнк приглашает Тесс (Анна Торв) и Джоэла в гости на ланч, чтобы обсудить операцию по контрабанде. Джоэл убеждает Билла принять план Фрэнка, указывая на недостатки в обороне города, которые он и Тесс могут помочь исправить. Позже налётчики пытаются проникнуть в город и серьёзно ранят Билла, но не могут пройти забор и ловушки.

Десять лет спустя Билл и Фрэнк уже пожилые люди. Фрэнк, страдающий от неизлечимого дегенеративного заболевания и прикованный к инвалидному креслу, просит Билла об эвтаназии. В свой последний день Билл и Фрэнк вступают в брачный союз. После ужина Билл подсыпает смертельную дозу снотворного в их напитки, признавшись Фрэнку, что он не хочет продолжать жить без него. Они уходят в спальню.

Несколько недель спустя Джоэл добирается до Линкольна вместе с Элли. Элли находит письмо от Билла, в котором он объясняет, как забота о Фрэнке дала ему цель в жизни, и что и у него, и у Джоэла есть миссия спасать жизни любой ценой. Джоэл просит Элли никогда не упоминать Тесс, скрывать ото всех, что её укусили и что у неё есть иммунитет, а также беспрекословно выполнять указания Джоэла. Джоэл забирает оставленные Биллом припасы, оружие и автомобиль и отправляется вместе с Элли в Вайоминг в поисках Томми.

Сценарий к эпизоду был написан соавтором сериала «Одни из нас» Крейгом Мейзином, а его режиссёром стал Питер Хоар.^[4] В июле 2021 года Гильдия режиссёров Канады сообщила, что Хоар был назначен режиссёром одного из эпизодов сериала.^[5] В декабре 2022 года на сайте Rotten Tomatoes было раскрыто название эпизода.^[6] Мейзин хотел, чтобы этот эпизод служил в качестве «передышки от страха» из предыдущих эпизодов, и чтобы он исследовал надежду без постоянной угрозы опасности.^[7] При подготовке эпизода Мейзин нанёс на карту территорию Билла и исследовал, насколько хватит природного газа при составленных им условиях.^[8] Его первоначальный сценарий был «слегка длиннее», чем финальный эпизод.^[9] Первоначальная версия эпизода Хоара длилась около 77 минут; он сократил его до 72 минут, но Мейзин настоял на том, чтобы они вновь вернули некоторые элементы, в результате чего финальная продолжительность эпизода составила 75 минут. Хоар чувствовал, что эпизод продолжительностью в 59 минут провалился бы.^[10]

Мейзин обратился к соавтору сериала Нилу Дракманну, который является автором и режиссёром видеоигры, на которой основано телешоу, с идеей расширить историю Билла и Фрэнка из игр;^[11] он чувствовал, что включение Билла в игру было построено вокруг геймплея, в то время как телесериал позволил бы глубже взглянуть на персонажа.^[12] Дракманн одобрил эту идею, поскольку, по его мнению, она улучшила общее повествование сериала;^[11] он посчитал разумным то, что были включены позитивные отношения, поскольку в сериале уже было несколько примеров с мрачным исходом.^[10] Он обнаружил, что версия событий из игр, где Билл спасает жизнь Джоэлу в настоящем времени, а Фрэнк уже был мёртв, была бы слишком скучной в качестве телеэпизода без участия игрока, и точно так же в сюжете шоу отсутствовали боевые сцены, необходимые для геймплея.^:26:03 Мейзин получил большое удовольствие от возможности продемонстрировать течение времени и событий в течение первых 20 лет после вспышки пандемии, которые не были показаны в играх.^[13] Он считал, что этот эпизод был возможностью показать, что счастья и покоя всё ещё можно было достичь;^[14] он хотел, чтобы эпизод исследовал дихотомию любви к кому-то, что является повторяющейся темой в сериале, и то, как любовь проявляется в постапокалипсисе.^[15]

Эпизод намеренно не конкретизирует дегенеративное заболевание Фрэнка; Мейзин сказал, что это был либо рассеянный склероз, либо ранняя форма БАС.^:35:26 Одна из реплик Билла, «Это не трагическое самоубийство в конце пьесы», была вдохновлена пьесой Марта Кроули «Парни в группе» (1968); Мейзин хотел избежать приравнивания гомосексуальности к трагедии.^:38:07[16] Финальный кадр с открытым окном был отсылкой к титульному экрану игры; Мейзин чувствовал, что это подразумевало обещание и потерю, и в то же время означало, что Билл и Фрэнк были в мире друг с другом.^:46:35 Хоар чувствовал, что кадр позволил провести один последний момент с Биллом и Фрэнком.^[17] Бартлетт посчитал финальный кадр романтичным, а Офферман — эмоциональным;^[18] Мейзин посчитал, что это был счастливый конец.^[11][15] Дракманн посчитал, что предсмертная записка Билла служила напоминанием о неудаче Джоэла в том, что он не смог защитить свою дочь Сару и партнёршу Тесс в двух предыдущих эпизодах.^:3:05

15 июля 2021 года было объявлено, что Мюррей Бартлетт и Кон О’Нилл получили соответствующие роли Фрэнка и Билла.^[19] Бартлетт не был знаком с исходным материалом, но шоу привлекло его после того, как он прочитал сценарий.^[20] После утверждения на свою роль он исследовал игру и посчитал её «кинематографичной», в особенности ему понравились персонажи, сюжет и темы.^[21] По словам Мейзина, продюсеры плакали во время прослушивания Бартлетта.^[22] Дракманн ожидал, что некоторые фанаты будут расстроены из-за появления Фрэнка в шоу, так как это является расхождением с сюжетом игры.^[23] 5 декабря Бартлетт заявил, что Ник Офферман появится в сериале в роли, близкой к его собственной;^[24] два дня спустя было объявлено, что Офферман исполнит роль Билла, заменив О’Нилла, который был вынужден покинуть проект из-за конфликтов в расписании со съёмками сериала «Наш флаг означает смерть».^:13:36[25] Мейзин хотел, чтобы роли Фрэнка и Билла исполнили геи, но, после ухода О’Нилла, по предложению исполнительного продюсера Кэролин Штраусс, его привлекли на участие в кастинге Оффермана.^[7]

Мейзин был вдохновлён тем, чтобы позвать в сериал такого комедийного актёра как Офферман, потому что «у забавных людей есть душа»; этой мантре он научился у Винса Гиллигана, ссылаясь на выступления таких актёров, как Брайан Крэнстон в «Во все тяжкие» и Боб Оденкёрк в «Лучше звоните Солу».^[26] Конфликт с расписанием первоначально не позволял Офферману согласиться на роль, но он решил взять её после того, как его жена Меган Маллалли прочитала сценарий;^[7] он почувствовал привязанность к материалу и нашёл родство с Биллом благодаря его опыту в рукоделии.^[10] Первая реплика Билла в эпизоде, «Не сегодня, вы, ублюдки Нового мирового порядка в ботфортах», изначально была написана в сценарии как описание, но Офферман настоял на том, чтобы произнести её вслух.^[27] Офферман сам отобрал несколько книг и видеофильмов для размещения в развлекательной зоне Билла.^[18]

Тренер по пению помогал Офферману и Бартлетту в исполнении песни «Long, Long Time»; Бартлетта он специально учил петь хуже.^[28] Офферман репетировал песню вместе с Маллалли, которая является певицей.^[29] Оператор Эбен Болтер вспоминал, что видел, как руки Оффермана дрожали между дублями съёмок пения.^[28] Мейзин и Офферман, которые оба являются гетеросексуалами, обратились за советом и одобрением к мужчинам-геям, участвовавшим в производстве, среди которых были Бартлетт, Хоар, монтажёр Тимоти А. Гуд и продюсер Сесил О’Коннор; в конечном счёте Мейзин счёт их возраст более важным, чем их сексуальность, поскольку он хотел исследовать длительные, серьёзные отношения.^:13:54 Мейзин чувствовал, что неопытность Оффермана в исполнении роли гея помогла ему, поскольку Билл был неопытен в исследовании своей собственной сексуальности.^[22] В сцене секса Офферман обнаружил, что дискомфорт Билла было «легко передать», так как члены съёмочной группы наблюдали за ним на съёмочной площадке.^[22]

Мейзин хотел, чтобы Билл и Фрэнк изначально соединились через песню об одинокой сердечной боли;^:16:40 изо всех сил пытаясь найти песню, он поговорил со своим другом Сетом Рудецки, который сразу же предложил песню Линды Ронстадт «Long, Long Time».^:18:06 В эпизоде также звучали песни «I’m Coming Home to Stay» от Fleetwood Mac и «White Room» от Cream,^[30] а в финальной сцене Билла и Фрэнка звучит песня Макса Рихтера «On the Nature of Daylight».^[16]

Через час после трансляции эпизода запрос на песню Ронстадт «Long, Long Time» на Spotify в США увеличился на 4900 процентов по сравнению с предыдущей неделей; несколько изданий сравнили это с возрождением популярности песни Кейт Буш «Running Up That Hill» в 2022 году после того, как она была использована в четвёртом сезоне «Очень странных дел».^[31][32][33]

«Долгое-долгое время» был снят в сентябре 2021 года;^[17] подготовка к съёмкам занимала около 20 дней, ровно как и сами съёмки.^[10] Эбен Болтер выступил в качестве оператора.^[1] 12 июля городской совет Хай-Ривера одобрил запрос съёмочной группы о съёмках в бывшем районе Бичвуд в период с 12 июля по 31 октября;^[34] в обмен продюсеры выделили городу Хай-Ривер 100 000 канадских долларов для финансирования сообщества, которые в конечном были разделены между обществом High River Bike Park Society (80 процентов) и школой Спитце (20 процентов). Съёмочная группа также удалила три дерева в этом районе, за что они возместили городу дополнительные 15 000 долларов.^[35] Художник-постановщик Джон Пейно и его команда сконструировала город Линкольн примерно за шесть-двенадцать недель; поскольку Альберта — это тундра, зелень была перевезена из Ванкувера, чтобы воспроизвести листву Линкольна, количество которой была увеличено, чтобы продемонстрировать течение времени.^[7] У зданий не было крыш, из-за чего отделу визуальных эффектов приходилось добавлять их в каждый кадр.^[22]

Для внутренних съёмок на звуковой сцене были построены декорации, среди которых дом и бункер Билла.^[7] Передняя комната дома Билла существовала как на звуковой сцене, так и на натуре; натурная версия использовалась для того, чтобы камера могла перемещаться изнутри наружу во время боевой сцены. Хоар использовал минимальное освещение для боевой сцены, ограничившись лишь огнём и периодическими появлениями молний.^[22] Мейзин помогал в режиссуре сцены, снимая дополнительные крупные планы.^[10] Пейно чувствовал, что семья Билла, вероятно, была среди «первых поселенцев» города, о чём свидетельствует её центральное расположение, и, следовательно, хранила старые артефакты.^[7] Болтер, который является фанатом игр, предложил Мейзину идею финального кадра окна в качестве оммажа титульному изображению первой игры; угол внутри спальни был построен на платформе, позволяя съёмке с крана переходить снаружи внутрь.^[1] Он сказал, что им «пришлось бороться за этот кадр».^[2] Производство завершилось 5 октября 2021 года.^[36]

Премьера эпизода состоялась на канале HBO 29 января 2023 года.^[37] Энни Вершинг, исполнительница роли Тесс в видеоигре, умерла в тот же день. Мейзин сказал, что эпизод будет изменён, чтобы включить упоминание о ней,^[38] которое было добавлено позже на этой же неделе.^[39] В первую ночь после премьеры сериал посмотрели 6,4 миллиона зрителей в США (на HBO и HBO Max) — на 12 % больше, чем на предыдущей неделе, и на 37 % больше, чем у премьеры сериала.^[40] В ночь премьеры только по кабельному телевидению эпизод посмотрели 747 000 зрителей.^[41]

На сайте Rotten Tomatoes «Долгое-долгое время» получил рейтинг 96 %, на основе 25 отзывов, со средней оценкой 9,9/10. По мнению критиков сайта, эпизод «крупно углубляет» историю шоу, «прекрасно отыгранную приглашёнными звёздами Ником Офферманом и Мюрреем Бартлеттом».^[44] Подавляющее большинство критиков сочло третий эпизод лучшим в сезоне,^[4][45][46] а некоторые из них назвали его одним из величайших эпизодов на телевидении;^[47][48][49] Дэниел Файнберг из «The Hollywood Reporter» посчитал, что этот эпизод поднял сериал на новый уровень,^[3] Джон Ньюджент из «Empire» назвал его «трогательным, удивительно романтичным и одним из лучших часов телевидения за последнее время».^[50], а Энди Уэлш из «The Guardian» описал его как «абсолютно волшебное телевидение».^[51] Брайан Лоури из CNN написал, что финальный кадр «представлял собой идеальное приближение к почти идеальному часу телевидения».^[52]

Выступления Оффермана и Бартлетта удостоились высокой похвалы;^[4][42][43] Уильям Гудман из Complex назвал их «лучшими в их карьере»,^[53] а Дейз Джонстон из Inverse сочла их достойными премии «Эмми».^[54] Кэт Мун из TV Guide также считала, что они заслуживают номинации на премию «Эмми», но чувствовала, что выступление Оффермана «требует особого внимания».^[55] Касаясь замены актёра в роли Билла, Уэлш из The Guardian написал: «Сейчас трудно представить кого-либо в этой роли, кроме Оффермана.»^[51] Обозреватели высоко оценили способность Оффермана изобразить более мягкую сторону Билла, а также энергичное и харизматичное отношение Бартлетта в роли Фрэнка.^[56][57][58] Бернард Бу из Den of Geek написал, что их «выступление в паре идеально»,^[49] а Кит Фиппс из Vulture похвалил их способность передавать эмоции без диалогов.^[59] Напротив же, Джексон Макгенри из Vulture посчитал, что Офферман и Бартлетт «застряли в деревянных ролях, отыгрывая сентиментальную динамику».^[60] Также хорошо была принята актёрская игра Паскаля и Рамзи.^[58][61]

Дэвид Коут из The A.V. Club похвалил сценарий Мейзина за юмор и сердечность без откровенной слащавости.^[62] Аарон Бэйн из Push Square приветствовал решение сценаристов рассказать историю, которая отличается от игры;^[63] Белен Эдвардс из Mashable написала, что красота эпизода была бы невозможна, если бы сценаристы придерживались игр.^[64] Виктория Ритво из Slate, ссылаясь на письмо Билла Джоэлу, похвалила связь эпизода с более широкой историей, при этом оставаясь в значительной степени самодостаточной.^[65] Саймон Карди из IGN назвал последний день Билла и Фрэнка «удивительно трогательным от начала до конца»;^[58] Бу из Den of Geek сказал, что было «ошеломляюще смотреть» на это, впечатляющий подвиг, учитывая ограниченное время, проведённое с персонажами.^[49] Адам Старки из «Radio Times» чувствовал, что изображение зрелых однополых отношений установило новый ориентир для медиапространства.^[66] Стив Грин из IndieWire похвалил режиссуру Хоара и работу художника-постановщика Пейно.^[57] Брэдли Рассел из «Total Film» похвалил способность Хоара придавать значение небольшим моментам, ссылаясь на сцену, в которой Билл и Фрэнк едят клубнику.^[67] Вики Джессоп из «Evening Standard» посчитала, что, несмотря на красоту и трогательность эпизода, ему не хватало объяснений для зрителей, незнакомых с видеоигрой.^[68] Макгенри из Vulture написал, что эпизод «так усердно старается подражать тому, что мы себе представляем как престижное телевидение, что он вообще забывает что-либо сказать».^[60]