Диденко, Николай Алексеевич

Родился в Москве. С 1982 года обучался в детской музыкальной школе им. В. В. Стасова по классу скрипки и московском хоровом училище им. А. В. Свешникова, которые впоследствии окончил^[4][2]. В 2001 году окончил Академию хорового искусства им. В. Попова, в 2003 году там же окончил аспирантуру в классе профессора Дмитрия Вдовина^[4].

Выступал с Академическим хором мальчиков под управлением Виктора Попова. В конце 1990-х работал как хоровой дирижёр, регент, и вместе с детско-юношеским хором Патриаршего подворья неоднократно завоёвывал первые места на хоровых фестивалях духовной музыки^[5]. Годы спустя неоднократно поднимался на одну сцену вместе со знаменитыми хоровыми капеллами в качестве солиста — в частности, с хором Сретенского мужского монастыря^[6].

С 1994 по 1997 год — артист вокальной группы Московского театра Ленинского комсомола, принимал участие в спектаклях «Поминальная молитва», «Юнона и Авось» и «Фигаро»^[7].

С 2002 по 2003 год — ведущий солист театра «Новая опера».

В 2003—2005 годах — солист студии Хьюстонской гранд-оперы (США)^[8].

С 2004 года Николая Диденко представляет крупнейшее международное агентство Askonas Holt (Англия)^[2].

С 2003 года выступает на сценах лучших оперных театров и концертных залов России и мира, сотрудничает со знаменитыми певцами и дирижёрами современности.

Выступал в Опере Хьюстона, Нью-йоркской городской опере, Вашингтонской опере, Опере Кёльна, Королевской Датской опере в Копенгагене, Опере Бильбао, Парижской национальной опере, театре Лисеу в Барселоне, концертном зале Сантори-холл в Токио, Королевском фестивальном зале в Лондоне, Берлинской филармонии.

Принимал участие в Фестивале Дж. Энеску, фестивале радио Франции в Монпелье, музыкальном фестивале в Баден-Бадене и других.

С марта 2013 года Николай Диденко — приглашённый солист Большого театра в опере В. Беллини «Сомнамбула» (граф Рудольфо)^[9], а также приглашённый солист Мариинского театра^[1].

В апреле 2026 года, в год своего 50-летнего юбилея, выступил с сольным концертом в Государственной филармонии Алтайского края в Барнауле.

В репертуаре певца: князь Гремин («Евгений Онегин»), Сальери («Моцарт и Сальери»), царь Додон («Золотой петушок»), царь Салтан («Сказка о царе Салтане»), Окиян-море, царь морской («Садко»), Кичига («Чародейка»), Варлаам («Борис Годунов»), Зарастро («Волшебная флейта»), Командор и Лепорелло («Дон Жуан»), Алидоро («Золушка» Россини), дон Базилио и Бартоло («Севильский цирюльник» Россини), граф Родольфо («Сомнамбула»), Филипп II и Великий инквизитор («Дон Карлос»), Спарафучиле и граф Монтероне («Риголетто»), Рамфис («Аида»), падре Гуардиано («Сила судьбы»), Коллен («Богема»), Чезаре Анджелотти («Тоска»), Мандарин («Турандот»), Даланд («Летучий голландец»), Климент VII («Бенвенуто Челлини»), дон Паскуале, басовые партии в Реквиемах Моцарта и Верди, Stabat Mater Россини и Дворжака, Восьмой симфонии Малера, Тринадцатой и Четырнадцатой симфониях и «Антиформалистическом райке» Шостаковича, Польском реквиеме Пендерецкого, Зелёной мессе Раскатова и т. д^[8]. На сцене Большого театра исполнил партию Морского царя в опере «Садко» (2020) и принял участие в постановке «Сказка о царе Салтане» (2023)^[10].

В 2021 году участвовал в концерте «Детство и война» в Концертном зале Мариинского театра, в 2023 году спел князя Гремина в «Евгении Онегине» и вместе с пианистом Александром Покидченко дал концерт «Русские народные песни, арии и романсы» на мариинской Приморской сцене^[8]. В 2025 году принял участие в концертном исполнении оперы Р. Штрауса «Дафна».

В разные годы сотрудничал с зальцбургским оркестром «Моцартеум», Симфоническим оркестром им. Симона Боливара, оркестром Концертгебау, Лондонским симфоническим оркестром, Берлинским филармоническим, Симфоническим оркестром Мальмё.

Работал с выдающимися дирижёрами, среди которых Антонелло Аллеманди, Патрик Саммерс, Эдоардо Мюллер, Нелло Санти, Марко Армильято, Владимир Федосеев, Владимир Юровский, Владимир Спиваков, Рудольф Баршай, Михаил Плетнёв, Геннадий Рождественский, Кирилл Петренко^[9].

В качестве солиста принимал участие в записи произведения К. Пендерецкого Dies Illa, которая в 2017 году была удостоена премии «Грэмми» в категории «Лучшее хоровое исполнение»^[11].

• Участие в качестве солиста в записи произведения Кшиштофа Пендерецкого Dies Illa (с Варшавским филармоническим оркестром и хором), которая была удостоена премии «Грэмми» (2017) в номинации «Лучшее хоровое исполнение»^[12].

• Премия Президента Российской Федерации в области литературы и искусства за произведения для детей и юношества за 2023 год (вручена в 2024 году)^[3]

С 2005 года Николай Диденко является бессменным художественным руководителем благотворительного фестиваля «Белый пароход». Программа направлена на реабилитацию посредством искусства, обучению вокальному и хоровому искусству, игре на музыкальных инструментах для музыкально одарённых детей с ограниченными возможностями, детей из неполных семей, детских домов и интернатов. Возникла в Хабаровском крае, с годами приобрела всероссийский размах^[13].

За годы существования «Белого парохода» его воспитанники и выпускники получили музыкальное образование в таких ведущих учебных заведениях России как Хоровое училище им. Свешникова, Академия хорового искусства им. В. Попова, ГМУЭДИ, РАМ им. Гнесиных и др., принимали участие в престижных детских и юношеских конкурсах, участвовали в Дельфийских играх, в детском Евровидении^[14]. За время существования в проекте приняли участие более 2000 детей^[15].

Проект поддерживается Александрой Пахмутовой, Валерием Гергиевым, Академией хорового искусства им. В. Попова и другими^[15].

«Белый пароход» под руководством Николая Диденко с лета 2005 года провёл несколько рейсов по Амуру, круиз по Волге (в мае 2012 года), давал концерты как в Хабаровском крае, так и в Москве (на сцене Дворца на Яузе в 2011 году и в театре «Новая опера» в 2012 году^[16]).

С 2017 года — президент фонда поддержки одарённых детей и молодёжи «Белый пароход».

В 2025 году состоялся 20-й юбилейный сезон проекта, который включал вокально-хоровую школу во Владивостоке и гастрольный тур с гала-концертами во Владивостоке, Комсомольске-на-Амуре, Хабаровске, Казани и Москве (на Исторической сцене Большого театра)^[17].