Дворик в Цчо

Дворик в ЦЧО — пейзаж, написанный Н. М. Никоновым в 1931 году маслом на холсте. На переднем плане изображён двор между двумя сельскими одноэтажными домами со соломенными крышами. Дом справа показан в ракурсе три четверти к плоскости холста, по его стене вьётся лиана, оплетающая водосточную трубу и достигающая крыши. Второй дом расположен в глубине двора фронтально к зрителю, перед ним устроено крытое крыльцо со ступенями, на котором схематично изображена фигура человека, сидящего за столом. Постройки соединены деревянным забором с открытой калиткой. За домами виднеется лес, небо ярко-синее, на нём плывут два небольших облака.

В левом нижнем углу лицевой стороны холста чёрной краской нанесена подпись: н.никонов - 31 г. На оборотной стороне в центре чёрной краской надпись: 53х70 см. н.м.никонов. заслуж. художн. рсфср. "дворик в "цчо". 1931 г. На верхней планке подрамника справа голубой краской исполнена маркировка кп - 1485 (8); слева наклеена бумажная этикетка с текстом: рц "росизопропаганда" мк рсфср ф.и.о. никонов н.м. название дворик в цчо инв.№ ф - 21916 техника холст, масло размер 54х45 цена 1500 руб. На левой планке подрамника чёрным фломастером указано м-34, на правой - ж - 21917 (исправлено на 6), далее мк рсфср.

Николай Митрофанович Никонов работал в областях исторической живописи, бытового жанра, портрета и пейзажа. Под влиянием К. А. Коровина, В. А. Серова и М. А. Врубеля он на основе академических приёмов Московского училища живописи, ваяния и зодчества синтезировал реалистично-декоративную манеру. Выполнял плакаты, оформление городских улиц и роспись.

Известные работы

Проводил театральную роспись занавеса и панно для Яранского народного дома. Участвовал в выставках в Москве, Советске, Ленинграде—Москве, США, Берлине, Цюрихе, Кёнигсберге. Персональная выставка в Яранске (1918) и ретроспективная в Москве (1990). Представлен в Третьяковской галерее и Историческом музее. Член АХРР и Союза художников СССР.

Бытовой жанр — направление в изобразительном искусстве, сосредоточенное на изображении сцен повседневной жизни: домашних обстановок, простонародных празднеств и ремесленных занятий. Возник в XVI—XVII веках в Нидерландах под влиянием стремления к натуралистическому воспроизведению действительности. Расцвет жанра пришёлся на XIX век в Франции и России на волне реализма. Характерны внимательное отображение интерьера, бытовых предметов, подчеркнутая светотень и постановочная композиция с участием горожан и крестьян. Часто несли морально-сатирический подтекст. В голландской школе яркие представители — В. ван де Велде, Ян Вермеер, Питер де Хох; во Франции — Ж.-С. Шарден, Оноре Домье; в России — П. А. Федотов, В. Г. Перов. В Испании жанр представлен бодегонами Антонио де Переда и Хуана Санчеса Котана; в Англии — сатирическими сценами У. Хогарта. В XX веке жанр оказал влияние на соцреализм. Ключевые собрания бытовых сцен хранятся в Эрмитаже, Русском музее и Лувре.

Екатеринбургский музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Урала. Основной корпус (ул. Воеводина, 5) в Историческом сквере на берегу Исети расположен рядом с культурно-просветительским центром «Эрмитаж-Урал» (ул. Вайнера), Музеем наивного искусства (ул. Розы Люксембург) и Центром истории камнерезного дела имени А. К. Денисова-Уральского (ул. Пушкина). Фонд включает русскую живопись XVIII–XX вв. (И. И. Шишкин, И. Н. Крамской, В. Д. Поленов), коллекцию русского авангарда (К. Малевич, В. Кандинский, М. Ларионов), русскую иконопись, западноевропейское искусство и русский фарфор. Специальные коллекции посвящены Каслинскому литью (в центре внимания — Каслинскому чугунному павильону), уральской резьбе по камню, тагильской росписи, Златоустовскому украшенному оружию и наивному искусству (собрание Е. В. Ройзмана).