В субботу. После работы

«В субботу. После работы» — картина, написанная в 1961 году художником Анатолием Павловичем Левитиным в жанре ню. Работа хранится в Дальневосточном художественном музее. На полотне изображена обнажённая женщина, стоящая в ванной под душевой лейкой[1].

Общие сведения

Описание

На картине изображена обнажённая женщина, стоящая в ванной под душевой лейкой на фоне белой стены. Показанная анфас, она запрокидывает голову вверх, руки опущены вдоль тела, в правой руке держит мочалку. Контраст между нежно-белой кожей туловища и грубо загорелыми руками и ногами подчёркивает различие фактур. Справа от фигуры виден фрагмент белого умывальника и полосатая цветная кайма полотенца, лежащего на стуле. Слева на стене ванны подвешена мыльница с двумя кусками мыла — жёлтым и красным.

Об авторе

Анатолий Павлович Левитин работал в жанре живописи в рамках реализма. Получил образование в Институте Репина, где освоил академическую точность формы. Манера сочетала экспрессию колорита, внимание к светотеневым нюансам, приемы линейной перспективы и строгую композицию. Основные темы — портрет, исторические сюжеты, бытовые сцены, пейзаж.

Известные работы

Тематика включает сцены труда, военные эпизоды и лирические пейзажи, отсылающие к опыту Великой Отечественной войны. Участник ленинградских, республиканских и всесоюзных выставок, включая Всемирную выставку в Брюсселе, где картина «Тёплый день» получила бронзу. Произведения хранятся в Русском музее, музеях России, КНР, Японии, Франции и на аукционах «L’Ecole de Leningrad» в Париже.

Жанр

Ню (фр. nu — «обнажённый») — изобразительный жанр живописи, посвящённый изображению обнажённой человеческой фигуры без одежды или аксессуаров. Истоки восходят к античной скульптуре и рельефам; жанр получил самостоятельное развитие в эпоху Ренессанса (XVI веке), а наибольший расцвет — в XIX веке в Академии изящных искусств во Франции. Характерные черты — идеализация пропорций, тщательная передача светотени и пластической форме, классическая композиция; часто отмечается присутствие аллегории и мотивов античной мифологии. В ряде исторических периодов жанр подвергался цензуре и ограничению публичного показа как преимущественно эротического. К центральным мастерам академического ню относятся Ж.-О.-Д. Энгр, А. Кабанель и Т. Гро. В XX веке жанр переосмыслялся модернистами А. Модильяни и П. Пикассо, в русской школе — В. Серов. В постмодернизме появились экспериментальные интерпретации жанра. Жанр продолжает активно развиваться и в современном изобразительном искусстве. Известные собрания работ ню хранятся в Лувре, Эрмитаже, музее Орсе и Русском музее.

Хранится в коллекции

Картина находится в Дальневосточном художественном музее в Хабаровске. Музей открыт 5 июля 1931 года как первый специализированный художественный музей на Дальнем Востоке. В основу коллекции легли произведения из художественного отдела Хабаровского краевого музея имени Н. И. Гродекова и 1100 экспонатов из ведущих музеев страны — Эрмитажа, Русского музея, Государственной Третьяковской галереи, музея им. А. С. Пушкина, музея нового западного искусства, Государственного исторического музея, музея фарфора и ВХУТЕИНа. Фонд насчитывает около 17 000 единиц хранения, включая живопись, графику, скульптуру и прикладное искусство дальневосточных народностей. В 2025 году начато строительство нового здания площадью 24,2 тысячи м².

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.

Дополнительно по теме

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».