Букет цветов в красном вёдре
«Букет цветов в красном вёдре» — натюрморт Зураба Константиновича Церетели, написанный в 2012 году. Композиция включает яркий букет в красном ведре на фоне в красновато-сиреневых тонах. Картина хранится в Новосибирском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Зураб Константинович Церетели | |
| Букет цветов в красном вёдре. 2012 | |
| масло, холст | |
| Новосибирский государственный художественный музей | |
| 100х80 см | |
| (инв. Ж 2256) |
Описание
В центре натюрмортной композиции размещено красное ведро с ручкой, в котором собран букет ярких жёлтых, оранжевых, розово-пурпурных и белых цветов с зелёными листьями. Фон выполнен в красновато-сиреневых тонах, что подчёркивает насыщенность цветовой гаммы и выделяет центральный предмет.
Об авторе
Зураб Константинович Церетели (1934–2025) — представитель советского и постсоветского искусства, родился в Тбилиси и работал в эпоху позднего социализма, перестройки и современной России. Выпускник Тбилисская академия художеств, он был активен как в СССР, так и в международном художественном пространстве, возглавляя Российская академия художеств.
Известные работы
Церетели известен прежде всего как скульптор-монументалист, автор масштабных произведений в жанрах монументальной и декоративной скульптуры, а также панно, мозаик, витражей. Его творчество сочетает элементы соцреализма, абстракционизма, яркую цветовую гамму, экспрессию формы и обращение к историческим и культурным темам.
Жанр
Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются неодушевлённые предметы, объединённые в композицию: цветы, фрукты, посуда и другие объекты быта. Как самостоятельное направление сформировался в Нидерландах XVII века, где получил особое развитие и классификацию по темам и стилям, оказав влияние на всю европейскую живопись.
В XIX–XX веках натюрморт стал полем для художественных экспериментов: от импрессионизма и кубизма до поп-арта и фотореализма. Жанр претерпел значительные изменения, отражая культурные сдвиги и появление новых медиа. Среди известных мастеров — Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Джефф Кунс, а также российские художники Иван Хруцкий, Илья Машков, Евгения Антипова.
Хранится в коллекции
Новосибирский государственный художественный музей — один из крупнейших художественных музеев Сибири, основанный в 1957 году в городе Новосибирск. Экспозиция размещается в здании бывшего Сибревкома, памятнике архитектуры работы А.Д. Крячкова. Основу коллекции составляют произведения, переданные ведущими музеями страны, включая Третьяковскую галерею, Эрмитаж, Русский музей. В залах представлены иконы XVI—XX веков, работы мастеров XVIII—XXI веков: Д.Г. Левицкого, И.К. Айвазовского, Н.К. Рериха (особенно серия «Гималаи»), произведения сибирских художников. Зарубежная коллекция включает живопись, графику и декоративно-прикладное искусство Европы XVI—XIX веков. Музей проводит Биеннале современной графики, научные конференции и образовательные мероприятия.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |