Мандрелл, Барбара

Родилась в Хьюстоне, штат Техас, в семье музыкантов. В 5 лет научилась играть на аккордеоне и читать ноты. В 9 лет настолько хорошо овладела слайд-гитарой, что отец взял её на музыкальную выставку в Чикаго, где её талант заметили Чет Аткинс и Джо Мафис. Вскоре после этого стала выступать вместе с Мафисом в ночных клубах Лас-Вегаса, а затем участвовала в турне с Редом Фоули, Тексом Риттером и Джонни Кэшем. В 1961 году состоялся её дебют в шоу NBC-TV «Five Star Jubilee».

Самостоятельно научилась играть на лэп-стиле и других инструментах, включая саксофон и банджо. Аккомпанировала на гитаре легендарной Пэтси Клайн, которая упомянула Мандрелл в письме как о «тринадцатилетней блондинке, нереально играющей на гитаре». В 13 лет Мандрелл участвовала в турах с Клайн, Джонни Кэшем и Джорджем Джонсом, а также продолжала выступать с Джо Мафисом в Лас-Вегасе и на концертах «Town Hall Party» в Лос-Анджелесе.

Когда ей исполнилось 14 лет, Мандрелл и её сёстры Луиза и Ирлен с родителями организовали музыкальный коллектив Mandrell Family Band. Они выступали с концертами в США и Азии. Барабанщик группы, Кен Дадни, спустя несколько лет стал мужем Барбары.

В 1969 году переехала в Нашвилл, штат Теннесси. Всего 48 часов спустя после появления на сцене одного из клубов Нашвилла получила предложения от шести звукозаписывающих компаний. Подписав контракт с Columbia Records, сразу же попала в чарт с кавер-версией хита Отиса Реддинга «I’ve Been Loving You Too Long». В 1970 году впервые попала в Top 40 американского кантри-чарта Billboard с песней «Playin' Around With Love». В том же году начала выступать с певцом Дэвидом Хьюстоном, и их дуэт также снискал заметную популярность у слушателей^[6]. Первые записи Мандрелл заслужили одобрение со стороны коллег, но настоящий прорыв произошёл в 1973 году с синглом «The Midnight Oil». Это была первая песня, исполненная от лица женщины, совершившей измену — так до этого не пел никто.

Сотрудничая с Columbia Records, работала с кантри-продюсером Билли Шерриллом, который также был продюсером Чарли Рича и Тэмми Уайнетт. Под его руководством записывала композиции в стиле кантри-соул, которые не приносили ей большого успеха. Среди ранних записей были песни «Tonight My Baby’s Comin' Home» (1971) и «After Closing Time» (дуэт с Дэвидом Хьюстоном). Продавались плохо. Позднее Шеррилл писал в своей книге How Nashville Became Music City, что руководство Columbia неоднократно спрашивало, зачем он работает с Мандрелл, если её записи не продаются.

В 1975 году Мандрелл перешла на лейбл ABC/Dot и под руководством Тома Коллинза впервые добилась попадания в Топ 5 с синглом «Standing Room Only». Серия хитов увенчалась первым попаданием на вершину кантри хит-парада с песней 1978 года «Sleeping Single in a Double Bed», сразу за которой последовала ещё одна победа с песней «(If Loving You Is Wrong) I Don’t Want to Be Right» в начале 1979 года^[6]. Песня «If Loving You Is Wrong» также оказалась единственной в карьере Мандрелл песней, попавшей в Топ 40 хит-парада Billboard Hot 100, достигнув 31 места^[7].

В 1980-е годы у Мандрелл появились новые хиты, включая «Crackers» и «Wish You Were Here». Многие синглы вошли в Топ 10 кантри-чарта, а некоторые поднялись на высшую строчку, в том числе «Years». Три других песни, побывавших на первой строчке в период с 1981 по 1983 год: «I Was Country When Country Wasn’t Cool», «'Till You’re Gone и One of a Kind», «Pair of Fools»^[8]. В этот период Мандрелл получила множество наград и премий музыкальной индустрии^[6]. В 1980 году Мандрелл стала третьей женщиной, выигравшей награду «Исполнитель года» Ассоциации кантри-музыки. В 1981 году она повторила свой успех, став первой исполнительницей, победившей в этой номинации дважды^[9]. С этого началась нескончаемая череда побед: Мандрелл несколько раз завоёвывала награды CMA, ACM и MCN, семь раз получала American Music Awards и девять раз — награду People’s Choice Awards. В 1983 году завоевала премию Грэмми в номинации «Лучшее вдохновляющее исполнение» за песню «He Set My Life to Music».

В 1984 году вышел сборник дуэтов с Ли Гринвудом Meant for Each Other^[6]. Две песни с этого альбома пробились в чарты 1984 и 1985 годов: вошедшая в пятёрку лучших «To Me» и в двадцатку лучших «It Should Have Been Love By Now».

В 1984 году в Нашвилле напротив прежнего месторасположения Зала слава кантри открылся аттракцион Barbara Mandrell Country.

Будучи на пике популярности, Барбара Мандрелл попала в серьёзное дорожное происшествие 11 сентября 1984 года. По словам Тони Рейнхольда из журнала Redbook, певица «получила множественные повреждения правой ноги, включая переломы бедра, колена и лодыжки. Она также получила рваные раны, ссадины и сотрясение мозга, которое привело к временной потере памяти, дезориентации и проблемам с речью». Через полтора года реабилитации Мандрелл вернулась в шоу-бизнес. В своих интервью она рассказывала, что авария заставила её переосмыслить приоритеты.

В 1997 году приняла решение закончить карьеру: помимо желания больше времени проводить с семьёй, на это решение повлияли последствия аварии, а также профессиональное выгорание и проблемы с голосом^[10]. С этого момента прекратила выступать и появляться на публике. Она стала активным сторонником использования ремней безопасности, в том числе потому, что до аварии ни она, ни её дети, сын Мэтью и дочь Джейми, бывшие в этот момент с матерью, обычно не пристёгивались. Однако перед самым происшествием она увидела пикап с открытой задней дверью и не пристёгнутых детей внутри, поэтому почувствовала необходимость сказать своим детям воспользоваться ремнями безопасности

В 1980 году на канале NBC состоялась премьера телепрограммы «Barbara Mandrell and the Mandrell Sisters». Помимо хозяек шоу, Барбары, Луизы и Ирлен, передача включала в себя выступления приглашённых музыкантов и комедийные номера. Каждый выпуск заканчивался песней в жанре госпел, что в итоге привело к появлению альбома христианской музыки He Set My Life to Music (1982). Изнурительный график съёмок с рабочими днями по 14—16 часов привёл к серьёзным проблемам с голосом, из-за чего певице приходилось делать уколы кортизона, и доктора посоветовали в 1982 году прекратить телевизионные выступления. Телешоу было отмечено наградой People’s Choice и двумя номинациями на Golden Globe и TV Land Award. В 1983 году Мандрелл дебютировала на сцене Лас-Вегаса с шоу The Lady Is a Champ.

В 1984 году, непосредственно перед дорожной аварией, Мандрелл была занята в ведущей роли в телефильме «Обжигающая страсть», где её партнёром выступил Том Вопат. Позднее была приглашённой звездой в таких сериалах, как «Пустое гнездо», «Диагноз: Убийство», «Доктор Куин, женщина-врач», «Комиссар полиции», «Спасатели Малибу», «Крутой Уокер: правосудие по-техасски» и «Досье детектива Рокфорда»^[11]. Также снималась в сериале Аарона Спеллинга «Любовь и тайны Сансет Бич» и исполнила ведущие роли в телевизионных фильмах «Не та девушка» (1999) и «Украденное из сердца» (2000)^[12].

В 1990 году написала автобиографию Get to the Heart: My Story, которая более трёх месяцев удерживалась в списке бестселлеров New York Times, а в 1997 году была экранизирована CBS TV с Морин Маккормик в главной роли. Мандрелл представляла свою книгу в рамках таких передач, как «Sally Jessy Raphaël show», «Geraldo» и «Шоу Опры Уинфри» (в 1992 году Мандрелл разделила с Уинфри титул «Женщина мира»). Кроме того, она появлялась в «The Tonight Show Starring Johnny Carson», «Nashville Now» Ральфа Эмери и даже читала рэп на шоу Арсенио Холла.

28 мая 1967 года Барбара Мандрелл вышла замуж за барабанщика Mandrell Family Band Кена Дадни. У пары родилось трое детей: Кеннет Мэтью Дадни (1970), Джейми Николь Дадни (1976) и Натаниэль Мандрелл Дадни (1985).

Барбара Мандрелл признана новатором, изменившим представление об артисте в жанре кантри и проложившим путь для будущих поколений исполнительниц. Она стала одной из первых женщин в кантри-музыке, самостоятельно возглавивших крупные концертные туры^[13].

Мандрелл установила новый стандарт для живых выступлений в своём жанре, превратив свои концерты в масштабные зрелищные шоу, которые отличались сложной хореографией и сменой костюмов^[14][2].

Её подход оказал прямое влияние на последующие поколения артистов. Реба Макинтайр неоднократно называла Мандрелл своим главным кумиром и переняла её модель создания сценических постановок^[14]. Влияние певицы также отмечается в творчестве Тейлор Свифт и других современных исполнителей^[13].

Дискография Барбары Мандрелл насчитывает 25 студийных альбомов, один концертный альбом, семь сборников, 68 синглов и один B-side.

Альбомы The Best of Barbara Mandrell и Barbara Mandrell Live получили золотую сертификацию Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA)^[16].

• The Midnight Oil (1973);
• Moods (1978);
• Barbara Mandrell Live (1981).

• The Midnight Oil (1973);
• Sleeping Single in a Double Bed (1978);
• (If Loving You is Wrong) I Don’t Want to Be Right (1979);
• Years (1979);
• I Was Country When Country Wasn’t Cool (1981).