Атис (опера, Пиччинни)

«Атис» (фр. Atys) — лирическая трагедия (опера) в 3 актах итальянского композитора Никколо Пичччинни на либретто Жан-Франсуа Мармонтеля, впервые поставленная в 1780 году в Париже. Сюжет, заимствованный из одноимённой оперы Жан-Батиста Люлли и Филиппа Кино 1676 года, основан на «Фастах» Овидия.

Общие сведения
Опера
Атис
Композитор Никколо Пиччинни
Либреттист Жан Франсуа Мармонтель
Язык либретто французский
Жанр лирическая трагедия
Место первой постановки Королевская академия музыки (Париж)

История

История создания

Пиччинни был приглашён во Францию Марией-Антуанеттой вместе с другими композиторами, такими как Глюк, с целью обновления оперных либретто предыдущего века. Вскоре между ними возник спор: с одной стороны были пиччиннисты, сторонники типично итальянской музыкальной оперы, а с другой — глюкисты, приверженцы французского стиля[1]. Именно в этой атмосфере[2] Пиччинни сочинил своего «Атиса» между 1779 и 1780 годами, взяв за основу либретто Кино[3].

Пиччинни и Мармонтель уже сотрудничали ранее, в частности, над оперой «Роланд» в 1778 году, также основанной на музыкальной трагедии Люлли. (Кроме того, композитор написал не менее двенадцати опер для Парижской оперы в период с 1778 по 1783 год). Мармонтель публично поддержал композитора в споре пиччиннистов и глюкистов в своей работе о революциях в музыке[4][5],.

Премьера

Премьера произведения состоялась в Королевской академии музыки во втором зале Пале-Рояля 22 февраля 1780 года. Приём публики был довольно сдержанным: произведению ставили в упрек то, что в нём «слишком много музыки для слишком малого драматического эффекта», хотя королева, присутствовавшая на премьере[4], оценила оперу Пиччинни, будучи очарованной драматическими речитативами и ариями в итальянском стиле. Публика также критиковала трагический финал и смерть Атиса в результате самоубийства в развязке истории, хотя это и присутствовало в оригинальном произведении.

На следующий день Journal de Paris опубликовал резкую критику «Атиса», даже не упомянув имя либреттиста[6]. По мнению издания, сокращение либретто до трёх актов сильно повлияло на качество повествования, а добавления, слишком заметные на фоне остальной композиции, испортили оригинальный материал. Mercure de France, напротив, был более хвалебным, увидев в сокращении текста умный способ адаптировать структуру либретто к новой музыке композитора[7]. Музыка же, напротив, вызвала почти всеобщее одобрение.

Возобновление

Опера была возобновлена и переработана в 1783 году в попытке исправить то, чего не хватало или что было лишним, по мнению публики на премьере — эта версия впоследствии исполнялась множество раз в последующие годы. В частности, был изменён финал истории: он стал счастливым, Атис остался жив, а гнев Кибелы утих, и она поженила его с Сангаридой[1]. Этот новый финал, похоже, не снискал большей благосклонности у зрителей. Это очередное неодобрение заставило либреттиста сказать, что «публика весьма причудлива и капризна»[4].

Описание

Либретто «Атиса» на французском языке с балетом разделено на три акта и не имеет пролога. Оно было сокращено либреттистом по сравнению с оперой Люлли, а некоторые аспекты были изменены. Второстепенные роли были удалены, а главные — расширены. Действие упрощено и сосредоточено на четырёх главных персонажах, их конфликтах и любви[1].

Краткое содержание

Атис и Кибела, тайно влюблённые, должны будут защищаться от ревности богини Кибелы и царя Келена, разочарованных этой ускользающей от них любовью.

Действующие лица

Роль Голос Исполнители на премьере[8]
Атис от-контр Жозеф Легро
Кибела, богиня сопрано Франсуаза-Клод-Мари-Розали Кампань (мадемуазель Дюплан)
Сангарида, фригийская принцесса сопрано Мари-Жозефина Лагерр
Келен, царь Фригии бас-баритон Анри Ларриве
Идас, наперсник Атиса тенор Этьен Лене
Мелисса, наперсница Кибелы сопрано мадемуазель Шатовьё
Дорис, наперсница Сангариды сопрано Сюзанна Жуанвиль
Морфей бас г-н Дюран
Свита Сна теноры/бас-баритоны Франсуа Ле, г-н Руайе, Жан-Жозеф Руссо, Огюст-Атанас (Огюстен) Шерон, г-н Меон, г-н Такуссе
Приятные сновидения сопрано Анна-Мария-Жанна Гаводан (старшая), Гертруда Жирарден, мадемуазель Розали, мадемуазель Дюбюиссон
Пагубный сон бас г-н Моро
Смешанный хор
Балет: Анна Хайнель, Мари-Мадлен Гимар, Гренье, Песлен; Гаэтано Вестрис, Пьер Гардель, Огюст Вестрис, Жан Доберваль

Сюжет (версия 1780 года)

Акт I

Атис тайно влюблён в Сангариду, которая обещана его другу, царю Келену. Он признаётся в любви своему наперснику Идасу. Сангарида, также тайно влюблённая в Атиса, доверяет свой секрет наперснице Дорис, сестре Идаса. Появляется богиня Кибела, и фригийцы приходят приветствовать её. Атис и Сангарида признаются друг другу в любви, когда Кибела объявляет, что сделает героя своим верховным жрецом вместо Келена.

Акт II

Кибела признаётся в своей любви к Атису наперснице Мелиссе, в то время как Атис, допрашиваемый Келеном, отрицает свою любовь к Сангариде. Вскоре после этого он засыпает, и ему снится Морфей, бог Сна, который сообщает ему, что Кибела предупреждает его о своей любви и что он должен её принять. Он просыпается, и появляется Сангарида, прося богиню освободить её от предстоящего союза с Келеном, в то время как Атис пытается помешать ей раскрыть свою любовь к нему. Кибела соглашается, но вскоре понимает истинную причину её просьбы.

Акт III

Сангарида беспокоится о поведении Атиса, думая, что он её больше не любит. После ссоры они мирятся, в то время как Кибела, свидетельница всего происходящего, готовит свою месть вместе с преданным Келеном. Она околдовывает Атиса, сводя его с ума, и он убивает Сангариду, приняв её за чудовище. Когда он приходит в себя и видит своё преступление, он совершает самоубийство.

Постановки

  • Концертная версия была исполнена в 2012 году в Театре Буфф-дю-Нор в Париже силами Центра барочной музыки в Версале (CMBV) и Palazzetto Bru Zane - Центра французской романтической музыки под управлением Жюльена Шовена, партию Атиса исполнил Матиас Видаль[9],.
  • Опера была вновь исполнена в 2013 году ансамблем Le Cercle de l'Harmonie в замке Ардело, в аббатстве Сорез и в Новом театре Перигё.

Примечания

  1. 1 2 3 Gabrielle Oliveira GUYON. Atys à Hardelot, Sorèze et Périgueux - Piccinni, vous connaissez ? (25 июня 2013). Дата обращения: 4 мая 2026.
  2. М. Девим, тогдашний директор Парижской оперы, заказал им обоим версию «Ифигении в Тавриде». Версия Глюка имела большой успех, сохранившийся до наших дней.
  3. Atys (Piccinni, Niccolò). Дата обращения: 4 мая 2026.
  4. 1 2 3 Alexandre Stroev. « En vérité, Monsieur, ce qu’on appelle le public est bien fantasque et bien capricieux » : Jean-François Marmontel, librettiste et journaliste // Correspondance et théâtre. — 2019-04-29.
  5. Jean-François Marmontel. Essai sur les révolutions de la musique, en France. — 1777.
  6. Journal de Paris, 23 февраля 1780, № 54
  7. Jacques Wagner, Marmontel journaliste et le « Mercure de France » : 1725-1761, Presses universitaires de Grenoble, 1975.
  8. Gherardo Casaglia. 22 Febbraio 1780, Martedì. Дата обращения: 4 мая 2026.
  9. Alain COCHARD. En bref - Atys de Piccinni ouvre la saison des Bouffes du Nord (12 сентября 2012). Дата обращения: 4 мая 2026.

Литература

  • Alexandre Stroev. “En vérité, Monsieur, ce qu’on appelle le public est bien fantasque et bien capricieux” : Jean-François Marmontel, librettiste et journaliste // Correspondance et théâtre. — Presses universitaires de Rennes, 2012.