Ардженто, Доминик

Ардженто родился в Йорке, штат Пенсильвания, в семье иммигрантов из Сицилии^[9]. В своих мемуарах он называл уроки музыки в начальной школе «пятидесятиминутными сеансами мучительной скуки»^[7]. После окончания средней школы был призван в армию, где служил шифровальщиком. После окончания Второй мировой войны начал изучать игру на фортепиано в Консерватории Пибоди в Балтиморе по закону о реинтеграции военнослужащих (G.I. Bill)^[5], но позже решил сосредоточиться на композиции.

Ардженто получил степени бакалавра и магистра в Пибоди, где его преподавателями были Николай Набоков, Генри Кауэлл и Хьюго Вайсгал^[10]. Он недолго был музыкальным руководителем «Хиллтоп Мьюзикл Компани» (англ. Hilltop Musical Company), которую Вайсгал основал для представления новых работ американских композиторов^[5]. Режиссёр труппы Джон Олон-Скримджер позже сотрудничал с Ардженто в работе над несколькими операми. Ардженто также провёл год во Флоренции по стипендии американо-итальянской комиссии Фулбрайта; этот опыт он позже назвал «изменившим жизнь». Там он недолго учился у Луиджи Даллапикколы^[11][12].

Ардженто получил докторскую степень (PhD) по музыке в Истменовской школе музыки, где учился у Алана Хованесса, Бернарда Роджерса и Говарда Хансона^[13]. Затем он был удостоен стипендии Гуггенхайма, что позволило ему продолжить работу во Флоренции ещё год. Впоследствии он регулярно проводил там длительные периоды на протяжении всей карьеры.

В 1958 году Ардженто переехал в Миннеаполис со своей женой Кэролин Бэйли, чтобы преподавать теорию и композицию в Миннесотском университете. Среди его студентов были композиторы Филип Брюнель, Джулиана Холл, Либби Ларсен, Стивен Паулюс и Марджори Руше^[14]. Через несколько лет он получил заказы от многих местных исполнительских коллективов. Он отмечал высокий интерес к своему творчеству со стороны местного сообщества^[7].

Ардженто начал писать музыку для постановок в Театре Гатри. В 1963 году он и Скримджер основали «Сентер Опера Компани», позже ставшую Миннесотской оперой, которая базировалась в Театре Гатри. Для этого случая Ардженто сочинил короткую оперу «Маска ангелов» по заказу Центра искусств Уокера. Гармонический язык этой работы и акцент на хоровом письме предвосхитили его дальнейшее внимание к хоровой композиции.

В 1971 году опера Ардженто «Почтовая открытка из Марокко» открылась в «Сентер Опера» и получила положительные отзывы в The New York Times^[7]. Позже Ардженто получал заказы от «Нью-Йорк Сити Опера», Миннесотской оперы, Вашингтонской оперы, а также симфонических оркестров Балтимора и Сент-Луиса. Он также сотрудничал с такими певцами, как Фредерика фон Штаде, Джанет Бейкер и Хокан Хагегорд.

В 1970-х годах Ардженто начал писать хоровые произведения для хора Конгрегационалистской церкви Плимута в Миннеаполисе, которым руководил Филип Брюнель^[7]. Сотрудничество с Брюнелем привело к заказам и премьерам в церкви Плимута и в Миннесотской опере, где Брюнель был музыкальным руководителем. В этот период Ардженто сочинил ораторию «Иона и кит» (англ. Jonah and the Whale, 1973), совместно заказанную церковью Плимута и Епископальным собором Святого Марка. Позже он получал более крупные заказы на хоровые произведения, сочиняя для таких коллективов, как «Дейл Уорленд Сингерс» (англ. Dale Warland Singers), Филармонический оркестр Буффало, «Скола Канторум Буффало» (англ. Buffalo Schola Cantorum), а также хоровые клубы Гарварда и Йеля.

Запись его вокального цикла «Каза Гвиди» (англ. Casa Guidi) в исполнении Фредерики фон Штаде и Оркестра Миннесоты получила премию «Грэмми» 2004 года за лучшую современную классическую композицию. Также в 2004 году он опубликовал книгу «Каталог-резоне как мемуары» (англ. Catalogue Raisonné as Memoir) — автобиографическое обсуждение своих работ.

Ардженто ушёл с преподавательской работы, но сохранял звание почётного профессора Миннесотского университета до своей смерти. В марте 2008 года Хоровое общество собора при Вашингтонском национальном соборе представило премьеру его произведения «Вечерняя песнь: О любви и ангелах» (англ. Evensong: Of Love and Angels), написанного в память о его покойной жене и в честь столетия собора. В июле 2014 года хорал Бетховенского фестиваля Миннесоты в Уиноне под управлением Дейла Уорленда представил премьеру его хорового цикла «Времена года» (англ. Seasons) на тексты Пэт Солстад.

Ардженто умер в своём доме в Миннеаполисе в 2019 году^[9].

Оперное творчество Ардженто эклектично и обширно. Он отозвал две ранние оперы, написанные в студенческие годы — «Сицилийские лаймы» (англ. Sicilian Limes) и «Полковник Джонатан Святой» (англ. Colonel Jonathan the Saint). Опера «Грубиян» (англ. The Boor), написанная в 1957 году в рамках его докторской диссертации в Истмене, была впервые исполнена в том же году издательством Boosey & Hawkes и поставлена в 2017 году Метрополитен-симфоническим оркестром^[15]. Ардженто сотрудничал с Джоном Олон-Скримджером над несколькими произведениями, включая «Маску ангелов»; «Кристофер Слай» (англ. Christopher Sly, 1962), основанную на эпизоде из «Укрощение строптивой»; и «Праздник башмачника» (англ. The Shoemaker's Holiday, 1967), «балладная опера» по пьесе Томаса Деккера.

После премьеры оперы «Почтовая открытка из Марокко» в 1971 году (либретто Джона Донахью) Ардженто начал получать заказы. Университет Миннесоты и Миннесотская опера совместно заказали «Путешествие Эдгара Аллана По» (англ. The Voyage of Edgar Allan Poe) в 1975—1976 годах на либретто Чарльза Нолте. В результате этой работы он получил заказ от «Нью-Йорк Сити Опера». Он сочинил «Огонь мисс Хэвишем» (англ. Miss Havisham's Fire, 1977) на либретто Скримджера. Первоначально опера не была хорошо принята, и Ардженто переработал её в одноактную монодраму «Свадебная ночь мисс Хэвишем» (англ. Miss Havisham's Wedding Night), премьера которой состоялась 1 мая 1981 года в Миннесотской опере в Театре Тайрона Гатри в Миннеаполисе под управлением Филипа Брюнеля^[16]. Он пересмотрел «Огонь мисс Хэвишем» в 1995 году, и опера была возобновлена в последующих постановках.

В 1984 году Миннесотская опера заказала «Возвращение Казановы» (англ. Casanova's Homecoming) на либретто композитора. Позже она была поставлена в «Нью-Йорк Сити Опера». Опера получила премию Национального института музыкального театра в 1986 году.

Затем Ардженто сочинил «Письма Асперна» (англ. The Aspern Papers, 1987) специально для Фредерики фон Штаде, адаптировав либретто по одноимённой повести Генри Джеймса 1888 года. Его следующей оперой стал «Сон Валентино» (англ. The Dream of Valentino), премьера которой состоялась в Кеннеди-центре в 1993 году. Критик Энн Миджетт из The New York Times писала, что оперы Ардженто, как правило, очень хорошо принимаются на премьерах, но им не хватает «лёгкой популярной зацепки», и они редко возобновляются^[17].

Вокальные циклы Ардженто часто используют драматические, необычные тексты, чаще всего прозу, которая не имеет очевидных музыкальных возможностей. Его работы размывают различие между простыми группами песен и драматическими произведениями, которые он называет «монодрамами». Цикл «Из дневника Вирджинии Вулф» (англ. From the Diary of Virginia Woolf), написанный для Джанет Бейкер в 1974 году, получил Пулитцеровскую премию в области музыки.

Другие известные работы в подобном ключе включают «Письма от композиторов» (англ. Letters from Composers, 1968), использующие тексты писем Шопена, Пуччини и других; «Каза Гвиди» (англ. Casa Guidi, 1983) на тексты писем Элизабет Барретт Браунинг; и «Несколько слов о Чехове» (англ. A Few Words About Chekhov, 1996), адаптирующие письма Антона Чехова.

Другие вокальные циклы Ардженто весьма разнообразны:

• «Лекция о водоплавающих птицах» (англ. A Water Bird Talk, 1974—1976) — одноактная монодрама, адаптированная по произведению Чехова «О вреде табака», с изображениями и отрывками из «Птиц Америки» Джона Джеймса Одюбона;
• «Экспедиция Андре» (англ. The Andrée Expedition, 1980) включает записи из журнала шведского воздухоплавателя Соломона Андре и отрывки из личного дневника и писем его спутника Нильса Стриндберга во время их неудачной экспедиции на Северный полюс на воздушном шаре в 1897 году;
• «Мисс Маннерс о музыке» (англ. Miss Manners on Music, 1998) положена на газетные вырезки американской обозревательницы Джудит Мартин (известной как «Мисс Маннерс»).

Один из немногих вокальных циклов Ардженто, использующих «традиционные» стихи в качестве текста, — это «Шесть елизаветинских песен» (англ. Six Elizabethan Songs). Другие сольные вокальные произведения Ардженто включают:

• «Песни о весне» (англ. Songs About Spring, 1950—1955), текст Э. Э. Каммингса, для голоса и фортепиано;
• «Ода западному ветру» (англ. Ode to the West Wind, 1956), текст Перси Биши Шелли, для сопрано и оркестра;
• «Петь на воде» (англ. To Be Sung Upon the Water, 1972), текст Уильяма Вордсворта, для голоса, кларнета и фортепиано;
• «Бременские музыканты» (англ. The Bremen Town Musicians, 1998), текст композитора, «развлечение для детей» с чтецом и оркестром.

«Маска ангелов» (1963) Ардженто содержит разделы, такие как «Gloria» и «Sanctus», которые часто исполняются отдельно. Его следующим крупным хоровым произведением стало «Откровение Иоанна Богослова» (англ. The Revelation of St. John the Divine, 1968), в котором использованы части библейской книги Откровения; оно написано для мужского хора, медных духовых и набора ударных инструментов.

«Питер Куинс за клавиром» (англ. Peter Quince at the Clavier, 1979), переложение стихотворения Уоллеса Стивенса, было заказано Университетом штата Пенсильвания в честь трёхсотлетия штата (и Стивенс, и Ардженто — уроженцы Пенсильвании). Для хора «Дейл Уорленд Сингерс» Ардженто написал «Ненавижу и люблю» (англ. I Hate and I Love, 1981) на текст Катулла и «Уолденский пруд» (англ. Walden Pond, 1996), основанный на отрывках из Торо.

В 1987 году Ардженто сочинил масштабный «Te Deum», объединяющий латинский текст со средневековой английской народной поэзией. «Токката Галуппи» (англ. A Toccata of Galuppi's, 1989), 20-минутное переложение стихотворения Роберта Браунинга, является одной из многих работ, вдохновлённых пребыванием Ардженто во Флоренции. В 2008 году хоровой клуб Гарварда представил премьеру его произведения «Аполлон в Кембридже» (англ. Apollo in Cambridge), многочастного сочинения на тексты писателей XIX века, связанных с Гарвардом.

Другие хоровые произведения Ардженто включают:

• «Народ первоцветов» (англ. A Nation of Cowslips, 1968), семь багателей на бессмысленный текст Китса;
• «Tria Carmina Pasachalia» (1970), пасхальная кантата для женского хора;
• «Иона и кит» (англ. Jonah and the Whale, 1973), масштабная оратория на средневековые английские тексты;
• «Спиричуэлс и шведские хоралы» (англ. Spirituals and Swedish Chorales, 1994);
• «Уолденский пруд: Ноктюрны и баркаролы» (англ. Walden Pond: Nocturnes and Barcarolles, 1997, смешанный хор, три виолончели, арфа);
• «Возвращение на Дуврский берег» (англ. Dover Beach Revisited, 2003), отсылает к стихотворению «Дуврский берег» викторианского поэта Мэтью Арнольда; работа была написана для хорового клуба Йеля;
• «Четыре морских пейзажа» (англ. Four Seascapes, 2004); слова Германа Мелвилла, Марка Твена, Генри Джеймса и Торнтона Уайлдера, положенные на музыку;
• Множество антемов для хора и органа и мотетов а капелла;
• «Вечерняя песнь: О любви и ангелах» (англ. Evensong: Of Love and Angels, 2008, полный оркестр, смешанный хор, два сопрано);
• «Времена года» (англ. Seasons, 2014, смешанный хор а капелла).

Невокальное творчество Ардженто относительно невелико; у него нет симфоний и есть только один струнный квартет, написанный в студенческие годы. Он создал множество оркестровых сюит на основе своих опер, включая «Гробницу Эдгара По» (англ. Le tombeau d'Edgar Poe, 1985), адаптированную из «Путешествия Эдгара Аллана По», и «Танцы Валентино» (англ. Valentino Dances, 1994) из «Сна Валентино». Он написал два балета, которые были переработаны в оркестровые сюиты: «Воскрешение Дон Жуана» (англ. The Resurrection of Don Juan, 1956) и «Королевское приглашение (Посвящение королеве Тонга)» (англ. Royal Invitation (Homage to the Queen of Tonga), 1964). Его «Огненные вариации» (англ. Fire Variations, 1982) были номинированы на премию Фридхейма в области музыки от Кеннеди-центра.

Другие оркестровые произведения включают:

• «Дивертисмент» (англ. Divertimento, 1954) для фортепиано и струнных;
• «Вариации для оркестра (Маска ночи)» (англ. Variations for Orchestra (The Mask of Night), 1965);
• «Браво, Моцарт» (англ. Bravo Mozart, 1969), «воображаемая биография»;
• «Кольцо времени» (англ. A Ring of Time, 1972) для оркестра и колоколов;
• «Похвала музыке» (англ. In Praise of Music, 1977), набор «песен» для оркестра;
• «Каприччио „Россини в Париже“» (англ. Capriccio ‘Rossini in Paris’, 1985), по сути концерт для кларнета;
• «Грёзы (Размышления о мелодии гимна)» (англ. Reverie (Reflections on a Hymn Tune), 1997);
• Другие небольшие произведения для камерных ансамблей.

• In Praise of Music (1977), с Оркестром Миннесоты под управлением Эйдзи Оуэ, Reference Recordings, 2002.
• Casa Guidi (1983), с Фредерикой фон Штаде и Оркестром Миннесоты под управлением Эйдзи Оуэ, Reference Recordings, 2002.
• Capriccio for Clarinet and Orchestra (1986), с Бертом Харой и Оркестром Миннесоты под управлением Эйдзи Оуэ, Reference Recordings, 2002.
• Dominick Argento: Three Works; Odyssey Opera of Boston, студийная запись, выпущена в 2019 — The Boor, Miss Havisham’s Wedding Night, A Water Bird Talk, дирижёр Гил Роуз.
• Walden Pond (1997), The Dale Warland Singers, Gothic Records, 2003.