АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Алина, королева Голконды

«Алина, королева Голконды» (итал. Alina, regina di Golconda) — опера-семисериа[2] в 2 актах композитора Гаэтано Доницетти на либретто Феличе Романи. Премьера состоялась 12 мая 1828 года в Театро Карло Феличе в Генуе.

Общие сведения
Опера
Алина, королева Голконды
итал. Alina regina di Golconda[1]
Композитор Гаэтано Доницетти
Либреттист Феличе Романи[1]
Язык либретто итальянский
Жанр опера-семисериа
Первая постановка 12 мая 1828 и 12 мая 1829[1]
Место первой постановки Генуя, Театро Карло Феличе
Длительность
(прибл.)		 ок. 2¼ часов
Место действия Голконда в Индии
Время действия начало XVII века

История создания

«Алина, королева Голконды» Доницетти была создана для сезона открытия нового оперного театра Генуи, Театро Карло Феличе[3]. Сюжет основан на французской повести Буффлера (1761), которую Седен в 1766 году переработал в либретто для оперы Монсиньи[4]. Сюжет не особенно понравился Доницетти, а был ему более или менее навязан Феличе Романи; готовое либретто он получил только после своего прибытия в Геную (т. е. после 28 февраля 1828 года)[5].

Во время подготовки Доницетти беспокоился из-за примадонны, так как первоначально намеченная на заглавную роль Летиция Кортези не отвечала его требованиям. В литературе, однако, есть противоречивые утверждения о первой исполнительнице Алины: специалист по Доницетти Уильям Эшбрук в первой публикации писал, что на премьере пела Аделаида Комелли-Рубини, жена знаменитого тенора Джованни Баттисты Рубини, но позже решил, что на самом деле это была Серафина Рубини[6].

На премьере первой редакции 12 мая 1828 года в Театро Карло Феличе в Генуе, кроме Аделаиды Комелли-Рубини (или Серафины Рубини?)[6] в роли Алины, пели: Каролина Девинченци (Фиорина), Джованни Баттиста Верджер (Сеид), Антонио Тамбурини (Вольмар) и Джузеппе Фреццолини (Бельфьоре).

10 октября 1829 года в Театро Валле в Риме была исполнена переработанная версия с Аннеттой Фишер в роли Алины и тенором Пьетро Джентили (в роли Сеида)[7]. Изменения включали новую арию тенора для Сеида «Dunque invan» (первый акт) и новое финальное рондо для Алины «Su l’ali di sospiri» (второй акт); кроме того, Доницетти расширил дуэт Алина-Сеид во втором акте[8]. В последующих постановках эти нововведения, вероятно, были переняты.

Последовали многие другие постановки в итальянских городах. В 1849 и 1859 годах опера ставилась в Барселоне.

Певцы премьеры 1828 года

Аделаида Комелли-Рубини (Алина)
Антонио Тамбурини (Вольмар)
Джузеппе Фреццолини (Бельфьоре)

Действующие лица

  • Алина, королева Голконды (сопрано)
  • Фиорина, её наперсница (меццо-сопрано)
  • Сеид, визирь королевы (тенор)
  • Эрнесто Вольмар, французский посол (баритон)
  • Бельфьоре, французский офицер, его друг (баритон или бас-буффо)
  • Ассан, офицер во дворце (тенор)
  • Придворные, офицеры и солдаты, матросы, рабы, народ

Сюжет

Девушку из Прованса увозят в Голконду. Старый король влюбляется в неё и вступает с ней в брак. После его смерти она становится королевой.

Королева должна выбрать нового супруга. Визирь испытывает к ней симпатию, однако она сохраняет привязанность к человеку, с которым была связана ранее. Подруга королевы также была разлучена со своим супругом.

Прибывает корабль с французским послом, который оказывается тем самым человеком, к которому королева сохранила привязанность. Его сопровождает супруг подруги королевы. Их подвергают испытанию на верность своим прежним чувствам. После череды недоразумений обе пары воссоединяются.

Музыка

«Алина, королева Голконды» в целом стилистически ещё явно находится под влиянием Россини, как в оркестровке, так и в довольно виртуозном вокальном стиле. Это в принципе означает, что не только женская главная героиня Алина и seconda donna Фиорина, но и три главных мужских персонажа должны обладать подвижными и способными к колоратуре голосами. Относительно оригинальным является распределение двух влюблённых или мужей на низкие голоса; при этом роль Бельфьоре — это партия буффо, поэтому он должен хорошо владеть типичным парландо этого жанра.

Опера не является полностью сквозной, местами действие продвигается вперёд короткими речитативами secco в сопровождении basso continuo (вероятно, в оригинале с клавесином).

Доницетти, при всей своей принципиальной зависимости от Россини, безусловно, стремился к оригинальности, что заметно, например, в мелодике и фигурациях выходной арии Алины «Che vai ricchezza e trono». К лучшим номерам партитуры также относятся квартет в первом акте, когда четверо влюблённых с удивлением узнают друг друга, и квинтет в первом финале[9] — причём ансамбли всегда относились к признанным сильным сторонам Доницетти. Кульминациями партитуры являются идиллическая сцена во втором акте, когда Вольмар, казалось бы, просыпается в «Провансе», а также последующий любовный дуэт с Алиной[10], и народно-провансальская «песня» Фиорины в следующей сцене. Помимо большой красоты музыки, здесь уже слышен «настоящий» стиль Доницетти его среднего периода зрелости. Стилистически это также относится к средней части и кабалетте дуэта Алина-Сеид (второй акт) и к финальной арии «Su l’ali di sospiri» — последние номера характерным образом относятся к частям оперы, дописанным в 1829 году[8].

Дискография

  • 1987: Даниэла Десси (сопрано), Аделиза Табиадон (меццо-сопрано), Рокуэлл Блейк (тенор), Паоло Кони (бас), Андреа Мартин (баритон), Антонелло Аллеманди (дирижёр)

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 Archivio Storico Ricordi — 1808.
  2. ↑ Эшбрук говорит даже об «опере-буффа» или «комедии». William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 305 ff..
  3. ↑ William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 48.
  4. ↑ William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 305, 612. (сноска 142).
  5. ↑ William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 48–49.
  6. ↑ 1 2 В этом он следовал: G. B. Vallebona: II Teatro Carlo Felice: cronisteria di un secolo (1828-1928) (Genoa, 1928), p. 25. См.: William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 50, 613. (сноска 153).
  7. ↑ William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 305.
  8. ↑ 1 2 William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 682. (сноска 26).
  9. ↑ Эшбрук упоминает оба ансамбля и более подробно обсуждает первый финал. William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 305 ff..
  10. ↑ «Особое достижение» всей этой сцены также подчёркивает Эшбрук. William Ashbrook. Donizetti and his Operas. — 2. — Cambridge University Press, 1983. — P. 305.

Литература

  • William Ashbrook: Donizetti and his Operas, Cambridge University Press, 1983 (2. edition), S. 48–50, S. 305–309, S. 612–613 (Fußnoten 142–156), S. 682 (Fußnote 26)
  • Robert Steiner-Isenmann: Gaetano Donizetti. Sein Leben und seine Opern. Hallwag, Bern 1982. ISBN 3-444-10272-0
  • Lorenzo Arruga im Booklet zur Oper, Label Era Nova, Ravenna 1987

Категории