Авербах, Илья Александрович


Илья́ Алекса́ндрович Аверба́х (28 июля 1934, Ленинград, РСФСР, СССР11 января 1986, Москва, РСФСР, СССР) — советский кинорежиссёр и сценарист[1].

Дебютировал в качестве сценариста в 1965 году с фильмом «Лёгкая рука»[1][2]. Первой полноценной режиссёрской работой стал полнометражный фильм под названием «Степень риска» (1968), одну из ролей в которой исполнил Иннокентий Смоктуновский[1].

Наибольшую известность ему принесла картина «Монолог» (1972)[3], показанная на Каннском кинофестивале[4].

В 1976 году Авербах был удостоен звания Заслуженный деятель искусств РСФСР[1].

Что важно знать
Илья Авербах
Имя при рождении Илья Александрович Авербах
Дата рождения 28 июля 1934(1934-07-28)
Место рождения Ленинград, РСФСР, СССР
Дата смерти 11 января 1986(1986-01-11) (51 год)
Место смерти Москва, РСФСР, СССР
Гражданство  СССР
Образование
Профессия
Карьера 1967—1986
Награды Заслуженный деятель искусств РСФСР
IMDb ID 0042946
Кинопоиск 315810

Биография

Ранние годы

Илья Александрович Авербах родился 28 июля 1934 года в Ленинграде[1] в семье сына судовладельца из Рыбинска Александра Леоновича Авербаха и внучки кавалера Георгиевских крестов генерала Николая Артемьевича Вилламова Ксении Владимировны Куракиной. Александр Леонидович начинал как актёр Большого драматического театра, но впоследствии получил экономическое образование и работал на руководящих должностях. Ксения Владимировна в прошлом была актрисой и певицей, а позднее стала преподавать в театральном институте. У матери также был сын от первого брака Николай Куракин[5].

По настоянию родителей Авербах поступил в 1-й Ленинградский медицинский институт имени академика И. П. Павлова[1], несмотря на его интерес к литературоведению и журналистике. Выбор учебного заведения продиктован тем, что у семьи были знакомые, способные посодействовать поступлению, а также боязнью отца, что сын повторит его неудачный опыт в творческой профессии. Во время учёбы в институте Авербах занимался творчеством: писал прозу и стихи. Источником для вдохновения служили произведения таких авторов, как Николай Заболоцкий, Булат Окуджава, Марина Цветаева, Николай Гумилёв и Владимир Маяковский[5]. Диплом врача получил в 1958 году[1].

После окончания института работал по специальности в посёлке Шексна Вологодской области, куда был направлен по распределению: осматривал заключенных в лагере и принимал амбулаторных больных. По окончании этой службы получил возможность устроиться на работу в качестве судового врача. Продолжал заниматься литературным творчеством. В 1961 году уволился из системы здравоохранения, отработав три года. Вместе с первой женой Эйбой Норкуте предпринял попытку заработка написанием сценариев для различных передач ленинградского телевидения, одна из которых была о Валентине Катаеве. Для поступления на Высшие сценарные курсы при Госкино СССР потребовались опубликованные работы, поэтому Авербах написал статью и сделал несколько репортажей[5].

Карьера в киноиндустрии

С 1962 года учился в мастерской Иосифа Ольшанского. Дипломной работой Авербаха, которую он защитил в 1964 году, стал сценарий под названием «Ночь больших приключений»[6]. Дебют в качестве сценариста состоялся в 1965 году с фильмом «Лёгкая рука»[1][2]. Два года спустя — в 1967 году — окончил курсы режиссёров, организованные при киностудии «Ленфильм», где его преподавателем был Григорий Козинцев[1]. Его курсовыми работами в новом качестве в 1967 году стали фильмы «Аут» и «Личная жизнь Кузяева Валентина»[7]. Последняя работа была осуществлена совместно с Игорем Масленниковым.

За свою режиссёрскую карьеру Авербах выпустил девять картин. Первой полноценной авторской работой стал полнометражный фильм под названием «Степень риска»[1], снятый в 1968 году. Он также участвовал в написании сценария[8]. Одну из ролей в этой картине исполнил актёр Иннокентий Смоктуновский[9]. Год спустя лента получила Большой приз на Международном фестивале фильмов, посвящённых деятельности Красного Креста и здравоохранения[10]. Следующей режиссёрской работой Авербаха стал фильм «Драма из старинной жизни»[11], снятый в 1971 году по рассказу Николая Лескова «Тупейный художник»[1].

Наибольшую известность ему принесла картина «Монолог», выпущенная год спустя[3]. Она была показана на Каннском кинофестивале и получила высокие оценки в прессе[4]. В 1974 году фильм был отмечен премией польского журнала «Экран» в номинации «лучший иностранный фильм года»[10], а два года спустя получил почётный диплом на Международном кинофестивале в Джорджтауне[10]. Режиссёр снялся в своей картине в эпизодической роли прохожего на набережной, но в титрах указан не был[12].

1975 год отмечен работой над фильмом «Чужие письма»[13], который в следующем году получил специальный приз на Международном кинофестивале в Неаполе (1976) и главный приз журнала «Золотая богиня Нике» на Международном кинофестивале в Салониках (1980)[10]. Сценарий к этой картине написала вторая жена Авербаха Наталия Рязанцева[14]. В его основу она положила свою собственную историю, подготовила четыре разных варианта текста, а также присутствовала на кастинге[15].

В 1976 году Авербах был удостоен звания Заслуженный деятель искусств РСФСР[1]. Съёмки следующего фильма под названием «Объяснение в любви» проходили в 1977 году в Гатчине, к работе над картиной были привлечены местные жители и милиция[16]. Сам создатель говорил о своём фильме так[17]:

«Объяснение в любви» как бы завершает кинотрилогию, в которой я рассматриваю советского интеллигента <…> в плане нравственном. И потом он в трилогии самый масштабный, так как «Монолог» и «Чужие письма» – фильмы камерные.

Последние годы жизни

В 1977—1978 годы решил делиться своим опытом с другими и стал лектором режиссёрского отделения Высших курсов сценаристов и режиссёров[18]. В 1979 году Авербах выступил в качестве режиссёра и сценариста своего фильма «Фантазии Фарятьева», в основе которого лежала одноимённая пьеса Аллы Соколовой. В этой картине главную роль сыграл актёр Андрей Миронов[19].

В 1980-е годы Авербах планировал экранизировать свой любимый роман Михаила Булгакова «Белая гвардия»[14]. Однако последним художественным фильмом Авербаха стал «Голос», снятый в 1982 году, о больной актрисе, которая хочет успеть сыграть важную для неё роль прежде, чем умрёт[9]. В 1983 году была закончена работа над документальным фильмом «На берегах пленительных Невы»[20].

В 1985 году Авербах вновь читал лекции по кинорежиссуре[21], а также снялся в документальном фильме «Радостная душа»[22]. Незадолго до смерти его положили на обследование в шестую московскую больницу, где сделали операцию, а через два месяца — ещё одну[23].

Авербаха не стало 11 января 1986 года[1]. Режиссёр Алексей Герман после его смерти говорил[24]:

Авербах умер больше не от болезни, а от творческого тупика. Рак, естественно, у него был. Но возник он у него от безысходности. У него ничего не получалось с «Белой гвардией» Булгакова.

Режиссёра похоронили на Комаровском кладбище в Ленинградской области[25].

Личная жизнь

Авербах был дважды женат. Первой его женой стала театровед и специалист по сценической иконографии Эйба Норкуте[26]. Они познакомились осенью 1957 года на показе картины Олега Целкова[5]. В 1964 году у пары родилась дочь Мария, впоследствии ставшая продюсером[27].

Вторая жена — сценарист Наталья Рязанцева, брак с которой Авербах заключил в 1966 году[28].

В 1977 году состоял в отношениях с Эвой Шикульской, исполнительницей одной из главных ролей в его фильме «Объяснение в любви»[15].

Награды и премии

  • 1969 — Большой приз за фильм «Степень риска» на Международном фестивале фильмов, посвященных деятельности Красного Креста и здравоохранения;
  • 1974 — Премия польского журнала «Экран» за фильм «Монолог» в номинации «лучший иностранный фильм года»;
  • 1976 — Заслуженный деятель искусств РСФСР
  • 1976 — Почётный диплом за фильм «Монолог» на Международном кинофестивале в Джорджтауне;
  • 1976 — Специальный приз за фильм «Чужие письма» на Международном кинофестивале в Неаполе;
  • 1980 — Главный приз журнала «Золотая богиня Нике» за фильм «Чужие письма» на Международном кинофестивале в Салониках[1][10].

Отзывы и критика

Киновед Любовь Аркус так отзывалась о личности Авербаха[31]:

Авербах был одним из немногих истинных аристократов времён заката империи, хорошо понимавших, что без чёткого замысла и столь же чёткого понятия о долге (который в его нравственной системе синонимичен абстрактному понятию «добра») искусства не существует.

С ней соглашалась и её коллега Ирина Павлова[32]:

Врач по первой профессии, он и в кино был, если угодно, врачевателем. Во времена, когда официально насаждалось понятие «быть проще», он ухитрялся быть аристократом. Во всём. В том, как он одевался, в том, как вёл себя, какие фильмы снимал.

Похожее мнение высказывал в своей статье в журнале «Звезда» и Михаил Петров[33]:

Он, на мой взгляд, был, несомненно выдающимся режиссером, есть в его фильмах безукоризненный вкус, масштабность проблем, точность пластики. Работавший во времена глухого застоя и сильнейшего цензурного пресса, он смог сформировать и проявить в своем киноискусстве не только безукоризненные нравственные позиции, но и собственный стиль — сдержанный, изысканный, элегантный.

Память

Примечания

Литература

  • Копылова Р. Д. Илья Авербах. — Л.: Бюро пропаганды советского киноискусства, 1987.
  • Норкуте Э. Молодые годы петербургского режиссера // Искусство кино. – 2000. – № 1.
  • Рязанцева Н. Но кто мы и откуда. Письма Илье Авербаху // Искусство кино. – 2003. – № 7.
  • Финн П. Заметки пессимиста. К 70-летию Ильи Авербаха // Искусство кино. – 2004. – № 9.
  • Шраер-Петров Д. П. Романтический конструктивист. Авербах // Друзья и тени. — Нью-Йорк, 1989. — С. 66—101.

Ссылки