Чарли Гарсия
Карлос Альберто Гарсия Морено Ланге (исп. Carlos Alberto García Moreno Lange, более известный под своим сценическим именем Charly García; род. 23 октября 1951, Буэнос-Айрес, Аргентина) — музыкант-мультиинструменталист, один из самых известных аргентинских рок-музыкантов, продюсеров, композиторов. Входил в такие группы как Sui Géneris, PorSuiGieco, La Máquina de Hacer Pájaros, Billy Bond and the Jets и Serú Girán.
Общие сведения
| Charly García | |
|---|---|
| исп. Charly García | |
| Основная информация | |
| Имя при рождении | Carlos Alberto García Moreno de Lange |
| Полное имя | |
| Дата рождения | 23 октября 1951 (74 года) |
| Место рождения | Буэнос-Айрес, Аргентина |
| Страна | |
| Профессии | певец, композитор, мультиинструменталист, продюсер, актёр |
| Годы активности | 1972 — наст. время |
| Певческий голос | лирический тенор[d] |
| Инструменты | |
| Жанры | |
| Псевдонимы | «Charly» (Чарли), «Rey del rock (argentino)» (Король аргентинского рока), «Loco» (Сумасшедший), «Mr. Say No More» (Мистер Ничего-Больше-Не-Говори), «Bicolor» (Двухцветный), др. |
| Лейблы | Sony Music Latin[d] |
| Награды | |
Биография
Ранние годы
В детстве жил в районе Caballito в Буэнос-Айресе. Его отец Карлос работал учителем физики и математики, а мать Кармен Морено вела на радио музыкальные программы, в основном фольклорной направленности. Чарли начал знакомиться с музыкой, слушая пластинки, которые его мать приносила с работы.
Музыкальные наклонности Карлоса-младшего начали проявляться, когда отец подарил ему игрушечное пианино. Мальчик довольно быстро стал сочинять собственные мелодии, удивляя своих родителей тем, что этот трёхлетний ребёнок так музыкально одарён. Однажды они пришли в гости к своим соседям, у которых было настоящее пианино, и посадили маленького Карлитоса за инструмент. Он начал играть так, будтодо этого уже упражнялся в игре по меньшей мере несколько месяцев. Они поняли, что это, несомненно, гений.
Он продолжал самостоятельно обучаться музыке до 1956 года, когда его записали в Conservatorio Thibaud Piazzini. Там он начал музыкальное образование под руководством Хулиеты Сандоваль (Julieta Sandoval). В пять с небольшим лет он уже начал исполнять классическую музыку — Моцарта, Шопена, Баха. С двенадцати лет он стал учить также теорию музыки и сольфеджио. В течение этого периода, в котором чередовались занятия обычной начальной школы с уроками музыки и длительные музыкальные упражнения на рояле, Чарли начал пробовать сочинять собственную музыку (в классическом стиле) и даже выступал на некоторых сборных концертах.
Когда Кармен устроилась на радио вести популярную программу «Folklorísimo», на которую часто приходили гости — звёзды фольклора, она рекомендовала им своего сына как блестящего пианиста. Такие гранды как Ариэль Рамирес и Мерседес Соса послушали его музыку, встречались с ним, и были ошеломлены таким молодым и несомненным талантом. Все они побуждали Чарли продолжать заниматься музыкой и создавать свои прекрасные мелодии. Когда Чарли было восемь лет, родители пригласили домой фольклорного музыканта Эдуардо Фалу (Eduardo Falú), чтобы он посмотрел на юное дарование. Музыкант уже был готов сыграть вместе с мальчиком, но Чарли сказал, что у музыканта фальшивит пятая струна. После нескольких домашних репетиций стало ясно, что у Чарли абсолютный слух.
Спустя несколько лет его жизнь радикально изменилась. Услышав the Beatles, Чарли навсегда поменял своё классическое образование на рок’н’ролл. Тогда же он познакомился с музыкой Rolling Stones, Боба Дилана, Byrds, The Who и других. Чарли Гарсия посещал занятия в Общественном Военном Институте — Instituto Social Militar Dr. Dámaso Centeno — одном из колледжей квартала Caballito. Обычно он сбегал с занятий в актовый зал, где стоял рояль. Тогда он основал свою первую группу To Walk Spanish, для тех, кто занимается тем, чем заниматься не хотел бы, вместе с Juan Carlos Bellia. Группа исполняла кавер-версии песен Джимми Хендрикса, Rolling Stones, The Byrds.
Потом, в средней школе, он познакомился с Нито Местре, у которого также была своя группа с Карлосом Пьегари — The Century Indignation. Они объединились и образовали группу Sui Géneris, совместно с Алехандро «Pipi» Корреа и Альберто Родригесом. Их стиль напоминал Vanilla Fudge и Procol Harum. Когда группа была готова выступать, Чарли пришла повестка на военную службу. Он служил в Campo de Mayo.
После возвращения из армии Чарли вернулся в группу, которую оставили все участники, кроме Нито. В 1995 году, после ссоры с матерью, он поменял имя с «Carlos Alberto García Moreno» на «Carlos Alberto García Lange» (Lange — девичья фамилия его бабушки по отцу).
Музыкальная карьера
После распада Sui Generis Гарсия хотел создать «симфоническую рок-группу». Ею стала «La Máquina de Hacer Pájaros» (Машина, производящая птиц). Группа записала два альбома: «La Máquina de Hacer Pájaros» (1976) и «Películas» («Фильмы», 1977). Некоторые песни на «Películas» имели политическую направленность и содержали критику существующего тогда военного правительства диктатора Хорхе Рафаэля Виделы.
Слишком большие амбиции и сложная музыкальная структура, вероятно, стали причинами, по которым группа не смогла стать популярной. Последним её выступлением стал их выход на сцену на фестивале «Festival del amor» — концерт, который был издан только три года спустя как «Música del alma» (Музыка души).
После этого он уехал в Сан-Паулу, Бразилия. Несмотря на относительный успех Sui Generis, музыкант был крайне стеснён в средствах. Вскоре к нему присоединился Давид Лебон, аргентинский музыкант и друг Sui Generis. Встретив коллегу-музыканта, Чарли снова начал играть. Зарождался новый музыкальный коллектив и, уже по пути в Буэнос-Айрес, он начал искать тех, кто смог бы войти в его новую группу. Ударником стал Оскар Моро, его бывший коллега по «La Maquina», а басистом — девятнадцатилетний Педро Аснар. Группа выбрала название Serú Girán, что является бессмысленной комбинацией слов, придуманной Чарли и одобренной остальными участниками группы. Дебютный альбом также получил название «Serú Girán».
Их первый концерт в Буэнос-Айресе на Arena Obras Sanitarias снова был обозначен как «Чарли Гарсия… и Serú Girán», из-за контрактных обязательств. После того, однако, слова «Чарли Гарсия» больше не появились на афишах — группа называлась просто Serú Girán. Первый концерт прошёл не очень удачно, люди ждали возвращения Sui Generis, которые сильно отличались от нынешней группы, акцент в которой ставился на мощную бас-гитару Аснара и подчёркнутую эстетичность и поэтичность лирики. Публика же требовала старых песен.
На следующий день, пресса назвала Serú Girán худшей группой Аргентины. Несмотря на столь прохладный приём, Serú Girán продолжали упорствовать и давать концерты, стараясь собрать собственную аудиторию. Общественность приняла следующий альбом Serú Girán — «La grasa de las capitales» — достаточно хорошо, и группа начала выступать на более больших площадках, улучшать своё шоу. Следующая LP называлась Bicicleta (Велосипед) — так Чарли хотел назвать свою группу, но другие участники отвергли это название. Звучание группы стало более зрелым и сильным.
В 1979 Чарли чуть не попал в тюрьму из-за текста одной из песен, в которой увидели излишнюю прямолинейность и ясность. Музыка как раз стала очень политизированной, и, чтобы избежать цензурирования и проблем с властями, музыканты наоборот, старались прятать и скрывать опасные аналогии. Но, всегда находились те, кто находил это сообщение, оставленное музыкантами между строк песен. «Canción de Alicia en el país» — «Песня Алисы в Стране», которая вызвала довольно однозначные аналогии между сказкой Льюиса Кэрролла (Алиса в Стране Чудес) и существующим в стране режимом военной диктатуры. «Encuentro con el diablo» — «Встреча с Дьяволом» — песня, явно намекающая на встречу группы с Albano Harguindeguy (министр внутренних дел), который имел прозвище «Дьявол».
К группе пришёл и коммерческий успех. Поклонники считали, что музыка Чарли в Serú Girán — наиболее успешное воплощение его таланта. Serú Girán окрестили «аргентинскими The Beatles». Хотя позже Девид Лебон говорил, что они всё же больше походили на Procol Harum чем на Beatles. Легендарный и «золотой» состав группы, это: Лебон, Гарсия, Аснар и Моро. После успеха Serú Girán аргентинский рок перестал быть маргинальным, стали появляться всё новые и новые группы.
В начале 1982-го Педро Аснар уехал в США, чтобы учиться в Музыкальном Колледже Беркли, и поэтому покинул группу. В марте 1982, Serú Girán вернулись в Obras Sanitarias, чтобы попрощаться с Педро Аснаром и провести очень успешный концерт, который был издан в том же году как No llores por mí, Argentina («Не плачь по мне, Аргентина», не путать с одноимённой песней из мюзикла «Эвита»). Первое время, группа считала, что гитарные партии Педро сможет заменить Давид, но между ним и Чарли появились творческие разногласия, осложняемые отсутствием Педро. Оба музыканта решили, что они достаточно созрели для начала сольной карьеры.
Сольная карьера
В 1982, после войны за Фолклендские (Мальвинские) острова, военная власть в Аргентине утратила своё влияние, последовал социальный взрыв, ослабление цензуры, смягчение режима. Чарли Гарсия дебютировал как солист с LP пластинкой «Pubis angelical» («Лоно Ангела»), ставшей и саундтреком одноимённого фильма, и сильным альбомом «Yendo de la cama al living» («Идя из кровати в гостиную»).
В 1983 Чарли записал пластинку «Modern Clix», отличающуюся от всего, что записывалось в Аргентинском роке ранее. Это был качественный рок, под который, в то же время, можно было танцевать. Мощнейшие социальные посылы содержали такие песни как «Plateado sobre plateado (huellas en el mar)», «Nos siguen pegando abajo» и «Los dinosaurios».
Затем в страну пришла демократия. В 1984 году Чарли даёт много концертов, выпускает ещё одну пластинку «Piano Bar» и ещё один саундтрек (Terapia intensiva — «Интенсивная терапия»). Однако в этом году на музыканте начинает сказываться злоупотребление им наркотическими веществами (в частности, кокаином) — он становится более грубым, капризным, труднее в общении. Изменения в личности не могли не сказаться и на музыке, которая становится яростней и агрессивнее (особенно по сравнению со спокойным стилем Sui Generis). «Demoliendo hoteles» (Уничтожая отели) — песня, название которой перекликается с реальным случаем, когда Чарли разгромил гостиничный номер из-за того, что ему не понравилось его оформление.
В те годы группа Гарсии включала многих из будущих звёзд Аргентины — Андреса Каламаро, Фито Паэса, Pablo Guyot, Willy Iturri, Alfredo Toth и Фабиану Кантило.
1985—1989
Альбом «Piano Bar» стал довольно успешным и Чарли взял передышку. В 1985-м он случайно встретился в Нью-Йорке с Педро Азнаром, и, воспользовавшись случаем, они записали диск Tango. Коммерческого успеха он не добился, в основном, по причине ограниченного издания.
В 1987 году Гарсия вернулся с диском Parte de la Religión («Часть религии»). Диск получился успешным, многие песни с него стали хитами. На диске также есть песня Rezo por vos («Молюсь за тебя») — часть проекта с Луисом Альберто Спинеттой, который так никогда и не был закончен.
В 1988 Чарли дебютировал в кино в роли врача в фильме Lo que vendrá («Что получится»), музыку к которому тоже написал он. «Lo que vendrá» — первый аргентинский фильм, снятый с помощью системы стедикам (steadicam). В этом же году в Буэнос-Айресе проходил фестиваль Amnesty International festival. Среди выступавших были: Peter Gabriel, Bruce Springsteen, Sting, Charly García and León Gieco.
В 1989 вышел новый альбом Чарли «Cómo conseguir chicas», который сам музыкант описал как «просто куча песен, которые раньше никогда не выходили». Музыка стала более мрачной и близкой к панк-року, грубая «No toquen» («Не трогайте»), депрессивная «No me verás en el subte» («Ты не увидишь меня в метро»). Для международного турне 1989/1990 Гарсия собрал новую группу с Hilda Lizarazu, которую он называл «Первая Леди». Но она, вскоре поссорившись с Чарли, покинула группу.
1990—1993
В 1990 у Чарли было много идей и ни одной группы. Один из его музыкантов — Fabián «Zorrito» Von Quintiero — ушёл в группу «Los ratones paranoicos» (Мыши-параноики). Hilda Lizarazu и Carlos García López образовали свою группу Man Ray. Чарли остался один. Для записи своего нового диска «Filosofía barata y zapatos de goma» («Дешёвая философия и резиновые сапоги») он позвал всех своих старых друзей и музыкантов, всегда помогавших ему с записью. Среди принявших участие в работе над диском такие музыканты как Andrés Calamaro, Rinaldo Rafanelli, Fabiana Cantilo, Nito Mestre, Pedro Aznar, Fabián Von Quintiero и даже Hilda Lizarazu. С первой проблемой диск столкнулся уже на стадии релиза. Последняя песня пластинки — Национальный гимн Аргентины в исполнении Чарли была даже запрещена на несколько дней, но затем суд подтвердил права Чарли на песню и разрешил её использование. Многим людям это исполнение гимна понравилось — оно было свежим, искренним, но в то же время очень уважительным к старой, классической версии.
В то врем все ночи напролёт он выступал в ночных клубах, много пил, и друзья начали волноваться за него. Он говорил о том времени: «В творческом смысле я был на высоте, как никогда. Но мой разум и моё тело не были синхронизированы, с телом была совсем другая история». В этом же году Правительство Байреса организовало рок-фестиваль под открытым небом «Mi Buenos Aires Rock» («Мой Буэнос-Айрес-рок») на знаменитой Авениде Девятого Июля. Каждому артисту было отведено полчаса. Чарли играл более двух часов и завершил выступление Национальным гимном Аргентины. Эти напряжённые дни закончились в июне 1991, когда Чарли стал плохо себя чувствовать и наконец понял, что ему необходим отдых. Он отправился на загородную ферму пастора Карлоса Новельиса и провёл там несколько недель, но поняв, что это, по сути, реабилитационная клиника для наркозависимых, он решил уехать и сильно поругался с Новельисом.
В декабре Чарли снова давал концерт на стадионе Ferro. На сцене он появился из машины скорой помощи в сопровождении нескольких ненастоящих «докторов». Его группу даже переименовали в «los Enfermeros» — «Врачи». Так Чарли хотел посмеяться над собственными проблемами. На этом концерте было заметно, что обычно всегда чрезвычайно худой, он набрал в весе, в результате реабилитационной терапии. В декабре 1992 года прошлое неожиданно вернулось, и золотой состав Serú Girán воссоединился спустя 10 лет — Девид Лебон, Педро Азнар, Оскар Моро и Чарли Гарсия. Новый альбом «Serú 92» был коммерчески успешным, хотя настоящее звучание группы имело мало общего с прежним. Serú Girán дали два больших концерта в Ривер Плейт, самом большом в Аргентине. Но, по словам Моро, шоу снова превратилось из концерта Serú Girán в концерт «Чарли Гарсия и его Serú Girán». Чарли «одержимый» вытеснял Чарли-артиста. Во время второго концерта он так сильно насмехался над Лебоном, что тот ушёл прямо со сцены. Азнар догнал его и уговорил закончить концерт. В течение этого года состояние Чарли стало столь плачевным, что друзья убедили его мать Кармен подписать разрешение на госпитализацию её сына в клинику для борьбы с его вредными пристрастиями. Но буквально через несколько дней он сбежал из клиники и очень разозлился на мать. Чарли Гарсия вернулся к своему прежнему губительному образу жизни.
1994—2006
Не выпуская ничего уже 4 года, в 1994 году, Гарсия был готов совершить рывок с проектом La hija de «La Lágrima» (Дочь «Слезы»), который многим казался очень странным и запутанным. На обложке альбома была изображена ртутная слеза. Ходили слухи, что Чарли, проводя свои эксперименты с психотропными веществами, пытался вводить в себя ртуть. Официально, он говорил об идее альбома: «Я представлял себе целый подземный народ, который поклоняется слезе из ртути». Главным принципом в работе над альбомом была случайность, произвольность. Улицы Буэнос-Айреса были заполнены афишами: «Гений возвращается». Но новый Чарли оказался лишь тенью того, кем он был когда-то.
В 1994 году Курт Кобейн, лидер Нирваны, трагически ушёл из жизни. Будучи одним из его поклонников, Гарсия покрасил свои волосы в цвет блонд.
В 1995 году он образовал группу для турне, где исполнял те песни, которые слушал, будучи ещё подростком, вроде «Sympathy for the devil» Роллинг Стоунз и «There’s a place» the Beatles. В группу вошли: María Gabriela Epumer, Juan Bellia, Fabián Von Quintiero, Jorge Suárez и Fernando Samalea. Все живые записи песен вышли на альбоме «Estaba en llamas cuando me acosté». В мае был записан концерт «MTV Unplugged».
В 1996 году жизнь Чарли была беспорядочна: наркотики, ссоры со старыми друзьями, общественные скандалы. Альбом «Say no more» стал чем-то новым для Чарли. Он говорил, что «этот альбом поймут через 20 лет». И хотя альбом был принят поклонниками сдержанно, сегодня он считается одним из шедевров музыканта.
В 1997 Гарсия записывает «Alta Fidelidad» («Высокая Точность») с Мерседес Соса. Они были знакомы с детства, и решили записать совместную работу, где Мерседес споёт её любимые песни из творчества Гарсии. В 1998 вышел «El aguante» («Выносливость»). Диск содержал кавер-версии известных песен: «Tin Soldier» (Small Faces), «Roll over Beethoven» (Chuck Berry).
В феврале 1999, Гарсия закрывал бесплатный массовый рок-фестиваль «Buenos Aires Vivo III» (Живой Буэнос-Айрес III). Там он выступал для 250.000 поклонников. В июле 1999, Чарли согласился дать частный концерт в Квинта-де-Оливос (президентская резиденция) по приглашению Президента Карлоса Менема. Запись концерта была выпущена ограниченным тиражом на диске «Charly & Charly».
2000—2003
В 2000 Чарли и Нито Местре решили привести в чувство Sui Generis. Оба писали песни для диска «Sinfonías para adolescentes» («Симфонии для подростков»). Конечно, музыка не была той же, что и 25 лет назад, но все были рады возвращению легенды. Этот новый период мог бы называться «новой звуковой концепцией» Чарли — Maravillización («Создание Чудес»), пришедшей на место прежней мрачной музыке Say no more. Наконец 7 декабря 2000 в течение почти 4-х часов Sui Generis выступали на Стадионе Бока Хуниорс для 25 тысяч поклонников. СМИ критиковали это возвращение группы, говоря, что артисты просто решили заработать.
В течение 2001 года был записан последний альбом группы — «Si — Detrás de las paredes», где часть композиций записана в студии, часть — живая запись с Бока Хуниорс, а также некоторые новые версии старых песен, например «Rasguña Las Piedras» с Густаво Серати, экс-лидером группы Soda Stereo.
23 октября 2001-го года Чарли исполнилось 50 лет, несмотря на прогнозы многих журналистов, которые предсказывали, что его образ жизни не позволит ему дожить до шестого десятка. Событие было отмечено в Театре Colliseum. В 2002 выходит «Influencia» (Влияние), включающий и новые и старые песни. Живые концерты в поддержку «Influencia» были одними из лучших концертов Чарли за уже долгое время. С очень сильной командой музыкантов (например, María Gabriela Epumer) они дали несколько больших концертов, в том числе в Luna Park Stadium, Viña del Mar (Чили) и Cosquín Rock.
2004—2020
30 апреля 2007 он выступал на Plaza de Mayo в Буэнос-Айресе, а также давал концерты по всей Южной Америке. Кроме того, в 2004 он вновь выступал в Casa Rosada по приглашению бывшего Президента Нестора Киршнера. В течение 2006 и 2007 годов Гарсия записывал альбом «Kill Gil» («Убить Джила»), официальный релиз которого состоялся в декабре 2010 года в формате CD+DVD[1]. Оправившись от очередных проблем со здоровьем, Чарли вернулся в августе 2009 с песней «Deberías saber porque» (Вы должны знать, почему). Затем он начал турне по Перу и Чили.
В 2011—2012 годах, в честь своего 60-летия, Чарли Гарсия провёл масштабную серию выступлений под названием «60x60». Записи этих концертов легли в основу одноимённого концертного альбома, выпущенного в 2012 году[2]. В этот же период, с 2012 по 2016 год, музыкант неоднократно сталкивался с проблемами со здоровьем, из-за которых перенёс несколько госпитализаций[3].
24 февраля 2017 года Гарсия неожиданно выпустил студийный альбом «Random»[4]. Пластинка получила высокие оценки критиков и в 2018 году завоевала шесть премий Gardel, включая главную награду — «Золотой Гардель»[5].
В 2018—2019 годах Гарсия провёл серию успешных концертов «La Torre de Tesla». Выступления прошли на крупных площадках Буэнос-Айреса, включая театры Coliseo и Gran Rex, а также стадион Luna Park[6][7].
2020-е годы
В начале 2020-х годов Чарли Гарсия столкнулся с рядом проблем со здоровьем, включая госпитализацию в 2022 году из-за обширного ожога ноги, полученного в результате бытового несчастного случая. В апреле 2024 года музыкант подписал контракт с лейблом Sony Music, а в июне того же года впервые за долгое время появился на публике, выступив в отеле Faena в Буэнос-Айресе[8]. 11 сентября 2024 года состоялся релиз его четырнадцатого студийного альбома, получившего название «La Lógica del Escorpión»[9].
В 2025 году Гарсия был удостоен нескольких значимых наград: он получил премию Konex de Brillante как выдающаяся фигура аргентинской популярной музыки последнего десятилетия, а 19 августа Университет Буэнос-Айреса присвоил ему звание почётного доктора (Doctor Honoris Causa) за неоценимый вклад в национальную культуру. В октябре 2025 года музыкант выпустил совместный сингл со Стингом под названием «In the City». В апреле 2026 года Чарли Гарсия перенёс успешную плановую операцию на почке (частичную нефрэктомию), после которой начал стабильное восстановление без необходимости проведения диализа.
Личная жизнь
По возвращении из армии он познакомился с Марией Росой Иорио (María Rosa Yorio), которая разделяла его любовь к музыке. Вскоре у них появился сын Мигель Анхель (Miguel Ángel). Почти сразу после рождения сына он разошёлся с женой, которая ушла к его лучшему другу Нито. Вскоре его девушкой стала Marisa «Zoca» Pederneiras, бразильская танцовщица. Позже они расстались.
Его группы
| Sui Géneris (Первый этап: 1967—1971) |
|
Sui Géneris (Второй этап: 1972—1973) |
Помогающие музыканты:
Приглашённые музыканты:
|
|---|---|---|---|
| Sui Géneris (Третий этап: 1974) |
Приглашённые музыканты:
| ||
| Porsuigieco (1975) |
| ||
| La Máquina de Hacer Pájaros (Первый этап: 1976) |
| ||
| La Máquina de Hacer Pájaros (Второй этап: 1976) |
| ||
| La Máquina de Hacer Pájaros (Третий этап: (1976—1977) |
| ||
| La Máquina de Hacer Pájaros (Четвёртый этап: середина 1977) |
| ||
| Billy Bond and the Jets (1978) | |||
| Serú Girán (1978—1982) |
|
Дискография
| Альбом | Группа | Год | Запись |
|---|---|---|---|
| Vida | Sui Generis | 1972 | Студийная |
| Confesiones de invierno | Sui Generis | 1973 | Студийная |
| Pequeñas anécdotas sobre las instituciones | Sui Generis | 1974 | Студийная |
| Alto en la torre | Sui Generis | 1974 | Сингл |
| Adiós Sui Géneris | Sui Generis | 1975 | Фильм |
| Adiós Sui Géneris, Parte I | Sui Generis | 1975 | Живая запись |
| Adiós Sui Géneris, Parte II | Sui Generis | 1975 | Живая запись |
| Adiós Sui Generis, Parte III | Sui Generis | 1975 | Живая запись (издана в 1995) |
| Ha Sido | Sui Generis | 1975 | Незаконченный диск (никогда не издавался) |
| Porsuigieco | PorSuiGieco | 1976 | Студийная |
| La Máquina de Hacer Pájaros | La Máquina de Hacer Pájaros | 1976 | Студийная |
| Películas | La Máquina de Hacer Pájaros | 1977 | Студийная |
| Música del alma | Charly García | 1977 | Живая запись (издана в 1980) |
| Billy Bond and the Jets | Billy Bond and the Jets | 1978 | Студийная |
| Serú Girán | Serú Girán | 1978 | Студийная |
| La grasa de las capitales | Serú Girán | 1979 | Студийная |
| Bicicleta | Serú Girán | 1980 | Студийная |
| Pic Nic (álbum) | Serú Girán | 1980 | Студийная (издана в 1994) |
| Yo no quiero volverme tan loco | Serú Girán | 1981 | Живая запись (двойной диск, издан в 2000) |
| Peperina | Serú Girán | 1981 | Студийная |
| No llores por mí, Argentina | Serú Girán | 1982 | Живая запись |
| Pubis angelical | Charly García | 1982 | Студийная |
| Yendo de la cama al living | Charly García | 1982 | Студийная |
| Clics modernos | Charly García | 1983 | Студийная |
| Piano bar | Charly García | 1984 | Студийная |
| Terapia intensiva | Charly García | 1984 | Banda de Sonido |
| Spinetta/García | Charly García / Luis Alberto Spinetta | 1985 | Демо |
| Tango | Charly García / Pedro Aznar | 1985 | Студийная |
| Grandes éxitos | Charly García | 1985 | компиляция |
| Parte de la religión | Charly García | 1987 | Студийная |
| Lo que vendrá | Charly García | 1988 | Banda de Sonido |
| Reunión secreta en TMA | Serú Girán | 1988 | импровизация в студии звукозаписи (не официальная) |
| Cómo conseguir chicas | Charly García | 1988 | Студийная (издана в 1989) |
| Filosofía barata y zapatos de goma | Charly García | 1990 | Студийная |
| 12 años | Charly García | 1991 | компиляция |
| Radio Pinti | Charly García / Pedro Aznar / Enrique Pinti | 1991 | Студийная |
| Tango 4 | Charly García / Pedro Aznar | 1991 | Студийная |
| Serú '92 | Serú Girán | 1992 | Студийная |
| En vivo | Serú Girán | 1993 | Живая запись (двойной диск, запсианный в ходе концертов в Ривер в 1992) |
| Funes, un gran amor | Charly García | 1993 | Banda de Sonido (не официальная) |
| 87-93 | Charly García | 1993 | компиляция, сборник |
| La hija de la lágrima | Charly García | 1994 | Студийная |
| Oro | Charly García | 1994 | компиляция |
| Oro II | Charly García | 1995 | компиляция |
| Antología (álbum) | Sui Generis | 1995 | Компиляция, включающая не издававшиеся ранее песни |
| Estaba en llamas cuando me acosté | Casandra Lange | 1995 | Студийная |
| Hello! MTV Unplugged | Charly García | 1995 | Живая запись |
| Oro (Serú Giran) | Serú Girán | 1995 | компиляция |
| El álbum | Serú Girán | 1996 | компиляция |
| Say no more | Charly García | 1996 | Студийная |
| Cerebrus | Charly García/Pipo Cipolatti | 1997 | Студийная (неизданный диск, темы доступны лишь в сети Интернет) |
| Alta fidelidad | Charly GarcíaMercedes Sosa | 1997 | Студийная |
| El aguante | Charly García | 1998 | Студийная |
| Obras Cumbres | Charly García | 1999 | компиляция |
| Demasiado ego | Charly García | 1999 | Живая запись (выступление записано перед 300.000 человек) |
| Charly & Charly | Charly García | 1999 | Живая запись (Ограниченное издание) |
| Viernes 3 a.m | Serú Girán | 2000 | компиляция |
| Sinfonías para adolescentes | Sui Generis | 2000 | Студийная |
| Si — Detrás de las paredes | Sui Generis | 2001 | Часть записана в студии, часть — живая запись |
| Say no more 50 aniversario | Charly García | 2001 | DVD |
| Influencia | Charly García | 2002 | Студийная |
| Rock and roll yo | Charly García | 2003 | Студийная |
| Música en el Salón Blanco | Charly García | 2005 | DVD |
| Kill Gil | Charly García | 2007 | Студийная (диск не издан, в Интернете существуют демоверсии композиций) |
| Deberías saber porqué | Charly García | 2009 | Краткая презентация |
| García, el más grande | Charly García | 2009 | компиляция |
| Say No More Impermeable, un regreso subacuático | Charly García | 2009 | DVD (18/12 издана запись концерта в Vélez от 23/10/09) |
| Kill Gil | Charly García | 2010 | Студийная[1] |
| El Concierto Subacuático | Charly García | 2010 | Живая запись |
| 60x60 | Charly García | 2012 | Живая запись[2] |
| Random | Charly García | 2017 | Студийная[4] |
| La Lógica del Escorpión | Charly García | 2024 | Студийная[9] |
Совместные работы
| Альбом | Артист | Год |
|---|---|---|
| Cristo — Rock | Raúl Porchetto | 1972 |
| David Lebón | David Lebón | 1973 |
| Volumen 4 | Billy Bond | 1974 |
| El fantasma de Canterville (álbum) | León Gieco | 1976 |
| Tercer Milenio | Orion’s Beethoven | 1977 |
| 20/10 | Nito Mestre | 1981 |
| Los Abuelos de la Nada | Los Abuelos de la Nada | 1982 |
| Muchas cosas | Edu y El Pollo | 1983 |
| Moro — Satragni | Moro-Satragni | 1983 |
| Hotel Calamaro | Andrés Calamaro | 1984 |
| Detectives | Fabiana Cantilo | 1985 |
| Celeste y la Generación | Celeste Carballo | 1986 |
| Tercer mundo | Fito Páez | 1990 |
| El amor después del amor | Fito Páez | 1992 |
| Chocolate inglés | Celeste Carballo | 1993 |
| Yo, mi, me, contigo | Joaquín Sabina | 1996 |
| MTV Unplugged | Los Ratones Paranoicos | 1998 |
| Siempre libre | Turf | 1999 |
| Perfume | María Gabriela Epumer | 2000 |
| Celesteacústica | Celeste Carballo | 2001 |
| Yo lo soñé | David Lebón | 2002 |
| Siempre es hoy | Gustavo Cerati | 2002 |
| Naturaleza sangre | Fito Páez | 2003 |
| Homenaje A Los Beatles | Los Durabeat | 2005 |
| Hormonal | Hilda Lizarazu | 2007 |
| Cantora II | Mercedes Sosa | 2009 |
| Odisea | Turf | 2017[10][11] |
| In the City | Charly García & Sting | 2025 |
DVD
- Adiós Sui Géneris
- Charly García
- Clics Modernos
- Say no more 50 aniversario
- 50 años — Vivo en el Teatro Coliseo
- Música en el Salón Blanco
- Say No More Impermeable, el regreso subacuático
- «El Concierto Subacuático» (2010)[12]
- «Colección 60x60» (2012)[13]
- Документальный фильм «Existir sin vos. Una noche con Charly García» (2016)[14]
- Документальный фильм «Bios. Vidas que marcaron la tuya» (2018)[15]