Фортепианный концерт
«Фортепианный концерт» — картина в жанре абстракционизма Леонида Анисимовича Ткаченко, написанная в 1975 году. Работа хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Ткаченко, Леонид Анисимович | |
| Фортепианный концерт. 1975 | |
| масло, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 54 x 50,5 | |
| (инв. ЖС-3194) |
Описание
Работа представляет собой абстрактную композицию, построенную на сочетании розовых и голубых оттенков в цветовой гамме. Центральное место занимают многочисленные арочные формы, создающие ритмическую структуру изображения. В левой нижней четверти, выделенной светло-розовым цветом, расположены два небольших квадрата: голубой и коричневый, которые контрастируют с окружающими их арочными элементами. Картина выполнена в рамках направления абстракционизма.
Об авторе
Леонид Анисимович Ткаченко (1927, Пятигорск — 2020) — советский и российский живописец, представитель ленинградской школы, член Санкт-Петербургского Союза художников.
Известные работы
Ткаченко работал в жанрах портрета, жанровой картины и абстрактной композиции, сочетая приёмы реализма и концептуализма. Его творчество отличают внимание к психологической выразительности, экспрессивность цвета и ритма, философская обобщённость образов, интерес к историческим, социальным и культурным темам. Участник группы «Одиннадцать».
Жанр
Абстракционизм — художественное направление, возникшее в начале XX века, где вместо изображения реальности используются чисто формальные элементы: линии, пятна, цветовые поля, геометрические фигуры. Жанр отвергает предметность, стремясь выразить фундаментальные законы мироздания и создать универсальную визуальную систему. Абстракция проявляется не только в живописи, но и в скульптуре, музыке, архитектуре и граффити.
Классиками жанра считаются Василий Кандинский, Казимир Малевич, Пит Мондриан, Джексон Поллок, Марк Ротко. Абстракционизм прошёл этапы авангарда, экспрессионизма, оп-арта, минимализма, а в XXI веке активно интегрируется в цифровое искусство и уличную среду. Крупнейшие музеи и арт-ярмарки мира, такие как Тейт Модерн, Центр Помпиду, Венецианская биеннале, формируют инфраструктуру жанра и его актуальное развитие.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей — крупнейшее в мире собрание российского искусства, расположенное в историческом центре Санкт-Петербурга. Коллекция охватывает период от икон XII века (А. Рублёв, Дионисий) до произведений современного искусства, включая работы мастеров «Мира искусства», русского авангарда, советского и новейшего искусства. Экспозиция размещена в ансамбле дворцов: Михайловский дворец, Мраморный дворец (Санкт-Петербург), Строгановский дворец, Михайловский (Инженерный) замок, а также в Летнем саду и Домике Петра I. Музей хранит более 400 тысяч экспонатов: живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладное и народное искусство. Региональные особенности раскрывают наследие российских мастеров, архитектуру и городской ландшафт Санкт-Петербурга.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |