Найти статью
Вознесение №2
«Вознесение № 2» — произведение абстракционизма Леонида Анисимовича Ткаченко, созданное в 1994 году. Абстрактная композиция на белом фоне построена на сочетании вертикальных линий и дугообразных элементов. Картина хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
Что важно знать
| Ткаченко, Леонид Анисимович | |
| Вознесение №2. 1994 | |
| масло, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 70 x 65 | |
| (инв. ЖС-3192) |
Описание
Работа представляет собой пример абстрактной композиции на белом фоне. Основное пространство занято вертикальными линиями и плоскостями, выполненными преимущественно в зелёных, красных и жёлтых оттенках. В центральной части расположены четыре дугообразные линии: внизу красная и зелёная, вверху — зелёная и оранжевая. Преобладание определённых цветов формирует ярко выраженную цветовую гамму произведения.
Об авторе
Леонид Анисимович Ткаченко (1927, Пятигорск — 2020) — советский и российский живописец и график, представитель ленинградской школы живописи. Учился в Харьковском художественном институте, с 1950 года жил и работал в Ленинграде, был активным участником выставочной жизни и членом Санкт-Петербургского Союза художников.
Известные работы
Его творчество отличают сочетание реалистических традиций и элементов концептуализма, внимание к пластической выразительности, цвету и ритму. В поздний период перешёл к более философским и обобщённым образам, участвовал в группе «Одиннадцать», был заметной фигурой «левого ЛОСХа».
Жанр
Абстракционизм — направление искусства XX века, основанное на использовании формальных элементов (линии, цвет, форма) без отсылки к предметному миру. Жанр возник в начале столетия, когда художники, такие как В. Кандинский, К. Малевич, П. Мондриан, начали создавать произведения, отражающие духовные и универсальные законы вне видимой реальности.
Исторически абстракционизм прошёл этапы от ранних экспериментов в Европе через расцвет в США («нью-йоркская школа», абстрактный экспрессионизм) до появления новых форм — оп-арт, минимал-арт, абстрактное граффити и параметризм. Крупнейшие собрания хранятся в Тейт Модерн, Центр Помпиду, Музей Соломона Гуггенхейма, а ключевые художественные центры — Париж, Нью-Йорк, Лондон.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей — крупнейшее в мире собрание российского искусства, расположенное в центре Санкт-Петербурга. Экспозиционные пространства размещаются в исторических зданиях: Михайловский дворец, Корпус Бенуа, Михайловский замок, Мраморный дворец (Санкт-Петербург), Строгановский дворец, Летний дворец Петра I, а также в ансамблях Летний сад и Михайловский сад. Коллекция включает более 410 тысяч произведений — от древнерусских икон, работ А. Рублёва, Дионисия, до шедевров К. Брюллова, И. Репина, К. Малевича, К. Петрова-Водкина, представителей «Мира искусства» и советского искусства. В музее можно увидеть памятники живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства, а также временные выставки и виртуальные проекты.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |