Фон Шмидт, Эрик

Э́рик фон Шмидт (28 мая 1931, Уэстпорт2 февраля 2007, Фэрфилд) — американский фолк-музыкант и художник. Был связан с расцветом фолк-музыки конца 1950-х и начала 1960-х годов и являлся ключевой фигурой сцены фолк-музыки в Кембридже[1]. Как певец и гитарист считался ведущим специалистом по кантри-блюзу в Кембридже и был своего рода аналогом Дэйва Ван Ронка из Гринвич-Виллидж. Фон Шмидт в соавторстве с Джимом Руни написал книгу Baby, Let Me Follow You Down: The Illustrated Story of the Cambridge Folk Years («Детка, позволь мне пойти за тобой: Иллюстрированная история кембриджских фолк-лет»)[2].

Общие сведения
Эрик фон Шмидт
англ. Eric von Schmidt
Дата рождения 28 мая 1931(1931-05-28)
Место рождения Бриджпорт, Коннектикут, США
Дата смерти 2 февраля 2007(2007-02-02) (75 лет)
Место смерти Фэрфилд, Коннектикут, США
Страна
Род деятельности музыкант, художник

Биография

Отец фон Шмидта, Гарольд фон Шмидт, был художником в жанре вестерн и создавал иллюстрации для Saturday Evening Post. Эрик начал продавать свои собственные художественные работы ещё подростком. После службы в армии он получил стипендию Фулбрайта для изучения искусства во Флоренции. В 1957 году он переехал в Кембридж, штат Массачусетс, где занимался живописью и стал частью местной кофейной сцены.

Фон Шмидт делился своим обширным репертуаром традиционной музыки, передавая песни новым исполнителям, которые разрабатывали более современную версию фолк-музыки. Он оказал влияние на Тома Раша, с которым возродил и аранжировал традиционную песню «Wasn’t That a Mighty Storm?» об урагане 1900 года, разрушившем Галвестон, штат Техас. Когда он встретил Боба Дилана, они обменивались фразами на губной гармонике, пили красное вино и играли в крокет. Дилан жадно впитывал обширные знания фон Шмидта о музыке, включая фолк, кантри и блюз. «Я спел Дилану кучу песен, и с его умом, подобным губке, он запомнил почти все из них, когда вернулся в Нью-Йорк», — рассказывал фон Шмидт в интервью The Boston Globe.

Фон Шмидта часто (и ошибочно) называют автором песни «Baby, Let Me Follow You Down», которая годами была основой музыкального каталога Дилана. В разговорном вступлении к песне на своём дебютном одноимённом альбоме 1962 года Дилан в шутку упомянул, что впервые «услышал» эту песню от «Рика фон Шмидта», и рассказал о встрече с ним «на зелёных пастбищах Гарвардского университета». На самом деле фон Шмидт адаптировал песню Блайнд Бой Фуллера и указывал Преподобного Гэри Дэвиса как автора «трёх четвертей» песни[3]. Его книга 1979 года о кембриджской сцене названа в честь этой песни.

Среди его самых известных и исполняемых оригинальных композиций — песня «Joshua Gone Barbados». Она изображает Эбенезера Джошуа, главу профсоюза и главу правительства Сент-Винсента, отдыхающим во время трудового конфликта, что косвенно привело к гибели трёх человек. Точность характеристики участия Джошуа в инциденте, данной фон Шмидтом, оспаривалась. Учитывая, что Джошуа умер бедным и остаётся почитаемой фигурой на острове, его изображение в песне, вероятно, менее сочувственно, чем следовало бы[4]. Тем не менее, песня остаётся мощным напоминанием о тяжёлом положении бедняков Сент-Винсента.

В 1963 году фон Шмидт и Ричард Фаринья записались в лондонском магазине Dobell’s Jazz Record; Дилан играл на губной гармонике. Два года спустя альбом The Folk Blues of Eric von Schmidt появился на вершине стопки пластинок на обложке альбома Дилана Bringing It All Back Home.

В мае 1964 года Дилан навестил фон Шмидта в его доме в Сарасоте, штат Флорида, и записал там несколько песен, включая раннюю версию «Mr. Tambourine Man». Эти записи были выпущены в 2014 году как часть сборника Дилана 50th Anniversary Collection 1964.

В аннотации к альбому фон Шмидта 1969 года Who Knocked The Brains Out Of The Sky? (выпущенному на Smash Records), которая также появилась на наклейке на обложке альбома фон Шмидта 1972 года 2nd Right 3rd Row (выпущенного на Poppy), Дилан написал:

«Конечно, мы слышали об Эрике фон Шмидте много лет. Само имя стало паролем. В конце концов, после стояния в очереди, чтобы встретиться с ним, вот он — его порог, дождливый день, и он приветствовал своих посетителей, приглашая их войти. Ему сказали, как сильно им понравилась «Grizzly Bear», и тогда он пригласил всю компанию в клуб, где собирался исполнить эту вещь вживую. „Пойдёмте в клуб, — сказал он, — я собираюсь исполнить это вживую.“ Мы приняли приглашение. И вот что такое его пластинка. Приглашение. Приглашение в радостный, безумный, грустный, кусачий, захватывающий, пугающий, раздражительный, счастливый, просвещающий, обнимающий, пыхтящий мир Эрика фон Шмидта. Ибо здесь человек, который может своим пением согнать птицу с провода и резину с шины. Он может отделить мужчин от мальчиков и ноту от шума. Уздечку от седла и корову от стада. Он может сыграть мелодию луны. Причину неба и волнение океана. Да, он может[5]

Художник

У фон Шмидта была параллельная карьера художника. Он создавал обложки альбомов для Джоан Баэз, Циско Хьюстона, Джона Ренборна, Преподобного Гэри Дэвиса, группы Blue Velvet Band, Джеки Вашингтона Ландрона и для чтений Джеймса Болдуина. Он также создал обложку для сборника белых блюзовых исполнителей The Blues Project (Elektra EKL-264, 1964). Фон Шмидт проиллюстрировал книгу из двадцати пяти историй о привидениях The Haunting of America («Призраки Америки»), выпущенную в 1973 году Джин Андерсон. Он также нарисовал звёздный фон для логотипа Universal Pictures 1990 года. В последние 30 лет своей жизни фон Шмидт записал только две пластинки и вместо этого сосредоточился на своей художественной карьере.

За четыре года до смерти фон Шмидт написал свою последнюю эпопею американской истории. Темой полотна была экспедиция Льюиса и Кларка в честь её двухсотлетия. Он также продолжал работу над своей серией картин «Гиганты блюза».

Фон Шмидт также проиллюстрировал множество детских книг, включая ряд совместных работ с Сидом Флейшманом.

Награды и наследие

Фон Шмидт был известен своим буйным музыкальным стилем, который он любил применять к американской фолк-классике. «У Эрика этот дикий дух, и он не разбавляет музыку для вежливого общества», — сказал Рэмблин Джек Эллиотт газете The Boston Globe в 1996 году.

Музыку фон Шмидта записывали Трэвис Макрей и Джефф Бакли. В 2000 году, в том же году, когда у него диагностировали рак гортани, он был удостоен премии ASCAP Foundation Lifetime Achievement Award[6] на мероприятии[7], которое символично прошло в клубе Passim (его старом месте выступлений, когда оно называлось Club 47). Главным событием вечера стало воссоединение группы Jim Kweskin Jug Band, включая Марию Малдор, Джеффа Малдора, Фрица Ричмонда и, впервые за более чем двадцать лет, Джима Квескина.

В 1997 году он получил премию «Грэмми» за работу над сборником под названием Anthology of American Folk Music, Vol. 1-3. Он рисовал до самой смерти и завершил эпическую фреску, посвящённую битве за Аламо.

Фон Шмидт был дважды разведён, у него было две дочери. Он перенёс инсульт в августе 2006 года и умер шесть месяцев спустя в возрасте 75 лет.

Дискография

Альбомы

Год Название Детали альбома
1961 Rolf Cahn & Eric von Schmidt, Folkways Records, 1961 Рольф Кан и Эрик фон Шмидт, оба на гитаре и вокале.
1963 Dick Fariña & Eric von Schmidt, Folklore Records, 1963. Ричард Фаринья, цимбала, губная гармоника и вокал; Эрик фон Шмидт, гитара и вокал; Итан Сигнер, скрипка, мандолина и гитара; и Blind Boy Grunt (Боб Дилан), губная гармоника и бэк-вокал.
  • Записано в Dobell’s Jazz Record Shop, Лондон, 14–15 января 1963 года.
1963 The Folk Blues of Eric von Schmidt, Prestige/Folklore, 1963 * Эрик фон Шмидт, гитара и вокал, с Джеффом Малдором, гитара; Роберт Л. Джонс, гитара и вокал; и Фриц Ричмонд, бас-бидон.
1965 Eric Sings von Schmidt, Prestige Records, 1965[8] * Эрик фон Шмидт, гитара и вокал, с Джеффом Малдором, гитара, и Мелом Лайманом, губная гармоника.
1969 Who Knocked the Brains Out of The Sky?, Smash Records, 1969 * Эрик фон Шмидт, гитара и вокал, с Дэвидом Блу, гитара; Джеймсом Бертоном, добро; Митчем Гринхиллом и Луи Шелтоном, гитара; Мейком Лэнгом, клавишные; Стивом Лефевером и Лайлом Ритцем, бас-гитара; и Эйбом Миллсом и Эрлом Палмером, ударные.
1972 2nd Right, 3rd Row, Poppy Records, 1972 * Эрик фон Шмидт, гитара, электропиано, казу и вокал, с Манком Блэкберном, тенор-саксофон; Полом Баттерфилдом, губная гармоника; Эймосом Гарреттом, бас-гитара, гитара, мандолина, тромбон, слайд-гитара и имитация птиц; Гартом Хадсоном, орган; Беном Китом, добро; Кампо Малаква, аккордеон; Джеффом Малдором, гитара; Билли Мунди и Грегом Томасом, перкуссия; Гарри «Бутчем» Ридом, кларнет; и Джимом Руни, бэк-вокал.
1977 Eric von Schmidt & the Cruel Family, Philo Records, 1977 * Эрик фон Шмидт, гитара и вокал, с фолк-рок-группой из 10 человек, в которую входил Джефф Малдор.
1995 Baby Let Me Lay It On You, Gazell, 1995 * Эрик фон Шмидт, гитара и вокал с Ченсом Брауном, гитара; Сэмюэлем Чартерсом, тамбурин и джаг; и Полом Джеремией, слайд-гитара.
1972 Living on the Trail, Poppy Records, 1972 (не выпущен), и Tomato Music, 2002 * Эрик фон Шмидт, бас-гитара, гитара и вокал, с Полом Баттерфилдом, губная гармоника; Бобби Чарльзом и Риком Данко, бэк-вокал; Джимом Коулгроувом и Билли Ричем, бас-гитара; Эймосом Гарреттом, бас-гитара, гитара, тромбон, слайд-гитара, мандолина, бэк-вокал; Гартом Хадсоном, фисгармония; Джеффом Малдором, гитара и бэк-вокал; Марией Малдор, бас-барабан и бэк-вокал; Крисом Паркером, ударные; и Джимом Руни, ритм-гитара и бэк-вокал.

Сборники

  • Come for to Sing, Pathways of Sound, 1963
  • The Blues Project, Elektra, 1964
  • Folklore Jamboree, Prestige Records, 1964
  • The Newport Folk Festival 1965, Vanguard Records, 1965
  • Take a Trip with Me: Psychedelic Hits, Prestige Records, 197?
  • Bleecker & McDougal: The Folk Scene of the 60s, Elektra, 1984
  • Blues in the Bottle, Big Beat Records, 1988
  • Troubadours of the Folk Era, Vol. 1, Rhino Records, 1992
  • Blues with a Feeling (Newport Folk Festival Classics), Vanguard, 1993
  • The Prestige/Folklore Years, Vol. 1, Prestige Records, 1995
  • The Prestige/Folklore Years, Vol. 2, Prestige Records, 1995
  • The Acoustic Highway Collection: The Road to Country Rock, EMI, 1996
  • Blues in the Sun, Vol. 7 (Blues Blue, Blues White): The Bluesville Years, Prestige Records, 1996
  • Blues with a Feeling, Part Two, Vanguard Records, 1997
  • Washington Square Memoirs: The Great Urban Folk Boom (1950–1970), Rhino Records, 2001
  • Evening at Greasy Spoon Diner, P-Vine Records, 2002

Примечания

Ссылки