Фауст (Бертен)

Рецензент Journal des débats сосредоточился на подробном описании произведения; в похвалах он был умерен и указал на некоторые недостатки (например, чрезмерное использование духовых инструментов)^[15]. Зато рецензент L'Artiste не скрывал восторга: «В „Фауст“ речь идёт уже не о милых вещицах, которые ласкают слух, не имея значения для искусства; это сильная концепция, которую можно было бы ожидать от очень организованного мужчины, и человек не знает, чему удивляться больше: решимости, которая привела молодую девушку к такому предприятию, или силе, которую она приложила для его осуществления. Слушая музыку „Фауст“, легко понять, что её автор скорее прислушивалась к своим собственным чувствам, когда сочиняла так или иначе. Оригинальность проявляется во всех частях произведения; иногда правда доходит до причудливости, но это недостаток, который устранится с опытом. Самой блестящей стороной этой композиции является драматическое выражение, для которого мадемуазель Б… явно получила счастливый врождённый талант»^[16]. Рецензент L'Avenir перечисляет сильные и слабые стороны произведения, которое, по его словам, тем не менее «счастливо восторжествовало над театральными условностями и над неблагодарностью сюжета […] это произведение выявило настоящий талант и, как оно есть, достаточно для разрушения определённых предрассудков, которые некоторые мужчины до сих пор питают и которые [Жан-Жак] Руссо в своих трудах о женщинах, к сожалению, помогал распространять». Рецензент Le National решил вопрос о женских способностях тем, что «талант, который [Бертен] получила, не имеет ничего женского»^[17].

Музыкальный язык «Фауст» явно озадачивал. Le Courrier de l'Europe подверг музыку строгой критике, но не сомневался: «Если когда-либо какое-либо произведение было оригинальным, то это оно: ничто не напоминает школьные воспоминания или устоявшиеся театральные условности»^[18]. Критик из L'Indépendant колебался между «постоянным поиском странных и шокирующих эффектов» и «очень замечательными красотами» и указывал на «необычайную сложность этой музыки» для музыкантов и слушателей. Газета Le Constitutionnel писала, что «знатоки были удивлены, встретив такую сильную мысль, такое знание гармонических ресурсов, и не только у любителя, но даже у женщины. […] Но эта строгая мелодия не может без труда удерживаться на протяжении трёх актов. Нужен отдых для чувств; нужен покой для тромбонов». Он советовал Бертен в следующий раз объединиться с другим композитором^[19]. И, например, Le Moniteur universel подчёркивал оригинальность партитуры, но также её малую доступность для обычного зрителя^[13]. Отношение зрителей резюмирует La Tribune politique et littéraire: «Много восхищались, довольно мало поняли, ничего не запомнили»^[20].

Некоторые рецензии были враждебными. Рецензент Journal de Paris писал: «Что касается меня, мне показалось, что звуки, производимые то духовыми, то струнными инструментами, выстраивались с определённой нерегулярностью; что акценты, вложенные композитором в уста персонажей, имели большое сходство с работой оркестра, и что в целом произведение предлагало довольно разнородную смесь редких вокальных фраз и бесцельных модуляций, случайно сплетённых ритмов, над чем доминировало общее чувство молодой неопытности».

Знатоком музыки Бертен был её учитель Фетис, который в своей рецензии для Revue musicale сравнивал её музыку с другим «аутсайдером» музыкального течения того времени, Гектором Берлиозом. «Оба они сильно чувствуют и сильно выражаются; оба они хотят создавать вещи совершенно новые; но это не изящная сторона музыки, в которой они хотят преуспеть, и энергичные идеи привлекают их больше, чем чистая и простая мелодия»^[21].

«Фауст» был исполнен на следующий день после премьеры (8 марта) и в третий и последний раз 24 марта 1831 года; согласно жалобам прессы Бертенов, исполнение реприз в музыкальном и актёрском плане было небрежным^[22][23][24]. В конце марта сезон в Итальянском театре заканчивался; директор продлил его на месяц, но все три главных исполнителя уже имели контракты в других местах, поэтому «Фауст» нельзя было повторить^[22]. В новом сезоне «Фауст» в программу не был включён. Надо сказать, что ни одна из новых опер в Итальянском театре между «Путешествием в Реймс» Россини (1825) и «Доном Паскуале» Доницетти (1843) не достигла более десятка представлений^[25], и среди привлекательного постоянного репертуара на пике волны итальянского бельканто, на который Итальянский театр в Париже имел монополию, не слишком приятная музыка Бертен с трудом пробивалась.

Помимо двух изданий либретто (1830, 1831), был издан и клавир «Фауст», который подготовил Виктор Рифо (1799–1838)^[26]. Никаких других постановок не было, хотя в новейшее время музыковедение начало проявлять интерес к этой опере в связи с возрождением «Эсмеральды».

Несмотря на неудачу попытки Бертен, Фауствский сюжет остался заметно присутствующим во французской романтической опере. Гораздо успешнее его обработали прежде всего Гектор Берлиоз в своём «Осуждении Фауста» (La Damnation de Faust) и Шарль Гуно в своей опере «Фауст».

Доктор Фауст изучил все науки и приобрёл все возможные знания; но он уже стар и ни в чём не находит утешения. Поэтому он решает покончить с жизнью. Однако как раз когда он собирается выпить яд собственного приготовления, он слышит пасхальное пение процессии. Оно отвращает его от самоубийственного намерения (№ 1 интродукция — ария Фауста и хор Tutte volsi e rivolsi... Partiam ridendo... Resurrexit salvator... O armoniose note). Фамулус Фауста Вагнер приводит Маргариту; девушка вся дрожит от страха, и Вагнер, а затем и Фауст ободряют её. Маргарита — сирота, живущая у родственницы Катарины, которая сейчас смертельно больна, и поэтому девушка пришла к доктору просить о помощи. Фауст очарован её красотой и невинной простотой и обещает прийти (№ 2 терцет Vezzosa giovinetta... Ah non so se a me qui lice... Tra la speme ed il timor). После их ухода Фауст вызывает злого духа Мефистофеля; он хочет вернуть свои юношеские годы и, следовательно, Маргариту. Мефистофель соглашается и уводит доктора туда, где его желания могут быть исполнены (№ 3 дуэт Sorgi, sorgi al mio cenno... Consiglio voui da me,, Di parti tangerem).

Мефистофель приводит Фауста в пещеру ведьм. Фауст колеблется, но злые духи вызывают ему образ Маргариты, и доктор пойман. Чары ведьмы возвращают ему молодость и красоту, и обрадованный доктор отправляется добиваться Маргариты. Духи радуются, что окончательно заполучили душу Фауста (№ 4 финал Zitto, zitto, state attenti... Alla festa, al gran festa... Ah che miro... Cade già in cappa... Qual sovra mana... Stam vincitori).

Маргарита, её подруга Марта и другие девушки прядут и поют. Катарина приходит забрать Маргариту, так как уже поздно, и уходит с ней в церковь (№ 5 песня и хор Fuggite amor gentil donzella... E tardi, o mai ragazza andiam). По дороге в церковь Фауст учтиво обращается к Маргарите; она удивлена и отвергает его лесть, но всё же воспламеняется к нему любовью, как и он к ней (№ 6 дуэт Signora amabile). После его ухода Маргарита пытается понять, что с ней происходит (№ 7 сцена — речитатив и ария Chi sara mai quel vago amabil giovinetto... Palpito nel seno).

Тем временем Мефистофель находит Катарину и начинает льстить ей и ухаживать за ней, чтобы освободить Фаусту путь к Маргарите. При этом он представляет Фауста как молодого вдовца (№ 8 дуэт Vi saluto, madama... Un amico mio diletto). Пока Мефистофель прогуливается с Катариной, у Фауста есть возможность сблизиться с Маргаритой (№ 9 финал — квартет Fra quel ombra mia diletta).

Отношения Маргариты не остались в тайне; она молится о милости к Деве Марии, но соседки клевещут на неё и выгоняют (№ 10 молитва и хор Abassa oime, madre beata e santa... Eh, vicina, che vi pare). С войны радостно возвращается брат Маргариты Валентин (№ 11 ария Ah mi batte il cor nel petto). Но едва он входит в дом, как узнаёт, что произошло за это время. Он в ярости и хочет наказать соблазнителя сестры. В это время Мефистофель приводит Фауста под окно Маргариты, чтобы спеть ей серенаду. Вместо Маргариты выбегает Валентин. Мефистофель убеждает Фауста, что это его соперник у Маргариты, и происходит короткая дуэль, в которой Фауст с помощью Мефистофеля убивает Валентина. Только из слов умирающего он узнаёт, что это был брат Маргариты. Мефистофель быстро уводит его, в то время как люди сбегаются, и Марта обвиняет Маргариту в том, что она убила свою мать и с помощью любовника — своего брата. Валентин последними словами проклинает Маргариту. Она защищается, что невиновна, но люди ей не верят и уводят в тюрьму (№ 12 финал Che intesi, o cruda sorte... Mio caro ben, rispondi... Indegno, indegno a terra... Che sussuro... L'ira del ciel... Non la credete).

Мефистофель приносит Фаусту весть, что смерть брата привела к тому, что Маргарита помешалась и попыталась покончить с собой в реке с новорождённым ребёнком; она выжила, но была осуждена за убийство ребёнка и приговорена. Если Фауст хочет её спасти, он должен наконец подписать договор с адом. Фауст кается; он хотел впредь жить без греха и надеяться, что будет прощён. Он вспоминает Маргариту. Тут он слышит, как местный глашатай объявляет, что завтра Маргарита будет казнена. Чтобы предотвратить это, Фауст готов снова запрячь все силы ада (№ 13 ария O fier tormentorio... Si vediam Margarita... Domani a mezzogiorno... Morte vergognosa). Как только Фауст подписывает адский договор, они с Мефистофелем отправляются в путь.

Фауст благодаря помощи Мефистофеля проникает к Маргарите в тюрьму. Она очень взволнована, сначала не узнаёт его, затем счастлива, что он с ней, и клянётся ему в любви, но на его призывы к бегству не реагирует и в конце концов прямо отказывается, она смирилась со смертью. Фауст пытается её убедить, и входит Мефистофель, чтобы предупредить их, что скоро рассветёт. Маргарита напугана адским голосом и окончательно отвергает Фауста. Мефистофель утверждает, что она осуждена, но с небес раздаются голоса, что она спасена (№ 14 финал Margarita, Margarita... A questi dolci accenti... Meco è gia la morte... Ah qual voce d'intorno ribomba... É giudicata / é salvata).