АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Сяйлев, Андрей Фёдорович

Андре́й Фёдорович Ся́йлев (род. 22 августа 1982, Сары-Агач, Южно-Казахстанская область[1][К 1]) — современный художник, куратор, видео-художник, дизайнер. Занимается стрит-артом[2], живописью, видео-артом.

Используемая техника в работах: видео-арт[3][4], живопись, глитч-арт, коллаж, паблик-арт, скульптура.

Андрей Сяйлев — представитель нового поколения художников, сформировавшегося в Самаре. С именем Андрея Сяйлева, Владимира Логутова, Светланы Шуваевой, Александра Зайцева, Олега Елагина связано явление «Самарской волны»[5][6].

Дизайнер музейных экспозиций, создатель авторской мебели модульной сборки[7][8] в соавторстве с Владимиром Логутовым.

Общие сведения
Андрей Фёдорович Сяйлев
Дата рождения 22 августа 1982(1982-08-22) (44 года)
Место рождения
Страна
Премии

Номинант премии Сергея Курехина;

Дважды номинант государственной премии Инновация
Сайт syaylev.com

Биография

undefined

Андрей Сяйлев родился в 1982 году в посёлке Сары-Агач[1][К 1].

Окончил Самарское художественное училище (1997—2001)[10] (где учился с Владимиром Логутовым), учился в Самарском педагогическом университете (2008—2011) . Художественную деятельность начал в 2003 году. Занимался дизайном, брендингом[1].

В 2004 году совместно с Владимиром Логутовым стал организатором фестиваля Art chaos[11]. Курировал фестиваль визуальных искусств «Правый берег».[12].

В 2008-м работал в отделе кино и видеоарта Государственного центра современного искусства в Москве.

В 2010—2011 годах — куратор самарской Галереи одной работы[13][14]. Совместно с Олегом Захаркиным организовал Sit.com.cafe[15] с показами на открытом воздухе[16], магазина Гончаров. Номинирован на премию «Рейтинг культурных событий-2010 Самара» в номинации «Культурный герой года», с формулировкой «за создание магазина „Гончаров“ и кураторскую политику „Галереи одной работы“»[17][18].

С 2010 по 2014 год — участник группы «Лаборатория» (совместно с Владимиром Логутовым, Ильёй Саморуковым, Константином Зацепиным и Олегом Елагиным)[19].

В 2011-2012 выступал в роли мастера подлагеря «Арт-подготовки» на фестивале «Молодые — молодым»[20][21].

В 2013 году выступил куратором Фестиваля идей в Музее Модерна[22], с дальнейшим развитием проекта в виде Музея Идей[23][24].

В 2015—2016-х годах — арт-директор международного фестиваля «Волгафест»[25][26].

Участник многочисленных фестивалей видеоарта в России, на Украине, в Италии. Работы неоднократно участвовали в акциях Ночь искусств[27], Ночь в музее[28][29][30].

Также участник параллельных программ 5-й и 6-й Московской биеннале современного искусства, параллельной программы фестиваля MANIFESTA-10 (2014)[31]. Участник триеналле российского современного искусства в 2017[11].

В 2016 году являлся самым известным современным художником Самары[32][33]. В 2017 вошел в топ 50 журнала Собака.ru «Самые знаменитые люди Самары и Тольятти» в номинации «Искусство»[34].

С 2017 года живёт и работает в Москве.

В 2017 году занял 75 строку в рейтинге ТОП-100 молодых российских художников[35]. Рейтинг составили аналитики сайта In-Art — крупнейшей базы данных российского современного искусства[36][37].

В 2024 году становится хедлайнером фестиваля «Архстояние»[38].

Работы находятся в Третьяковской Галерее, Фонде Смирнова и Сорокина, Москва, Россия и в частных коллекциях России и за рубежом[39].

Семья

Жена — Елена Седова;

  • сын Иван.

Видео-арт

Самый известная работа — «Палатка» (29 мин.)[40][41]

«Палатка» (фильм. 29 мин. 2003 г.) Гран-при видео фестиваля «Белый квадрат» г. Самара

«Я» (фильм 4.30мин. 2008 г.)

Фильм представляет собой 5 минутное размышление «сознания», в пограничном состоянии между сном и бодрствованием, проснувшись от звука будильника, ещё не открыв глаза, кто-то (в фильме остается не ясным пол, возраст автора, его местоположение в пространственном и временном контексте) решает обезличить и увековечить течение своей мысли, путём бесконечной репрезентации себя как мысли..

— Андрей Сяйлев

«27 абстракций» Видеодокументация, продолжительность 10 мин. 2007 г.

«Простое движение» (Видео, продолжительность 7.42 мин. 2009 г.)

«Одновременности» (4-х канальная видео инсталляция,. 2009 г.) г. Санкт-Петербург, галерея «Глобус»[42]:

Видеоинсталляция самарца Андрея Сяйлева — возможность почувствовать себя музейным портретом. Он устанавливал камеры перед картинами в Русском музее и Эрмитаже и снимал лица посетителей, наблюдал реакции. Зрителю Сяйлева остается наблюдать чужие непроизвольные гримасы или сосредоточенную пустоту во взгляде.

— Собака.ru

Фестивали видео-арта:

2007 — Канский видеофестиваль, Канск

2006 — I Международный молодёжный проект М’АРСово Поле: «Адаптация», Москва

2006 — Фестиваль КИНОТЕАТР.DOC (г. Москва)

2005 — выставка видеоарта Италия-Россия 6:6 галерея Amnesiac Arts, Потенца, Италия.

Кураторская деятельность

Выступал куратором видеопрограммы 4-й Ширяевской биеннале современного искусства[43], организатором программы фестивалей «SAMARAART» («ART haos» «City VIDEO» «VJ party» «Правый берег»[12], «Неделя видео-АРТа в Самаре» и др.)[44]

Организатор и куратор «Галереи одной работы» и магазина «Гончаров»[45] в Самаре.

Триеналле и биенналле

2019 — Серия паблик арт объектов «Столбы Красноярска» (в рамках 13-ой биеннале в г. Красноярске "Переговорщики)

2017 Миростроение. Специальный проект Уральской индустриальной биеннале современного искусства (Нижний Тагил)[46][47]

2017 Оргия вещей. Параллельная программа 7-ой Московской биеннале современного искусства, Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина (Москва)[48][49][50]

2017 Триеннале российского современного искусства, ЦСИ «Гараж» (Москва)[51]

2017 Квартирная триеннале, Самара[52]

2015 Нет времени — VI Московская биеннале современного искусства, Винзавод (Москва)[53]

2015—2016 Арт-директор фестиваля «ВолгаФест» (Самара)[54]

2014 Не музей — Европейская биеннале современного искусства MANIFESTA 10, Арт-пространство «Новая индустрия» (Санкт-Петербург)[55][56][57]

2013 Ничего подобного — V Московская биеннале современного искусства, Музей Москвы (Москва)[58][59]

2009 Личинки Будущего. Искусство «после конца» или искусство «до начала»? — Программа «1/6 плюс» — III Московская биеннале современного искусства, Галерея искусств Зураба Церетели (Москва)

2009 Ширяевская биеннале (Америка: между Европой и Азией/America: between Europe and Asia). Работа «Субъективное»[60][61][62]

2008 I Московская международная биеннале молодого искусства «Стой кто идет!?», фонд Эра, ЦСИ Марс (Москва)[63][64][65]

2006 Фестиваль современного искусства «Шаргород» (Украина)[66]

2005 Ширяевская биеннале (Любовь: между Европой и Азией /Love: between Europe and Asia)[43].

2003 Ширяевская биеннале «Еда: между Европой и Азией»[67][68]

Выставки

undefined

Персональные выставки:

«Состав» (Guelman Projects, Москва, 2009)[5][69],

«Одновременности. Вовнутрь» (галерея «Глобус», Санкт-Петербург, 2010)[70],

«Читать / Рисовать» (Самарский областной художественный музей, 2011)[71][72][73];

«Аккорд. Полтора метра от Земли» (Художественная галерея Фонд «Культурный Транзит», Екатеринбург, 2017)[74]

«Текущие моменты» (Киль, Германия, 2017)[75]

«За предел вовлеченности» (мастерские фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина, г. Москва, 2018)

Групповые выставки[31]:

«Италия-Россия 6:6», Галерея Amnesiac Arts (Потенца, Италия, 2005)

«Башня Кронпринц: второе пришествие», Калининградский филиал ГЦСИ (Калининград, 2006)[76]

«Non Stop Media» (Харьков, Украина, 2008)

«Видеоформат [линейность]», ГЦСИ (Москва, 2009)[77]

«Пространственно-временной континуум» (галерея «11 комнат» , Самара, 2009)[78]

«Город победителей»(галерея «Виктория», Самара, 2009)

«Модель для сборки» (Арт-Центр, Самара) 24.09.2009[79]

«План Действий» (Сен-Поль-Труа-Шато, Франция, 2010)[80]

«Вне земли», галерея «Новое пространство», Самара, 2011[81][82]

«Темный лес» (галерее «XI комнат» Самара, 2011)[83][84]

«Предельно/ конкретно», Музей современного искусства «Permm», Пермь, 2011

undefined

«Течения. Самарский авангард 1960—2012» , СОИКМ им. Алабина, Самара, 2012[85][86]

«Моя мастерская» галерея «Новое пространство», Самара, 2012[87]

«2012. Новые обстоятельства» Екатеринбург, Уральский филиал ГЦСИ, 2012[88]

«Ничего подобного» (Музей Москвы, 2013),[89][59]

«Искусство против географии» на фестивале «Белые ночи в Перми», Пермь, 2013[90]

«По Московскому времени» (Галерея «Виктория», Самара, 2013)[91][92][93]

«Мода на модерн» (Музей модерна, Самара, 2013)[94]

«Не музей. Лаборатория эстетических подозрений». Арт-пространство «Новая индустрия». В рамках «Манифесты». Санкт-Петербург. 2014

«Визуальная библиотека». В рамках «ARTBAT FEST». Алматы, Казахстан. 2014[95][96][97][98][99]

«Карантин» (Киль, Германия, 2014)[100]

«Не музей. *Лаборатория эстетических подозрений» (арт-пространство «Новая индустрия», Санкт-Петербург, 2014)[101],

«Street art: консервация» (Галерея «Виктория», Самара, 2015)[102][103][104]

«Читальный зал», «Ленинград Центр», 2015[105]

«Теория абстрактного» (Галерея «Виктория», Самара, 2015)[106][107][108]

«Художественный фонд» (Средневолжский филиал ГЦСИ, Самара, 2015)[109]

«Вспоминая завтра», Музей уличного искусства (Санкт-Петербург, 2015)[109][110]

«Нет времени» (Центр современного искусства «ВИНЗАВОД», Москва, 2015).

Проект "Текущие моменты «Волга. Ноль» Средневолжский филиал ГЦСИ (Самара, 2016)[111][112][113][114]

Выставка концептуальной фотографии «Tempus/Locus» (Нижнетагильский музей изобразительных искусств, 2016)[115]

«Открытые системы» / «Самонедостаточность» (Галерея «Виктория», Самара, 2016)[116][117]

«Город в личное время»(Выставочное пространство «Фрагмент», Москва, 2017)[118][119][31][120][121][122].

«Аккорд — „Это искусство сделано на Земле“»(Мастерская по адресу: Москва, ул. Буракова, д. 27, Москва, 2017)[123];

Итоговая выставка проекта «Волга. Ноль» (ТРК «Гудок». Самара, 2017)[124][125][126]

«Нежные касания цифровых тел», галерея Виктория, Самара, Россия, 2019 (куратор: Анастасия Альбокринова)

Оценка творчества

undefined

Лауреат конкурса «Открытый город» в номинации «Художественный проект» (Самара, 2005), фестиваля видеоарта «НЕТ-фестиваль» (Челябинск, 2008)[127][128].

Художественная практика Андрея Сяйлева неразрывно связана с экспериментами над пластическими приемами и фактурами, но этим не ограничивается. Объединяя фрагменты фасадов зданий и обрывки изображений на различных бытовых предметах, Сяйлев размышляет на тему абстракции и её взаимоотношениях с реальностью материального мира. Равно как и об утрате обществом единой картины мира, её распада на разнородные фрагменты.

Андрей Сяйлев работает в традиционных медиа, экспериментирует с пластическими приемами и фактурами, в том числе в публичном пространстве. Предмет рефлексии художника — городское пространство, темы культурной и городской памяти, анонимность художественного высказывания. Большинство работ Сяйлева тяготеют к решетчатым структурам, будь то большие кубы из старых книг или коллажи из упаковочных и облицовочных материалов[11].

— Андрей Мизиано, Ильмира Болотян, 2017

Отличительной особенность артобъектов, выполненных художником, является глубокая проработка темы. Андрей Сяйлев скрупулёзно погружается в предмет, внимательно и беспощадно подвергая его диалектическому преобразованию. Его работы предлагают нам начать новый исследовательский проект изучения человека и общества.

Часто использует приём анонимности работ[1].

В научный статьях ставится в один ряд со следующими стрит-арт художниками: JR из США, ОакОак (OakOak) из Франции, Шеппард Фейри (Shepard Fairey) и Дэвид Зинн (David Zinn) из США, Александр Фарто (Alexandre Farto) из Португалии, Левале (Levalet) из Франции[129].

Константин Зацепин неоднократно отмечал многослойность в абстрактных работах Андрея Сяйлева.

Андрей Сяйлев делает очень качественно, но очень редко. Я вообще его считаю лучшим в Самаре, хотелось бы от него больше работ. Я ему порой завидую, не могу поймать что-то такое же тонкое, а вот он может[130].

— художник Фрол Веселый, 2015

Миша Most высоко оценивает работы Андрея[131].

Фестивали и награды

2024 — хедлайнер фестиваля «Архстояние»

2019 — Номинант государственной премии Инновация в номинации «Художник года»

2017 — Шорт-лист национальной премии «Инновация» в области современного искусства в номинации «региональный проект», совместно с Владимиром Селезневым.

2017 — Номинант премии Сергея Курехина в номинации «Паблик арт»

2016 Шорт-лист Премии в области современного искусства им. Сергея Курёхина в номинации «Искусство в общественном пространстве»[132]

2008—2009 Гран-при за работу «27 абстракций» и «Я» — Челябинский «НЕТ-фестиваль» видео-арта (Челябинск)

2005 Гран-при в номинации «Художественный проект» — Выставка-конкурс в жанрах современного искусства «Открытый город» (Самара)

2003 Гран-при за фильм «Палатка» — Фестиваль спонтанного видео «Белый квадрат» (Самара)

Наиболее известные работы

Полное собрание сочинений, 2013
Работа «Тетрис», Самара, 2016
Работа «Трещина»
Работа «Фонтан»
Работа «Усиление контраста», Самара
Работа «Снеговик», Самара
Работа «Полное собрание сочинений», 2013
Проект «Отражения»
из серии «Объективное»
Работа «Фонтан»

Основная задача этой работы — исследование возможностей коррекции пространства, посредством эстетических жестов. В данном случае, эстетический жест рождает, усиливает этическую реакцию, создает предложение, от которого невозможно отказаться, реакция неизбежна, она вкодирована в зону эстетического. Ответное действие, вызванное этим жестом, не сразу выводит пространство из зоны влияния эстетического, оно, ещё длительное время ощущает на себе его влияние.

— Андрей Сяйлев
  • Украина vs Россия («Трещина»), 2014, Самара, Граффити
  • «Серия наблюдений и измерений» (стена, штукатурка, шпаклёвка, шлифовка 2014, г. Санкт-Петербург, Manifesta-10)

Изображенные на холстах и в пространстве измерительные приборы, граффити и фразы, являются визуальным кодом, посредством которого появляется возможность увидеть основной сюжет: это фрагменты пространства, развернувшегося вокруг. В данном случае, выставляется фрагмент стены, улучшенный до «идеального» состояния.

— Андрей Сяйлев
  • Полное собрание сочинений, 2013 Кирпич, ручная гравировка[139]
  • Всемирная история, 2013—2014 Кирпич, ручная гравировка, сусальное золото. Выставлена на торги, начальная цена: € 15,000 — 20,000[140]
  • Из серии «Не мочить», 2011 Холст, сольвентная печать, сольвент. Выставлена на торги, начальная цена: € 3,000 — 4,000[141]
  • Куб, из серии «Содержание», 2011—2014 Книги
  • Снег — всему голова, 2014 Снег, пластик, бравый солдат Швейк. (Работа выполнена в соавторстве с другими самарскими художниками)[142][143]
  • snow02 Без названия, 2006 г, Украина, г. Шаргород Ручная гравировка, камень[144]
  • памятник сломанной урне, Самара, 2017, стрит-арт[145]. Работа номинирована на премию «Серебряную козу» портала bigvill.ru в 2015 году[51].
  • untitled Самара, 2017, стрит-арт. Выполнена совместно с берлинским художником EVOL, преображающим бетонные блоки, трансформаторные будки и другие объекты в макеты панельных домов[134].
  • Фонтан, Самара, 2016 год[146]
  • «Срез» 2,2×1,5 м г. Самара 2017 г. (Керамическая плитка, цифровая УФ печать, плиточный клей, автолак)[147]

Проект Портреты Самары

9 августа 2016 году благотворительный проект совместно с фестивалем восстановления старых домов «Том Сойер Фест» организовывал творческие мастерские для детей от 11 до 16 лет в Самарском Литературном музее, где дети прошли мастер-класс по фотографии[148]. После этого участников разделили на несколько команд и они выполнили снимки домов, которые, на их взгляд, должны остаться в истории. Вечером команды собрались на площадке «Том Сойер Феста» на Галактионовской, 91, где шли работы по восстановлению исторического облика старинного здания, где и были определены победители фотокросса. На следующем этапе Андрей Сяйлев перенес отобранные фотографии на плитку и при участии детей создал панно, которое стало арт-объектом на одном из фасадов дома на Галактионовской[149][150].

Работа получила название «Городской „Тетрис“»[151], и вызвала широкий общественный резонанс[152][153][154].

На кирпичной стене брандмауэра восстановленного дома № 91 на Галактоновской самарский художник Андрей Сяйлев создал впечатляющее по масштабам панно «Тетрис». Более 800 сфотографированных фасадов характерных для города домов напечатаны на керамических плитках и уложены слоями. Сверху падают новостройки, а внизу утрамбованы здания позапрошлого века. В создании панно поучаствовали десятки горожан, которые делились фотоматериалами и укладывали слоями сталинки, модерн, хрущёвки и любимые деревянные дома[154].

Цитаты

Лично для меня искусство — один из способов проживания жизни. Это просто кайфовые вещи, которые я могу делать, встречаясь с самим собой в моменте и созидая этот момент[34].

— Андрей Сяйлев

не считаю себя «самарским художником», и думаю, что эта локализация вредит художникам: они могли бы быть генералами от искусства, а их всё время ставят в положение партизан…[155]

— Андрей Сяйлев

Литература

  1. Рымарь А. Переломный момент? Самарское искусство: борьба за власть и поиски себя // Культура. — 2011. — 16—22 6 (№ 20 (7780)). — С. 7.
  2. Актуальное искусство Самары / Зацепин К., Саморуков И.. — Самара: Администрация г.о. Самара, 2011. — С. 24. — 40 с.
  3. Логутов В., Саморуков И., Сяйлев А., Лашманкин А., Елагин О. Производство контекста. Опыты уплотнения среды // Художественный журнал. — 2013. — № 89.
  4. Кузовенкова Ю.А. Диалектика музея и улицы сквозь призму становления стрит-артиста // Международный журнал исследований культуры. — 2016. — № 3 (24). — С. 58—67.

Комментарии

  1. ↑ 1 2 Согласно записи в паспорте, место рождения — Ташкент[1][9].

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Константин Зацепин. Портрет художника в юности: Андрей Сяйлев. Aroundart.ru (7 сентября 2015). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 24 января 2018 года.
  2. ↑ Гузель Файзрахманова. Анна Нистратова: «Есть художники, которым все равно, они могут и Путина нарисовать». БИЗНЕС Online (24 марта 2017). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 5 мая 2017 года.
  3. ↑ Художник видео-арта: Моему поколению повезло — мы застали советскую культуру. ProGorodSamara.ru (25 августа 2015). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 19 января 2019 года.
  4. ↑ Георгий Портнов. «Бобры», Чехов и котёнок. Волжская коммуна (6 сентября 2011). Дата обращения: 19 января 2018. Архивировано 19 января 2019 года.
  5. ↑ 1 2 Евгения Кикодзе. Андрей Сяйлев. Guelman.Ru (11 ноября 2009). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 2 января 2018 года.
  6. ↑ Анна Толстова. Поверхностные осуждения // Коммерсантъ Weekend. — 2013. — 19 апреля (№ 14). — С. 28. Архивировано 12 июня 2018 года.
  7. ↑ Андрей Сяйлев. Victoria Art Gallery. Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 14 августа 2017 года.
  8. ↑ Антон Черепок. Самарские современные художники запустили производство мебели. Другой город (12 ноября 2015). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 13 февраля 2018 года.
  9. ↑ Андрей Сяйлев. Уральская индустриальная биеннале современного искусства. Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 24 января 2018 года.
  10. ↑ Самарское художественное училище им. К. С. Петрова-Водкина отмечает 35 лет со дня своего основания. РиаСамара (20 ноября 2008). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 19 января 2019 года.
  11. ↑ 1 2 3 Андрей Мизиано, Ильмира Болотян. Андрей Сяйлев. Триеннале российского современного искусства. Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 16 февраля 2018 года.
  12. ↑ 1 2 На острове Голодный соберутся самарские современные художники. Волжская коммуна (24 августа 2012). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 8 сентября 2018 года.
  13. ↑ Ксения Аитова. В Самаре появилась «Галерея одной работы». Волжская коммуна (17 июня 2010). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 2 марта 2018 года.
  14. ↑ Любовь Саранина. Кому, зачем: все, что нужно знать о новой галерее «Дневник». Большая Деревня (11 апреля 2017). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано из оригинала 19 января 2019 года.
  15. ↑ В Самаре появилось необычное кафе. АиФ-Самара (14 июля 2011). Дата обращения: 19 января 2018. Архивировано 2 марта 2018 года.
  16. ↑ Георгий Портнов. Серия кинопоказов в sit.com.cafe продолжится "Круглосуточными тусовщиками". Волга Ньюс (3 августа 2011). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 3 марта 2018 года.
  17. ↑ Андрей Рымарь, Ксения Аитова, Константин Зацепин. Рейтинг культурных событий-2010. Волжская коммуна (29 декабря 2010). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 2 марта 2018 года.
  18. ↑ Андрей Рымарь, Мария Колесникова. Есть ли жизнь в искусстве? Волжская коммуна (17 марта 2011). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 2 марта 2018 года.
  19. ↑ Сергей Викторов. В туалете, школе и на пляже: 10 самых странных выставок Самары. Большая Деревня (21 июня 2017). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  20. ↑ Ирина Якоби. Под Самарой проведут образовательный лагерь «Молодые-молодым». СамРУ.ру. Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  21. ↑ Андрей Рымарь. Земляные работы. Волжская коммуна (29 июня 2011). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  22. ↑ Ирина Якоби. В Самаре состоится Фестиваль идей. СамРУ.ру (20 августа 2013). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 25 июня 2018 года.
  23. ↑ В Самаре пройдет «Фестиваль Идей». НИАСам (22 августа 2013). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 25 июня 2018 года.
  24. ↑ Сергей Баландин. В Музее модерна прошел «идеальный» фестиваль общения и творчества. Волга Ньюс (3 сентября 2013). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 25 июня 2018 года.
  25. ↑ Ксения Аитова, Армен Арутюнов, Ксения Гаранина. Культура участия. Волжская коммуна (13 июня 2017). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 23 сентября 2017 года.
  26. ↑ 12 сентября в Самаре пройдет пилотный фестиваль набережных «Жемчужина на Волге». СамКульт (4 сентября 2015). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 31 декабря 2018 года.
  27. ↑ Карина Лебединская. Ночь искусств: полная программа. Большая Деревня (1 ноября 2016). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  28. ↑ Самарские художники и музыканты проведут вместе ночь в Литмузее. Большая Деревня (27 октября 2016). Дата обращения: 9 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  29. ↑ Ольга Михайлова. На двух площадках Самарского Литературного музея самарцев ждут на ночь искусств. Самарские судьбы (28 октября 2016). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  30. ↑ Арт-ёлка. СлоВолга (26 января 2016). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  31. ↑ 1 2 3 Андрей Сяйлев. Fragment Gallery. Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано из оригинала 12 января 2018 года.
  32. ↑ Мария Осина. Мифореальность галерейной Самары. Засекин.РУ (13 мая 2013). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  33. ↑ Ксения Головина. Елка для взрослых. Самарская газета (15 января 2014). Дата обращения: 21 января 2018.
  34. ↑ 1 2 Денис Либстер. Андрей Сяйлев - «ТОП 50. Самые знаменитые люди Самары и Тольятти». Собака.ru. Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано из оригинала 9 января 2018 года.
  35. ↑ ТОП-100 молодых российских художников. InArt (19 апреля 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано из оригинала 13 ноября 2017 года.
  36. ↑ Два самарца вошли в сотню лучших художников страны. Большая Деревня (26 апреля 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  37. ↑ В «Топ-100» русских художников, Логутов — 63-й среди «признанных», Сяйлев — 75-й среди «молодых». СамКульт (25 апреля 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 16 мая 2017 года.
  38. ↑ Интервью с художником Андреем Сяйлевым — «Архстояние», Марсель Дюшан и фаюмские портреты, snob.ru (26 июля 2024). Дата обращения: 30 июля 2024.
  39. ↑ Сяйлев Андрей. InArt. Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 29 июля 2017 года.
  40. ↑ Кинотеатр.doc. Фильмы // Сеанс. — 2006. — № 29/30. Архивировано 1 января 2018 года.
  41. ↑ Программа работ видеохудожников Владимира Логутова и Андрея Сяйлева. Киноклуб «Ракурс» Самара. Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  42. ↑ Андрей Сяйлев. «Одновременности. Вовнутрь». Собака.ru (15 марта 2010). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  43. ↑ 1 2 Любовь: между Европой и Азией. Ширяевская биеннале современного искусства (2005). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 13 февраля 2018 года.
  44. ↑ Актуальное искусство Самары. / К. Зацепин, И. Саморуков. — каталог. — Самара: Администрация г.о . Самара, 2011. — С. 24. — 40 с.
  45. ↑ Гончаров Магазин Сяйлев А.Ф. ИП. sam.eadres.ru. Дата обращения: 22 января 2018.
  46. ↑ «Цех психологической разгрузки» — грандиозный проект Андрея Сяйлева в Нижнем Тагиле. СамКульт (15 августа 2017). Дата обращения: 8 января 2018. Архивировано 4 января 2018 года.
  47. ↑ Известные художники научат тагильчан понимать современное искусство. Агентство новостей «Между строк» (16 июня 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  48. ↑ Евгений Кладовой. Интенсивная связь вещей. Волжская коммуна (19 сентября 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 22 сентября 2017 года.
  49. ↑ В параллельной программе Московской биеннале пройдет выставка «Оргия вещей». Colta.ru (18 сентября 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 24 января 2018 года.
  50. ↑ Анна Толстова. Что смотреть на 7-й Московской биеннале современного искусства // Коммерсантъ Weekend. — 2017. — 15 сентября (№ 31). — С. 30. Архивировано 8 марта 2019 года.
  51. ↑ 1 2 Названы имена самарцев, отобранных на триеннале совриска в «Гараже». Большая Деревня (14 февраля 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано из оригинала 11 апреля 2020 года.
  52. ↑ Что смотреть на квартирной триеннале. Большая Деревня (2 июня 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано из оригинала 6 июня 2017 года.
  53. ↑ Анастасия Изюмская, Армен Арутюнов. Кураторский проект Владимира Логутова открылся в рамках VI Московской биеннале современного искусства. Волга Ньюс (25 сентября 2015). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 27 января 2016 года.
  54. ↑ «ВолгаФест — 2017»: полная программа. Большая Деревня (5 июня 2017). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 5 июля 2017 года.
  55. ↑ Иван Петров. Самарские художники представили проект "Не музей" на европейской биеннале "Манифеста 10". Волга Ньюс (29 июня 2014). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  56. ↑ Анастасия Изюмская. Владимир Логутов представит проект "Не Музей" на европейской биеннале современного искусства "Манифеста 10". Волга Ньюс (2014-15-04). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  57. ↑ Ксения Головина. «Не музейный» формат. Самарская газета (8 июля 2014). Дата обращения: 22 января 2018.
  58. ↑ Андрей Рымарь. Самарские художники участвуют в Московской биеннале современного искусства. Волга Ньюс (25 сентября 2013). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  59. ↑ 1 2 Ничего подобного. Место и даты экспозиции. Пятая Московская биеннале современного искусства (2013). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано из оригинала 12 декабря 2017 года.
  60. ↑ Андрей Сяйлев, Россия. Ширяевская биеннале современного искусства (2009). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  61. ↑ Диана Мачулина. Гуляй, зритель! GiF.Ru. Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  62. ↑ Сергей Хачатуров. Тропой кочевников // Время новостей. — 2009. — 25 августа (№ 153). Архивировано 9 июля 2018 года.
  63. ↑ Петр Ларионов. Пусто и не создано // Время новостей. — 2008. — 25 июня (№ 133). Архивировано 11 апреля 2020 года.
  64. ↑ Произведения современного искусства из пустых знаков. Телеканал «Культура» (18 июля 2008). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  65. ↑ «Неорганический пейзаж». Photographer.Ru. Дата обращения: 22 января 2018.
  66. ↑ Провинциальный фестиваль столичного искусства. GraffitiZone (24 апреля 2007). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 6 мая 2017 года.
  67. ↑ Андрей Сяйлев. Молочные реки. Инсталляция. Ширяевская биеннале современного искусства (2003). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 25 января 2018 года.
  68. ↑ В Самарской области проходит Биеннале современного искусства. Regnum (18 августа 2003). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 24 января 2018 года.
  69. ↑ Вернисажи недели. 16–22 ноября. OpenSpace.ru (16 ноября 2009). Дата обращения: 22 января 2018.
  70. ↑ Андрей Сяйлев. «Одновременности. Вовнутрь». Time Out. Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  71. ↑ Георгий Портнов. Картина как книга. Волжская коммуна (11 мая 2011). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  72. ↑ Александр Лашманкин. «Искусство требует жертв». Выставка «читать/рисовать». Барбоша (13 мая 2011). Дата обращения: 22 января 2018. (недоступная ссылка)
  73. ↑ Андрей Рымарь. Константин Зацепин: «Время эйфории прошло, пришла пора серьезной рефлексии». Волжская коммуна (26 января 2012). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  74. ↑ Выставка Андрея Сяйлева «Аккорд. Полтора метра от Земли». ArtTube. Дата обращения: 22 января 2018. (недоступная ссылка)
  75. ↑ Пешком по Германии: художник из Екатеринбурга стал участником арт-проекта о мультикультурализме. It'sMyCity (21 апреля 2017). Дата обращения: 22 января 2018.
  76. ↑ Результаты конкурса «Башня Кронпринц: второе пришествие» 2006. Государственный центр современного искусства. Калининградский филиал. Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 14 мая 2018 года.
  77. ↑ Видеоформат [линейность] // Сине Фантом. — 2009. — 11 апреля (№ 12 (197)). — С. 8. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  78. ↑ В выставочном зале «11 комнат» // Самарское обозрение. — 2009. — 16 ноября (№ 79 (884)). — С. 38. (недоступная ссылка)
  79. ↑ В Самаре появился «Арт-Центр». Самара-Центр (25 сентября 2009). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано из оригинала 11 апреля 2020 года.
  80. ↑ План Действий. Arteaters (16 декабря 2010). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 27 сентября 2011 года.
  81. ↑ Андрей Рымарь. Куда лететь? Разговор о новом абстрактном искусстве. Волжская коммуна (25 апреля 2011). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  82. ↑ Георгий Портнов. Самарские художники покажут искусство «Вне земли». Волга Ньюс (12 апреля 2011). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  83. ↑ Андрей Рымарь, Влад Лугошин. Хмурый Фрол и лесная братия, Волжская коммуна (7 февраля 2011). Архивировано 11 апреля 2020 года. Дата обращения: 22 января 2018.
  84. ↑ Георгий Портнов. Выставка «Темный лес» в «XI комнат» соберет арт-сообщество Самары. Волга Ньюс (7 февраля 2011). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  85. ↑ Константин Зацепин. От художников — художникам // Художественный журнал. — 2012. — № 87—88. Архивировано 23 декабря 2017 года.
  86. ↑ Андрей Рымарь. Новое течение. Волжская коммуна (29 марта 2012). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 19 января 2018 года.
  87. ↑ Вадим Карасев. В Самаре пройдет художественная выставка «Моя мастерская». Волга Ньюс (19 октября 2012). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 9 мая 2018 года.
  88. ↑ Сергей Гуськов. Выставки. «2012. Новые обстоятельства». Коммерсантъ Weekend (21 декабря 2012). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  89. ↑ Сергей Баландин. В Самаре открылась выставка московской биеннале. Волга Ньюс (5 декабря 2013). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 25 июня 2018 года.
  90. ↑ Анастасия Изюмская. Самарское искусство будет представлено на «Белых ночах в Перми». Волга Ньюс (31 мая 2013). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  91. ↑ Алина Леликова. В галерее «Виктория» открылась новая выставка. РегионСамара.ру (6 марта 2013). Дата обращения: 22 января 2018.
  92. ↑ Дарья Атлас. Искусство: главное за неделю. Colta.ru (4 марта 2013). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 18 декабря 2017 года.
  93. ↑ Иван Петров. По московскому времени на самарском месте. Волжская коммуна (5 марта 2013). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  94. ↑ Андрей Рымарь. Самарские художники осваивают модерн. Волжская коммуна (29 мая 2013). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  95. ↑ Анастасия Изюмская. Самару на Artbat Fest в Алматы представит Андрей Сайлев. Волжская коммуна (3 сентября 2014). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  96. ↑ 5-й Международный фестиваль современного искусства Artbat Fest в Казахстане. Казахстан Live (4 августа 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано из оригинала 18 сентября 2014 года.
  97. ↑ Владимир Логутов. Визуальная библиотека. Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина. Дата обращения: 15 января 2018. Архивировано 30 декабря 2017 года.
  98. ↑ Artbat Fest: Алматы – город разума. Zakon.kz (28 августа 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 18 мая 2017 года.
  99. ↑ Галина Рыжкина, Арслан Исатаев. Выставка «Визуальная библиотека» в Алматы: потребительские поэмы и другие игры с текстом. Buro 24/7 Kazakhstan (31 августа 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 20 июня 2019 года.
  100. ↑ Выставка «Карантин» и другие события в афише Вебурга. Weburg (29 июня 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  101. ↑ Сергей Баландин. Доказательство жизни. Засекин.Ру (11 июля 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 25 июня 2018 года.
  102. ↑ Гид: выставка «Street art: консервация». Большая Деревня (18 декабря 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  103. ↑ В Самаре работает выставка уличного искусства: образы на кастрюле, стенах и лопате. ProGorodSamara.ru (21 декабря 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 20 октября 2017 года.
  104. ↑ Вам уже пора понять, как прекрасен стрит-арт! СамКульт (9 декабря 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 25 июля 2017 года.
  105. ↑ Иван Греков. Сооснователь SDVentures поддержал русское искусство. newsroom.su (18 августа 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  106. ↑ Сергей Баландин. Территория без границ. Засекин.Ру (28 апреля 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 19 января 2019 года.
  107. ↑ Выставка «Теория абстрактного» объединит работы 19 авторов. НИАСам (22 апреля 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 19 января 2019 года.
  108. ↑ Пётр Воскресенский. В Самаре пройдёт необычная выставка изобразительного искусства. РегионСамара.ру (21 апреля 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 10 августа 2014 года.
  109. ↑ 1 2 Влад Лугошин. На Фабрике-кухне прошла финальная выставка проекта «Художественный фонд». Волга Ньюс (5 августа 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  110. ↑ Вадим Михайлов. Не забыть будущего. Санкт-Петербургские ведомости (25 июня 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  111. ↑ Константин Зацепин. Волга. Ноль: Незавершенное искусство - Aroundart.org. Aroundart.org (20 января 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 21 июля 2021 года.
  112. ↑ Ирина Кириллова. Штрихи к «портрету» современного искусства Средней Волги // Самарская газета. — 2017. — 4 февраль (№ № 12 (5754)). — С. 13. Архивировано 10 февраля 2017 года.
  113. ↑ Анастасия Изюмская. «Текущие моменты» Андрея Сяйлева покажут сегодня на Фабрике-кухне. Волга Ньюс (29 апреля 2015). Дата обращения: 22 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  114. ↑ Программа «Волга. Ноль.» Презентация № 12 — Андрей Сяйлев, видеоинсталляция «Текущие моменты». ГЦСИ — Самара (29 апреля 2015). Дата обращения: 23 января 2018.
  115. ↑ Анастасия Бусыгина. Открытие выставки «Tempus/Locus». Культобзор. Агентство новостей «Между строк» (10 июля 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  116. ↑ Планы на выходные: 15 — 18 декабря. Большая Деревня (15 декабря 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано из оригинала 20 апреля 2020 года.
  117. ↑ Анастасия Изюмская. В галерее «Виктория» откроется выставка из музея современного искусства «Гараж». Волга Ньюс (2 декабря 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 6 февраля 2018 года.
  118. ↑ Город в личное время. Афиша. Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 17 декабря 2016 года.
  119. ↑ Все фильмы, выставки и концерты в Москве с 19 по 22 декабря. Афиша (19 декабря 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 12 июня 2017 года.
  120. ↑ Дмитрий Буткевич. На «Винзаводе» открылось сразу шесть новых выставок. Коммерсантъ FM (17 декабря 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 20 декабря 2016 года.
  121. ↑ Дарья Курдюкова. В Москве открылась новая галерея современного искусства «Фрагмент». Независимая газета (12 декабря 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 31 октября 2017 года.
  122. ↑ Юлия Рузманова. В Москве открывается галерея современного искусства «Фрагмент». The Village (9 декабря 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 10 июня 2017 года.
  123. ↑ Приглашения. The Art Newspaper Russia (9 сентября 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 1 июля 2018 года.
  124. ↑ Итоги трех лет работы и 27 персональных выставок. Собака.ru (26 октября 2017). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 20 июня 2018 года.
  125. ↑ В «Гудке» откроется самая крупная в истории Самары выставка актуального искусства. Волжская коммуна (19 октября 2017). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 9 января 2018 года.
  126. ↑ Ксения Гаранина. Координаты искусства. Волжская коммуна (31 октября 2017). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 19 января 2018 года.
  127. ↑ Ирина Пономарева. В Челябинске подвели итоги первого фестиваля видео-арта и анимации. Урал-пресс-информ (10 ноября 2008). Дата обращения: 23 января 2018. (недоступная ссылка)
  128. ↑ Ольга Титова. Ноябрьская афиша кинотеатра имени А.Пушкина. polit74.ru (17 октября 2008). Дата обращения: 23 января 2018.
  129. ↑ Акунина Ю.А. Арт-активизм, как актуальная форма протеста: социокультурный анализ // Вестник МГУКИ. — 2014. — Январь-февраль (т. 57, № 1). — С. 79—85. — ISSN 1997-0803. (недоступная ссылка)
  130. ↑ Татьяна Симакова. «Если мир сгорит в атомном шторме, я не очень расстроюсь». Большая Деревня (14 августа 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано из оригинала 11 апреля 2020 года.
  131. ↑ Арт-блиц: молодые художники об искусстве и отдыхе. Trend Space (15 июля 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано из оригинала 27 января 2018 года.
  132. ↑ Премия Сергея Курёхина - 2017. Центр Курёхина. Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 4 января 2018 года.
  133. ↑ Евгений Нектаркин. Подборка работ самарского художника Андрея Сяйлева. Другой город (6 ноября 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 20 января 2018 года.
  134. ↑ 1 2 Анастасия Изюмская, Армен Арутюнов. В Самаре появились два новых стрит-арт-объекта Андрея Сяйлева. Волга Ньюс (13 мая 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 28 апреля 2018 года.
  135. ↑ Ксения Аитова. Художник Андрей Сяйлев: «История с библиотекой — это предложение, от которого невозможно отказаться». Волга Ньюс (16 мая 2014). Дата обращения: 9 января 2018. Архивировано 12 мая 2017 года.
  136. ↑ Армен Арутюнов, Ксения Аитова, Андрей Рымарь. Некоторые итоги культурного года-2013. Волга Ньюс (26 декабря 2013). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  137. ↑ Гогеном можешь ты не быть, но быть креатором обязан. CityTraffic.ru (12 июня 2015). Дата обращения: 23 января 2018.
  138. ↑ Андрей Рымарь, Ксения Аитова, Армен Арутюнов. В центре внимания. Волжская коммуна (26 декабря 2013). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  139. ↑ Ольга Абрамова. Всего понемногу. Arterritory.com (4 октября 2013). Дата обращения: 23 января 2018.
  140. ↑ Лот 74. Андрей Сяйлев. Всемирная История. Vladey (2014). Дата обращения: 23 января 2018.
  141. ↑ Лот 75. Андрей Сяйлев. Из серии «Не мочить». Vladey (2014). Дата обращения: 23 января 2018.
  142. ↑ Александра Будаева. Самарским скульптурам приделали головы от снеговиков. Комсомольская правда (5 января 2014). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 11 апреля 2020 года.
  143. ↑ Снег — всему голова. Снежные головы самарских скульптур оказались проектом, вдохновлённым фотожабами. Другой город (5 января 2014). Дата обращения: 23 января 2018.
  144. ↑ Федор Ромер. Местечковое мыстэцтво // Время новостей. — 2006. — 24 августа (№ 152). Архивировано 11 апреля 2020 года.
  145. ↑ Сергей Баландин. Гид: новый стрит-арт Самары. Большая Деревня (12 ноября 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 25 июня 2018 года.
  146. ↑ Еще одним фонтаном меньше. Снесен фонтан у памятника борцам за Советскую власть. СамКульт (26 августа 2017). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 29 января 2018 года.
  147. ↑ Художник Сяйлев Андрей. ARTinvestment.RU. Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 25 января 2018 года.
  148. ↑ Мария Хабарова. «Том Сойер Фест». Детская школа искусств № 8 «Радуга» (24 сентября 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 1 ноября 2017 года.
  149. ↑ Татьяна Богомолова. Дети помогут создать панно на одном из домов Старой Самары. Волга Ньюс (28 июля 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 24 июля 2017 года.
  150. ↑ Ксения Лампова. Юные самарские фотографы приняли участие в изготовлении фотопанно. Другой город (20 сентября 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 20 апреля 2018 года.
  151. ↑ Андрей Сяйлев создаёт масштабный портрет Самары 2016 года на стене в центре города. Другой город (21 сентября 2016). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 3 февраля 2018 года.
  152. ↑ Самарский арт-объект возвращает в советское прошлое. ГТРК «Самара» (19 мая 2015). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 20 апреля 2018 года.
  153. ↑ Саша Васильева. Плохого не придумает // Русский репортёр. — 2017. — 13 мая (№ 7 (424)). Архивировано 27 декабря 2017 года.
  154. ↑ 1 2 «Том Сойер Фест». В мегаполисах страны восстанавливают историческую среду. АиФ Владимир (27 февраля 2017). Дата обращения: 23 января 2018.
  155. ↑ Сергей Викторов. Андрей Сяйлев: «Я не считаю себя „самарским художником“, и думаю, что эта локализация вредит художникам: они могли бы быть генералами от искусства, а их всё время ставят в положение партизан…» Art Узел (15 марта 2017). Дата обращения: 23 января 2018. Архивировано 22 августа 2017 года.

Категории