Смётывание сена в стога

Горизонтальная композиция охватывает сцену уборки сена на правом берегу реки. Значительную часть пространства занимают копны и ряды скошенного сена, на фоне которых изображена женщина в розовом платке с граблями. Вблизи берёзы находится ещё одна женщина, одетая в чёрную юбку и синюю кофту, с граблями в руках; рядом воткнуты вилы. Навстречу ей движется коричневая лошадь с босоногим наездником, запряжённая в волокушу для перевозки сена. В левом нижнем углу изображены ещё одна лошадь с всадником, аналогичная повозка с сеном, а также женщина с охапкой сена на вилах и отдыхающая женщина в белой косынке под деревом. По центру картины стоит деревянная повозка с высокими бортами (рыдван). Справа показан большой стог сена, на котором работает мужчина с граблями, а снизу ему помогают ещё двое мужчин. Левый берег занят тёмно-зелёным лесным массивом, отражение которого видно в воде. Над всей сценой изображено пасмурное небо с размытыми бело-серыми и тёмно-серыми облаками. Сюжет иллюстрирует сцены крестьянского быта и коллективного труда на сенокосе.

Иван Семёнович Сарычев (1910–1990) — представитель советской эпохи, творивший в период второй половины XX века. Его жизнь прошла на фоне смены социальных укладов — от крестьянской России империи до индустриального и коллективизированного СССР. Творческая деятельность художника пришлась на время расцвета наивного искусства в советской культуре.

Известные работы

Сарычев работал преимущественно в жанре жанровой живописи и наива, полностью посвятив своё творчество жизни русской деревни. Его картины повествуют о сельском труде, праздниках, традициях, быте и природе, отличаясь энциклопедичностью, высокой точкой зрения и отсутствием портретных изображений. Работы наполнены гармонией, этнографизмом и ощущением вневременности.

Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, изображающее сцены повседневной и общественной жизни своего времени. Этот жанр формирует яркие картины быта, профессиональной деятельности, досуга и праздников людей различных сословий, включая детали интерьера и типичные жизненные ситуации. Бытовые сцены встречаются с древности, но как самостоятельный жанр выделились с эпохи Возрождения, а наибольший расцвет получили в Голландии XVII века и во Франции XVIII–XIX веков.

В истории жанра важную роль сыграли такие художники, как Франс Халс, Ян Вермеер, Жан Батист Симеон Шарден, Франсуа Милле, Франсиско Гойя, Пабло Пикассо и Аркадий Пластов. Мировые социальные перемены, революции, урбанизация и войны существенно повлияли на развитие жанра в XIX–XX веках, расширив спектр тем и художественных приёмов.

Музей русского лубка и наивного искусства — единственный в России государственный музей, специализирующийся на популяризации наивного искусства и русского лубка. В структуру входят три подразделения: основное отделение у м. Сухаревская, «Дача» в Новогиреево и выставочный зал «Народные картины» в Измайлово. Фонды насчитывают свыше 5 тысяч произведений — живопись, графику, скульптуру, а также печатные издания, включая подлинные лубочные листы XIX века, реконструкции лубка, «Библию» Василия Кореня XVIII века, листы из собрания Д.А. Ровинского. Представлены работы известных мастеров: Федоренко, Надежда Петровна, Леонов, Павел Петрович (художник), Примаченко, Мария Авксентьевна, Лобанов, Александр Павлович (художник) и других. В музее регулярно проходят выставки, просветительские программы и фестивали, отражающие региональные особенности отечественного наивного искусства.