Серкин, Питер
Пи́тер Адо́льф Се́ркин (англ. Peter Adolf Serkin; 24 июля 1947[1], Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[2] — 1 февраля 2020[3][4], Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[5]) — американский классический пианист. Лауреат премии «Грэмми» лучшему новому исполнителю классической музыки (1966). Выступал с концертами по всему миру. Был известен «технически безупречной» игрой и приверженностью современной музыке. Преподавал в Кёртисовском институте музыки, Джульярдской школе, Йельском университете и Бард-колледже.
Общие сведения
| Питер Серкин | |
|---|---|
| англ. Peter Serkin | |
| Имя при рождении | Питер Адольф Серкин |
| Дата рождения | 24 июля 1947 |
| Место рождения | Нью-Йорк, США |
| Дата смерти | 1 февраля 2020 (72 года) |
| Место смерти | Ред-Хук, Нью-Йорк, США |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | пианист, музыкальный педагог |
| Отец | Рудольф Серкин |
| Мать | Ирен Буш Серкин |
| Супруга |
Венди Спиннер (разв.); Регина Тухи (разв.) |
| Дети | 5 |
| Награды и премии | |
| Разное | Альма-матер: Кёртисовский институт музыки |
Ранние годы
Серкин родился 24 июля 1947 года на Манхэттене. Он был сыном Ирен Буш Серкин и пианиста Рудольфа Серкина, внуком влиятельного скрипача Адольфа Буша и внучатым племянником дирижёра Фрица Буша. Питер получил второе имя Адольф в честь деда[6]. Значительную часть детства он провёл на ферме родителей в Гилфорде, штат Вермонт.
В 1958 году, в возрасте 11 лет, Серкин начал обучение в Кёртисовском институте музыки[7]. Среди его преподавателей были польский пианист Мечислав Хоршовский, американский виртуоз Ли Лувизи, а также его отец. Он окончил институт в 1964 году в возрасте 16 лет[8]. Также он учился у Эрнста Остера, флейтиста Марселя Моиза и Карла Ульриха Шнабеля.
Карьера
Концертная карьера Серкина началась в 1958 году[9]. Он впервые выступил на музыкальном фестивале Марльборо (Marlboro Music Festival) — центре камерной музыки в США, основанном в 1951 году его отцом Рудольфом Серкиным, Германом и Адольфом Бушами, а также Марселем, Бланш и Луи Моизами. После этого выступления Питер Серкин получил приглашения играть с ведущими оркестрами, включая Кливлендский оркестр под управлением Джорджа Селла и Филадельфийский оркестр с Юджином Орманди.
В 1966 году, в возрасте 19 лет, Серкин был удостоен премии «Грэмми» как самый многообещающий новый исполнитель классической музыки (Most Promising New Classical Recording Artist)[7] . Три его записи получили номинации на «Грэмми» (одна включала шесть концертов Моцарта, две другие — музыку Оливье Мессиана), а его работы удостаивались и других наград. Серкин стал первым пианистом, получившим премию Premio Internazionale Musicale Chigiana в 1983 году. В 2001 году он получил звание почётного доктора Консерватории Новой Англии[10].
В 1968 году, вскоре после женитьбы и рождения ребёнка, Серкин решил полностью прекратить занятия музыкой. Зимой 1971 года он с женой и маленькой дочерью Кариной переехал в небольшой сельский город в Мексике. Примерно восемь месяцев спустя, воскресным утром, Серкин услышал по радио из соседнего дома музыку Иоганна Себастьяна Баха. Слушая её, он сказал: «Мне стало ясно, что я должен играть». Он вернулся в США и возобновил музыкальную карьеру[11].
В дальнейшем Серкин выступал по всему миру с ведущими оркестрами и дирижёрами, среди которых Клаудио Аббадо, Даниэль Баренбойм, Герберт Бломстедт, Пьер Булез, Сейдзи Одзава, Саймон Рэттл, Джеймс Ливайн и Кристоф Эшенбах. Он сделал множество записей, преимущественно для лейбла RCA Victor Red Seal. Серкин записывал «Гольдберг-вариации» Баха пять раз: первую запись он сделал в 17 лет, четвёртую — в 47, пятую — в 70 лет. Он записывал музыку Моцарта, Бетховена, Шуберта, Шопена, Брамса и Дворжака, а также произведения более поздних композиторов, таких как Регер, Берг, Веберн, Шёнберг, Ханс Вернер Хенце, Такэмицу, Оливер Нассен, Питер Либерсон и Стефан Вольпе. Запись цикла Мессиана «Двадцать взглядов на младенца Иисуса», сделанная в возрасте 25 лет, стала знаковой; отмечалось «глубокое понимание звукового мира композитора и его эмоциональных крайностей в сочетании со значительным инструментальным мастерством»[12]. В 2009 году он записал камерную музыку Чарльза Вуоринена с квартетом Брентано[13].
Серкин был приверженцем исполнения новой и современной музыки. Он играл мировые премьеры и произведения, посвящённые ему такими композиторами, как Эллиотт Картер, Александр Гёр, Нассен, Либерсон и Такэмицу. Американский композитор Нед Рорем писал о Серкине: «Его уникальность заключается, как я слышу, в дружеском, а не благоговейном подходе к классике, который, тем не менее, исполнен с той тщательностью и живостью, что у него в крови, и он не боится быть некрасивым. Он подходит к современной музыке с той же глубиной, что и к классике, и он уникален среди суперзвёзд тем, что вообще к ней подходит».
Среди выдающихся виртуозов Питер Серкин был одним из первых, кто начал экспериментировать с историческими хаммерклавирами, и первым, кто записал поздние сонаты Бетховена как на современных, так и на бетховенских фортепиано[7].
Серкин сотрудничал с Йо-Йо Ма, Лоррейн Хант Либерсон, Андрашем Шиффом, Александром Шнейдером, Памелой Франк, Гарольдом Райтом, квартетом Гварнери, Будапештским квартетом и другими известными музыкантами и ансамблями. Кроме того, он был одним из основателей группы Tashi. Он преподавал в Джульярдской школе, Кёртисовском институте музыки и Йельской школе музыки, а также был преподавателем в Музыкальной консерватории Бард-колледжа. Среди тех, кто учился у него игре на фортепиано — Симона Диннерштейн[14].
Личная жизнь и смерть
Примечания
Ссылки
- Питер Серкин — дискография, видеография, избранные цитаты
- Питер Серкин на сайте менеджера
- Питер Серкин — предыдущий менеджер CM Artists
- Richard Scheinin: «In a rare interview, pianist Peter Serkin talks about his life, family and art» The Mercury News, 21 ноября 2017