Святоплук

После успеха переработанной версии «Крутнявы» (1952) и оркестровых «Метаморфоз» (1953) Сухонь обратился к теме короля Святоплука. Он занимался ею ещё в 1930-х годах, когда к пьесе «Король Святоплук» Ивана Стодолы написал сначала увертюру для большого оркестра (1934, Op. 10 № 1), а затем и сценическую музыку (1935—1936, Op. 10 № 2). После «Крутнявы», реалистической деревенской истории, напоминающей оперы Яначека или веристов рубежа XIX и XX веков, он обратился к ещё более старому типу мифологической музыкальной драмы в духе «Лоэнгрина» Вагнера или «Либуше» Сметаны.

При работе над оперой Сухонь в основном опирался на драму Ивана Стодолы. Драматург с интересом следил за работой, но отказался от сотрудничества. Вместо него композитору помогала с либретто Ела Крчмерьова. Помимо самой драмы, Сухонь изучал ряд других литературных обработок великоморавской темы, а также источники и исторические труды о Великой Моравии и славянском язычестве.

Музыкальная сторона оперы в значительной степени отражает исследования Сухонем древнеславянской музыки и архаичных корней народной песни. При этом он придерживается строгих композиционных рамок, опирающихся на формы абсолютной музыки и принципы поствагнеровской музыкальной драмы. По сравнению с более песенной «Крутнявой» преобладают декламационные речитативы, лишь изредка переходящие в ариозо. Серьёзность, с которой Сухонь подошёл к теме, и акцент на обрядовых сценах приводят к тому, что «Святоплук» близок к оратории. При этом проработана психология персонажей, особенно фигура самого Святоплука, которая (по словам Яна Трояна) «соединяет черты монументальности и демоничности»^[1].

Торжественная премьера состоялась 10 марта 1960 года в Словацком национальном театре в Братиславе в режиссуре Милоша Вассербауэра, дирижировал Тибор Фрешо. Вскоре (29 апреля) она была также поставлена в пражском Национальном театре, где её представил большой поклонник Сухоня, дирижёр Зденек Халабала, в оригинальной словацкой версии. На основе этой постановки в следующем году была сделана первая запись «Святоплука». Эуген Сухонь получил за «Святоплука» (как и за «Крутняву») Государственную премию I степени (1960). В том же году её поставил и Государственный театр Кошице, а летом она была показана в амфитеатре на замке Девин.

Опера «Святоплук», подобно первой опере Сухоня «Крутнява», хотя и в меньших масштабах, подверглась идеологическим правкам, касавшимся прежде всего либретто. Текстовыми изменениями была притуплена идея христианства, побеждающего язычество, а также положительный персонаж сына Святоплука Предслава был лишён характеристики монаха. Однако эти вмешательства не затронули музыкальную суть произведения и были устранены в современных постановках.

С момента своего создания «Святоплук» регулярно ставится на сцене братиславского Словацкого национального театра, хотя и в меньшей степени и с меньшим зрительским успехом, чем «Крутнява». После премьеры 1960 года он возобновлялся в 1970, 1972, 1985, 1990, 1994 и 1998 годах. СНТ гастролировал со «Святоплуком», в частности, в Праге в 1960 и 1988 годах, а в 1965 году он стал первой нечешской оперой, исполненной на фестивале «Сметанова Литомишль»^[2]. Последнюю на данный момент постановку подготовил режиссёр Юрай Якубиско (премьера 7 ноября 2008 года). За пределами Братиславы её ставили только в Кошице в 1960 году. За пределами Словакии «Святоплук» исполнялся редко (например, в Саратове в 1962 году), в основном в чешских землях. За постановкой в Национальном театре (31 спектакль) последовали постановки в Оломоуце (премьера 26 октября 1968 года) и в Либерце (5 мая 1970 года). В последний раз чешские зрители могли увидеть её в брненском Театре имени Яначека 15 февраля 2009 года во время гастролей постановки режиссёра Юрая Якубиско из Словацкого национального театра.

Режиссёр Йозеф Захар снял в 1990 году для Чехословацкого телевидения Братиславы телевизионную адаптацию этой оперы^[3].

Фанфары из оперы «Святоплук» после 1992 года стали фанфарами президента Словацкой Республики.

• Король Святоплук I — бас
• Моймир, его сын — баритон
• Святоплук младший, его второй сын — тенор
• Предслав, его третий сын — тенор
• Драгомир, придворный жупан — баритон
• Лютомира, княжна из Паннонии — сопрано
• Забой, игрик и писец — тенор
• Благота, рабыня языческого рода — альт
• Милена, её дочь — сопрано
• Жрец — бас
• Вражец — тенор
• Богат, языческий вельможа — бас-баритон
• 1-6 жрицы Морены — два сопрано, два меццо-сопрано и два альта
• Старейшина — баритон
• Воин Туронь — баритон
• Страж языческого жертвенника — тенор
• Нитрабор, предводитель дружины Моймира — тенор
• Жупаны, военачальники, старейшины, представители градских дружин Великой Моравии, члены языческого рода Радована из Землина, народ, рабы, воины, музыканты, трубачи, королевские придворные, языческие могильщики, танцовщицы, жрицы Перуна, ряженые танцоры в ролях бесов

Действие оперы происходит около 894 года в Великой Моравии, когда князь (король) Святоплук, чувствуя приближение смерти, передаёт власть своим двум сыновьям Святоплуку и Моймиру. Вымышленный сюжет частично основан на исторических реалиях и исторических личностях.

В Велеграде готовится большое торжество, на котором стареющий король Святоплук должен передать часть власти в государстве своим сыновьям Моймиру и Святоплуку младшему. В пока ещё пустом зале находится только игрик Забой, влюблённый в княжну Лютомиру. Она гостит у Святоплука, но втайне стремится посадить на великоморавский престол своего отца, паннонского князя Браслава. Забой раскрывает ей секретную информацию о том, что Святоплук собирает войско за Дунаем и готовится напасть на франков. Лютомира отправляет это важное известие с голубем в Паннонию.

Святоплук приступает к обряду; жупан Драгомир объясняет сыновьям короля значение церемонии. Моймир — приверженец учения Константина и Мефодия, он хочет поднять народ из рабства, избавить страну от франкских священников и отменить рабство. Молодой Святоплук, напротив, честолюбив и хотел бы с помощью франков захватить трон единолично. По традиции король принимает просителей. Рабыня Благота просит помощи для своей дочери Милены, которую захватили язычники и хотят принести в жертву своим богам. Святоплук поручает рассудить это дело своим сыновьям — Моймир хочет немедленно освободить девушку и наказать язычников, а Святоплук младший заступается за язычников, видя в них хороших воинов и своих союзников. Король соглашается с младшим сыном, так как ему нужны солдаты против франков. Однако вспыхивает ссора, так как это не по нраву обоим сыновьям — Святоплук младший не хочет конфликтов с франками, а Моймир не желает поддержки язычников. Сыновья упрекают короля в смерти дяди Ростислава, которого Святоплук предательски устранил на пути к власти. Торжество прерывается, у короля случается сердечный приступ. Воин приносит послание, найденное у застреленного голубя — это было сообщение, отправленное Лютомирой. Это гневит короля, он приказывает войску выступить и сам возглавит поход против франков.

Языческое кладбище. По древним ритуалам при похоронах юноши из знатного рода, погибшего как герой в бою, должна умереть молодая девушка как его посмертная невеста. К язычникам приходит Святоплук младший, прося их помощи в завоевании Нитры. Языческие жрецы предсказывают ему волю бога Перуна: убей короля — своего отца, и ты сам будешь нами править. Святоплук подчиняется пророчеству и уходит его исполнять. В этот момент на кладбище врывается отряд войска Моймира, разгоняет язычников, свергает их идолов и освобождает юную Милену, которая из благодарности предлагает себя в услужение Моймиру. Воины призывают Моймира захватить замок отца и занять его трон. Моймир отказывается выступать так прямо против отца, но хочет пойти к нему и договориться о дальнейшем правлении в Великой Моравии. Лютомира, слышавшая всё это, решает интригами уничтожить Моймира, желая сама стать великоморавской княгиней.

(1 картина) Советник Святоплука Драгомир узнал о поступке Моймира и приказал его схватить. Моймир признаёт, что перебил язычников, но отвергает обвинение в намерении убить отца. Тут выступает Лютомира и лживо заявляет, что письмо, которое она написала и которое перехватила королевская стража, она видела, как писал Моймир. Король верит этому и приказывает бросить Моймира в темницу. Милена, ставшая верной спутницей Моймира, бросается к ногам короля и просит за Моймира, утверждая, что слышала, будто не Моймир, а его второй сын должен стать отцеубийцей. Девушке никто не верит, но Драгомир всё же приказывает усилить охрану короля. В полнолуние приходит Святоплук младший и заносит оружие на отца, но стража его задерживает, и король не верит своим глазам; он вынужден выдать страже и своего второго сына.

(2 картина) Забой оплакивает несчастного короля. Когда Лютомира требует от него дальнейшей информации и собирается подать сигнал врагам, он убивает её. Приходит король, чтобы вершить военный суд над своими сыновьями. Он переживает глубокий личный эмоциональный кризис. В отчаянии ему видится видение окровавленных глаз, напоминающих о его давнем предательстве дяди Ростислава. В бреду его находит третий сын Предслав, который стал монахом и пришёл поддержать отца и просить за братьев, чтобы король отменил смертный приговор, ожидающий их. Святоплук отвечает: «Не нужно». Чувствуя приближение конца, он созывает народ и сыновей, прощает их и делит между ними власть. Затем он берёт в руки прутья и предостерегает сыновей от разобщённости: По одному каждый из них легко согнётся, свяжите их в пучок, никто их не сломает. Король умирает, и между сыновьями начинается раздор. Святоплук младший недоволен своей долей и бросается с мечом на Моймира, ставшего наследником королевской короны. Моймира спасает своим телом Милена, которая умирает почти одновременно с королём. Пока Драгомир провозглашает единственным королём Моймира, Святоплук младший бежит со словами: Моймир, на поле боя мы ещё встретимся!. Как поёт Забой в своей песне, судьба Великой Моравии тем самым предрешена.

Три флейты, три гобоя (один также английский рожок), три кларнета (один также бас-кларнет), три фагота (один также контрафагот); четыре валторны, четыре трубы, четыре тромбона, туба; литавры, ударная установка; арфа; струнные инструменты (скрипки, альты, виолончели, контрабасы).