Свежее утро
«Свежее утро» — картина пейзажного жанра Петра Павловича Оссовского, написанная в 1981 году. Входит в серию «Древние камни Сазополя». В композиции доминирует чёрная скала на фоне водной глади и домов, подчёркивающих особенности цветовой гаммы. Хранится в Волгоградском музее изобразительных искусств имени И. И. Машкова[1].
Общие сведения
| Оссовский, Пётр Павлович | |
| Свежее утро. 1981 | |
| картон, масло | |
| Волгоградский музей изобразительных искусств имени И. И. Машкова | |
| 80х119 см | |
| (инв. СЖ-354) |
Описание
В центре композиции картины на переднем плане изображена чёрная скала, занимающая значительную часть пространства. За скалой открывается вид на гладь воды с лёгкой рябью, по поверхности которой слева располагается лодка. На противоположном берегу различимы силуэты одноэтажных домов с коричневыми крышами, что подчёркивает особенности цветовой гаммы. Пространственная организация работы соответствует традициям пейзажного жанра.
Об авторе
Пётр Павлович Оссовский (1925—2015) — советский и российский живописец, представитель эпохи позднего социалистического реализма и одного из основателей сурового стиля. Его творчество формировалось в послевоенных десятилетиях, отражая социальную и культурную атмосферу СССР в 1950—1980-х. Учился в МГАХИ имени В. И. Сурикова, работал и выставлялся в Москве, а также в зарубежных странах.
Известные работы
Оссовский работал в жанрах пейзаж, портрет и жанровая картина, отличаясь монументальностью и эпичностью образов. Главные темы — история России, связь поколений, героизм народа, будни и торжества на родной земле, особенно Псковщине. Для его работ характерна серийность, лаконичная композиция и выразительная пластика, отражающие идеи сурового стиля.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главной темой выступает изображение природы. Для него характерны внимание к свету, атмосфере, перспективе, эмоциональной передаче состояния окружающего мира. Существуют разные виды — сельский, городской, морской, индустриальный и другие; фигуративные элементы играют второстепенную роль.
Как самостоятельный жанр пейзаж сложился в Европе в эпоху Возрождения, расцвет пришёлся на XVII—XIX века и был связан с именами Лоррен, Клод, Тёрнер, Уильям, Коро, Камиль, Моне, Клод, Писсарро, Камиль. В Китае жанр существует с VI—IX веков (школа Шань-шуй), в России — с конца XVIII века (С. Ф. Щедрин, И. И. Левитан, И. И. Шишкин). В XX веке пейзаж освоили импрессионисты, кубисты, фотографы и авангардисты.
Хранится в коллекции
Волгоградский музей изобразительных искусств имени И. И. Машкова — единственный художественный музей в Волгограде, основанный в 1960 году. Основная экспозиция размещается на проспекте Ленина, 21; выставочный зал — на улице Чуйкова, 37. Коллекция насчитывает свыше 7 000 произведений живописи и скульптуры XVIII—XX веков, с акцентом на русскую пейзажную школу. Особое место занимает собрание работ И. И. Машкова, уроженца региона, — 99 произведений, что является вторым по величине собранием после Русского музея. Представлены работы известных российских мастеров: А. А. Пластова, Г. М. Коржева, В. Е. Попкова, а также современных волгоградских художников, что отражает региональную художественную традицию.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |