Польский шахтёр

«Польский шахтёр» — портрет работы Петра Павловича Оссовского, написанный в 1986 году. Входит в серию «Города и люди». На картине изображён шахтёр из Польши в форменной одежде. Полотно находится в собрании Воронежского областного художественного музея имени И. Н. Крамского[1].

Что важно знать

Описание

На картине изображён стоящий в полный рост мужчина, фигура которого развёрнута в три четверти к зрителю. Он одет в тёмную форменную одежду с рядами металлических пуговиц, на голове — шапка с кокардой и перьями. Через правую руку, отведённую за спину, перекинуто пальто. В левой нижней части полотна размещена авторская подпись. По обе стороны от головы написано «gornik polski», что указывает на профессию изображённого — шахтёр из Польши. Композиция построена в соответствии с традициями портрета, подчёркивая статус и характер модели.

Об авторе

Пётр Павлович Оссовский (1925—2015) жил и творил в советскую и постсоветскую эпоху, был представителем поколения художников СССР второй половины XX века. Окончил Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова, работал в условиях формирования сурового стиля и обновления отечественной живописи.

Известные работы

Оссовский работал в жанрах пейзаж, портрет и жанровая картина, был одним из основателей сурового стиля. Его творчество отличают монументальность, эпичность, работа сериями, обращение к историческим и народным темам, а также глубокое осмысление связи поколений, духовных и культурных ценностей России. Особое место занимают циклы, посвящённые родной земле, истории и людям.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является воспроизведение внешности и индивидуальности реального человека с помощью живописи, графики, скульптуры или фотографии. Он сочетает тщательную передачу черт лица, позы и атрибутов с попыткой раскрыть внутренний характер и социальный статус модели. Функции портрета разнообразны: мемориальные, представительские, сакральные, семейные.

Исторически портрет развивается от идеализированных и символических образов к реалистическим и психологически глубоким. Особенно значимыми этапами стали римский портрет, Возрождение, барокко и Новое время. Крупнейшие мастера жанра — Рембрандт, Рубенс, Веласкес, Серов, Репин. В XX веке традиционный портрет уступает место экспериментам и новым формам изображения личности.

Хранится в коллекции

Воронежский областной художественный музей имени И. Н. Крамского — один из крупнейших музеев Воронежа и Черноземья. Музей занимает историческое здание барокко, являющееся памятником архитектуры, построенное для губернатора И. А. Потапова. В коллекции более 22 тысяч экспонатов. Особое значение имеет собрание древнеегипетского искусства, в том числе саркофаг царского писца Несипахерентахата и экспонаты из Дейр эль-Медина. Представлены памятники античности: амфоры, арибаллы, скульптуры, предметы древнегреческой и древнеримской культуры. В залах экспонируются иконы, живопись и скульптура XVIII—XX веков, в том числе работы И. Н. Крамского, Н. К. Рериха, И. К. Айвазовского, а также произведения воронежских художников. Музей отражает художественные традиции региона и историю коллекционирования.