Девушка хлебороб
«Девушка хлебороб» — портрет работы Петра Павловича Оссовского, написанный в 1983 году. На картине изображена молодая женщина на фоне пшеничного поля, с выделенными колосьями на юбке. Полотно хранится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].
Общие сведения
| Оссовский, Пётр Павлович | |
| Девушка хлебороб. 1983 | |
| картон, масло | |
| Государственный художественный музей Алтайского края | |
| 122х80. | |
| (инв. Ж-1194) |
Описание
На полотне представлен поколенный портрет молодой женщины, изображённой в профиль. Она опирается левой рукой на черенок и смотрит влево, вдаль. Женщина одета в светлую косынку, свитер и юбку. Фоном служит пшеничное поле, линия горизонта расположена низко. На фоне юбки выделены десять колосьев, что придаёт композиции дополнительный акцент.
Об авторе
Пётр Павлович Оссовский (1925–2015) — советский и российский живописец, представитель эпохи СССР второй половины XX века. Учился в МГАХИ имени В. И. Сурикова, жил и работал в Москве, творчески связан с Псковской областью. Активно участвовал в художественной жизни, был академиком РАХ, членом Союза художников СССР.
Известные работы
Основные жанры его творчества — пейзаж, портрет, жанровая картина, выполненные в рамках сурового стиля. Отличительная черта творчества — работа над циклами и сериями, посвящёнными истории России, её природе, людям и духовным ценностям. Для Оссовского характерны эпические повествования, монументальность образов, обобщённость форм и глубокий патриотизм.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый индивидуализированному изображению человека или группы. Его ключевая задача — передача не только внешних черт, но и внутреннего мира, характера, социального статуса и настроения модели. Портрет может быть парадным, камерным, семейным, автопортретом, выполняться в различных техниках (живопись, графика, скульптура, фотография).
Жанр прошёл долгий путь развития от древних культовых изображений до вершины в эпоху Ренессанса и Нового времени. На него влияли исторические изменения представлений о личности, техниках и эстетике. Крупнейшие мастера — Тициан, Рембрандт, Веласкес, Серов. Портрет остаётся важным способом художественного постижения человека и отражения эпохи.
Хранится в коллекции
Государственный художественный музей Алтайского края расположен в Барнауле и основан в 1959 году. В настоящее время его экспозиции размещаются на улице Максима Горького из-за реконструкции основного здания. В фондах собрано более 13 тысяч произведений: коллекции живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Особое место занимает искусство Сибири и Алтая XVIII—XXI веков, включая работы Г.И. Гуркина, Г.Ф. Борунова, М.Д. Ковешниковой и других. Представлены также произведения западноевропейских мастеров, фрагменты православного искусства и экспонаты, связанные с историей региона, а также работы из собраний Эрмитажа и Третьяковской галереи. Музей организует выставки и фестивали, отражая культурные особенности Алтайского края.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |